Papier

Gids voor studentenkunst

John Adams

Naam Groep Datum

Gilbert Stuart Newton, John Adams (1815), Massachusetts Historical Society. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Gilbert Stuart Newton wahooart.com/nl/artists/gilbert-stuart-newton/
Levensdata kunstenaar
1795 – 1835
Geschilderd
1815
Medium
Oil
Beweging
Portrait Realism
Periode
19th Century
Gehouden in
Massachusetts Historical Society wahooart.com/nl/museums/massachusetts-historical-society-boston_nl/
Artistic style
Realism
Notable elements or techniques
Realistic portraiture, detailed likeness
Subject or theme
Portrait of the second US President

In context

John Adams — Gilbert Stuart Newton

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 40 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 20 jaar oud was. De kunstenaar werd 40 jaar oud. 4 van de 30 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Gilbert Stuart Newton (1795–1835) ▲ dit werk, 1815 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1815 Belangrijkste werkjaren: 1815–1825 Late werken: vanaf 1825

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/gilbert-stuart-newton-john-adams-DD3CP8-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Black #1f1410

    Gecatalogiseerd palet

    • #1F1410
    • #CCBDB4
    • #8A6C42
    • #553F25

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Black
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Gilbert Stuart Newton over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 5 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 70,0%1.400 visits
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 15,0%300 visits
    3. 3 Wit-Rusland 5,0%100 visits
    4. 4 Hongkong 5,0%100 visits
    5. 5 Singapore 5,0%100 visits

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 18 meest bekeken werken van Gilbert Stuart Newton

    1. 1 A Dutch Girl ('The Window'), 1829 15,0%300 visits
    2. 2 Olivia's Return, 1828 10,0%200 visits
    3. 3 Abigail Smith Adams (Mrs. John Adams), 1815 5,0%100 visits
    4. 4 The Gentle Student, 1829 5,0%100 visits
    5. 5 Mrs. Andrew Sigourney, 1820 5,0%100 visits
    6. 6 Henrietta Marchant Liston (Mrs. Robert Liston), 1800 5,0%100 visits
    7. 7 George Washington (Vaughan-Sinclair portrait), 1795 5,0%100 visits
    8. 8 Sarah Homes Tappan (Mrs. Benjamin Tappan), 1814 5,0%100 visits
    9. 9 John Bill Ricketts, 1799 5,0%100 visits
    10. 10 Horace Binney, 1800 5,0%100 visits
    11. 11 Captain Joseph Anthony, 1794 5,0%100 visits
    12. 12 Edward Stow, 1803 5,0%100 visits
    13. 13 Commodore Thomas Macdonough, 1818 5,0%100 visits
    14. 14 James DeLancey, 1785 5,0%100 visits
    15. 15 Stephen Van Rensselaer III, 1795 5,0%100 visits
    16. 16 Henry Rice, 1815 5,0%100 visits
    17. 17 George Washington, 1800 5,0%100 visits
    18. — John Adams, 1815 dit schilderij 0,0%0 visits

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 74 werken van deze kunstenaar, waarvan 17 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    John Adams — Gilbert Stuart Newton

    A Glimpse into the Soul of a Founding Father

    In the quiet dignity of Gilbert Stuart Newton’s 1815 portrait of John Adams, we encounter more than just a likeness of the second President of the United States; we enter a profound dialogue with history itself. The painting serves as a window into an era defined by revolution and the heavy mantle of leadership. Newton, a master of his craft and nephew to the legendary Gilbert Stuart, utilizes a refined realism to capture the essence of a man who stood at the very foundation of American democracy. As your eyes trace the contours of Adams' face, you are met with a serious, contemplative expression that speaks volumes of the burdens carried by those who shaped a nation.

    The composition is masterfully balanced, utilizing a muted, deep red background that acts as a dramatic stage for the subject. This choice of color does not merely provide contrast; it imbues the portrait with a sense of warmth and gravitas, pushing the figure forward and demanding the viewer's undivided attention. The starkness of the dark coat against the lighter shirt creates a rhythmic interplay of light and shadow, a technique that breathes life into the fabric and emphasizes the physical presence of the statesman.

    The Artistry of Precision and Legacy

    Technically, the portrait is a triumph of nineteenth-century portraiture. Newton’s brushwork is incredibly detailed, particularly in the rendering of Adams' white hair, which appears both soft and structurally defined. Every fold in the dark coat and every subtle nuance in the skin tone reflects a meticulous approach to light and texture. This level of precision ensures that the reproduction retains the soulful depth of the original, making it an exquisite centerpiece for any collection focused on historical significance or classical elegance.

    For the discerning collector or interior designer, this piece offers a unique opportunity to introduce a sense of timeless authority into a space. The painting’s aesthetic—characterized by its somber palette and realistic execution—complements both traditional study rooms and modern, minimalist galleries. It is not merely a decoration but an anchor for a room, providing a conversation piece that bridges the gap between the early American period and the contemporary era.

    An Emotional Resonance for Modern Spaces

    Beyond its historical importance, there is an undeniable emotional weight to this work. There is a certain melancholy in Adams' gaze, perhaps reflecting the twilight of his years or the complex legacy of his presidency. To hang such a piece in a home or office is to invite a spirit of reflection and intellectual rigor. It serves as a reminder of the enduring strength of character and the permanence of history.

    Whether you are seeking to honor the heritage of the American spirit or looking for a sophisticated element to complete a curated interior, this reproduction of Newton's masterpiece offers unparalleled prestige. It is an investment in art that transcends trends, offering a lasting connection to one of the most pivotal figures in human history.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Gilbert Stuart Newton

    Gilbert Stuart Newton: Life & Legacy

    Early Life and Family Background

    Birth and Origins: Gilbert Stuart Newton was born on September 2, 1795, in Halifax, Nova Scotia. He was the youngest of twelve children.

