Papierformaat

Gids voor studentenkunst

untitled (9221)

Naam Klas Datum

Isaac Lazarus Israëls, untitled (9221). Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
Isaac Lazarus Israëls wahooart.com/nl/artists/isaac-lazarus-israels_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1865 – 1934

In context

untitled (9221) — Isaac Lazarus Israëls

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Shaded: het leven van Isaac Lazarus Israëls (1865–1934)

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/isaac-lazarus-israels-untitled-9221-9GF3FH-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Driftwood #b78259

    Gecatalogiseerd palet

    • #B78259
    • #19160E
    • #5C3F22
    • #C4BCBE
    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Driftwood
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Balanced Soft Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Isaac Lazarus Israëls

    Geboren in Amsterdam, Nederland

    Vroege Leven en Artistieke Beginingen

    Isaac Lazarus Israëls werd geboren in een familie die diep geworteld was in de Nederlandse kunstwereld. Hij was de zoon van Jozef Israëls, een vooraanstaande schilder verbonden aan de Haagse School, en Aleida Schaap. Deze artistieke erfenis stimuleerde bij Isaac al vroeg een waardering voor schilderkunst, die hij vanaf een jonge leeftijd liet zien met opmerkelijk talent. Tussen 1880 en 1882 studeerde hij aan de Koninklijke Academie van Kunst in Den Haag, waar hij kennismaakte met George Hendrik Breitner, wat een levenslange vriendschap vormde die zijn artistieke traject aanzienlijk beïnvloedde. Op slechts zestienjarige leeftijd bereikte Israëls vroegere erkenning toen hij “Bugle Practice” verkocht aan kunstenaar en verzamelaar Hendrik Willem Mesdag, zelfs voordat het werk volledig was voltooid. Portretten van zijn grootmoeder en een familievriendin, gemaakt in hetzelfde jaar, toonden al zijn aanzienlijke technische vaardigheid.

    De Amsterdamse Impressionist

    Israëls werd een leidende figuur binnen de Amsterdamse impressionistische beweging. Gevleid door de filosofie van de Tachtigers – een groep schrijvers en kunstenaars die pleitte voor een stijl die inhoud en emotioneel geladen onderwerpen weerspiegelde via intense techniek – verschuifte hij zijn focus naar het vastleggen van de levendige scènes van alledaags leven in Amsterdam. Hij bracht vaak de zomers door met zijn vader in Scheveningen, waar hij kleurrijke kustlandschappen schilderde. Zijn werk weerspiegelde een verlangen om de bruisende straten, cafés en cabarets van Amsterdam te portretteren, weg van het meer traditionele onderwerp materiaal dat eerder door Nederlandse meesters was bewerkt.

    Belangrijke werken: “Transport of Colonial Soldiers” (Kröller-Müller Museum), “The Coffee Sorters” (Museum Boijmans Van Beuningen), Portret van Mata Hari (Kröller-Müller Museum)

    Reizen en Artistieke Ontwikkeling

    In 1904 verhuisde Israëls naar Parijs, vestigde hij een atelier en omarmde de unieke motieven van de stad. Hij verdiepte zich verder in zijn interesse voor mode door te studeren aan de Paquin en Drecoll modehuizen. Het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog leidde tot zijn terugkeer naar Nederland, waar hij voornamelijk portretten schilderde. Na de oorlog maakte hij uitgebreide reizen door Europa en Azië, waaronder twee jaar dat hij schetsen en schilderijen maakte in India en de Nederlandse Oostindische Compagnie. Deze ervaringen breidden zijn artistieke horizon uit, waardoor hij nieuwe onderwerpen en perspectieven ontdekte die zijn latere werk verrijkt.

    Erfgoed en Erkenning

    Isaac Lazarus Israëls heeft een aanzienlijk oeuvre achtergelaten dat wordt gevierd om zijn levendige kleuren, losse penseelstreken en inzichtelijke portretten van alledaags leven. Zijn schilderijen worden nu in prestigieuze musea tentoongesteld, waaronder het Van Gogh Museum en het Mauritshuis. Hij bereikte internationale erkenning, met een Gouden Medaille op de Olympische Spelen van 1928 voor zijn schilderij “Red Rider”. Israëls’ nalatenschap ligt niet alleen in zijn artistieke prestaties, maar ook in zijn bijdrage aan de ontwikkeling van de Amsterdamse impressionisme, waardoor hij zich als een van de belangrijkste Nederlandse schilders van zijn tijd heeft gevestigd.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van untitled (9221)

    wahooart.com/nl/art/download/isaac-lazarus-israels-untitled-9221-9GF3FH-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Israëls, Isaac Lazarus. untitled (9221). n.d., https://wahooart.com/nl/art/isaac-lazarus-israels-untitled-9221-9GF3FH-en/
    APA
    Israëls, Isaac Lazarus (n.d.). untitled (9221) [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/isaac-lazarus-israels-untitled-9221-9GF3FH-en/
    Chicago
    Isaac Lazarus Israëls. untitled (9221). n.d. https://wahooart.com/nl/art/isaac-lazarus-israels-untitled-9221-9GF3FH-en/
    Harvard
    Israëls, Isaac Lazarus (n.d.) untitled (9221). Available at: https://wahooart.com/nl/art/isaac-lazarus-israels-untitled-9221-9GF3FH-en/

    Kijk goed naar

    untitled (9221) — Isaac Lazarus Israëls

    Kijk goed naar

    Beantwoord in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Portrait of Mata Hari (1916), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?
    5. Als u de kunstenaar één vraag over dit werk zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk. Gebruik hiervoor de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.