    Family Connections: His father, Henry Newton, was a customs official, and his mother, Ann, held a significant artistic lineage – she was the daughter of Gilbert Stuart, the renowned American portrait painter.

    Early Years & Return to America: The family initially resided in Boston but returned to Charlestown near Boston in 1803 following his father’s death.

    Artistic Training and Influences

    Initial Path & Uncle's Guidance: Though initially intended for a commercial career, Newton was apprenticed to his uncle, Gilbert Stuart, marking the beginning of his artistic journey.

    European Studies: He traveled to Europe with an elder brother and studied painting in Florence. Later visits to Paris (1817) introduced him to artists like Charles Robert Leslie, Washington Allston, and David Wilkie.

    Royal Academy & Formal Training: Newton continued his education at the Royal Academy in London after a period spent in the Netherlands.

    Artistic Style and Major Themes

    Romantic Sensibilities: Newton’s work is generally categorized within the Romantic movement, characterized by emotional intensity and dramatic narratives.

    Literary & Poetic Inspirations: He became particularly known for paintings inspired by literature and poetry. Subjects drawn from works like Don Quixote and Shakespeare were prominent in his oeuvre.

    Portraiture & Genre Scenes: While he painted portraits, including those of notable figures such as Washington Irving, Newton also excelled in genre scenes depicting moments from literary narratives.

    Key Achievements and Recognition

    Royal Academy Affiliation: Newton was elected an Honorary Academician of the National Academy of Design (1827), an Associate of the Royal Academy (1829), and a full Academician in 1832.

    Exhibitions & Patronage: He regularly exhibited at the Royal Academy from 1818 onwards, gaining recognition and attracting patrons like the Marquis of Lansdowne.

    Public Collections: His works found their way into prominent public collections, including the National Gallery and the South Kensington Museum (now V&A).

    Later Life and Legacy

    Mental Health & Final Years: Shortly after his election to the Royal Academy, Newton began to suffer from mental illness. He was admitted to an asylum at Chelsea where he continued to paint until his death on August 5, 1835.

    Burial Site: He is buried in St Mary’s Church Wimbledon, London.

    Historical Significance: Though overshadowed by his uncle Gilbert Stuart, Newton carved a niche for himself as a skilled and imaginative artist of the Romantic period. His literary-inspired paintings offer insights into the cultural tastes and artistic trends of 19th-century Britain.

    Museum

    Massachusetts Historical Society

    Te zien in Boston, Verenigde Staten van Amerika

    Een Heiligdom van het Amerikaanse Geheugen

    In het hart van Boston, waar de echo's van de Amerikaanse Revolutie nog steeds lijken te zweven in de ziltige zeelucht, staat de Massachusetts Historical Society. Opgericht in 1791 door de reverend Jeremy Belknap en een kring van visionaire patriotten, is deze instelling veel meer dan een loutere bewaarplaats; het is een levende kroniek van de ziel van een natie. Een voet binnen deze muren zetten is een reis door de tijd, bewegend van de nederige beginjaren op een koloniale zolder naar een verfijnd bastion van wetenschap. De Society fungeert als een vitale brug tussen de fundamentele momenten van de voormalige koloniën van het Verenigd Koninkrijk en de complexe, veelzijdige identiteit van het moderne Verenigde Staten, waarbij een intiem kijkje wordt geboden in het leven van degenen die durfden te dromen van onafhankelijkheid.

    De architectuur van de Society zelf dwingt respect af en dient als een majestueus voorspel op de schatten die er worden bewaard. Als een National Historic Landmark is het gebouw een triomf van de Beaux Arts-stijl, ontworpen door het legendarische bureau McKim, Mead & White in 1899. De imposante aanwezigheid belichaamt het optimisme en de hoogmoedige ambitie van het Boston aan het einde van het Victoriaanse tijdperk, en creëert een sfeer van intellectuele gewichtigheid en esthetische gratie. Voor de kunstliefhebber of de interieurontwerper biedt het bouwwerk een masterclass in klassieke elegantie, waarbij elke hoek de waardigheid weerspieft van de historische verhalen die het beschermt.

    Meesterwerken van Papier en Pigment

    Hoewel veel musea worden gedefinieerd door hun doeken, schuilt de ware magie van de Massachusetts Historical Society in haar vermogen om het vergankelijke tastbaar te maken. De collectie is een adembenemend weefsel van primaire bronnen, waarin de handgeschreven gedachten van grootheden toegankelijk worden voor het heden. Verzamelaars en historici vinden evenzeer diepe schoonheid in de Adams Family Papers, een diep persoonlijk schatkamer van correspondentie en dagboeken van John en Abigail Adams, die de hartslag van het vroege Amerikaanse politieke leven vastlegt. Op vergelijkbare wijze biedt de aanwezigheid van de manuscripten van Thomas Jefferson—inclusief zijn handgeschreven sporen op de Onafhankelijkheidsverklaring—een zeldzame, viscerale verbinding met de intellectuele architectuur van de democratie.

    Toch bieden de artistieke bezittingen van de Society een visuele pracht die de archiefdiepte complementeert. De collectie toont de voortreffelijke precisie van John Singleton Copley, wiens neoklassieke portretkunst, zoals

    Eleazer Tyng

    , de waardige essentie van het tijdperk van de Verlichting met ongeëvenaard realisme vastlegt. Deze beheersing van licht en vorm wordt in evenwicht gebracht door de romantische gevoeligheid die te vinden is in de werken van Hiram Powers. Zijn beeldhouwwerk,

    The Harp

    , staat als een testament voor het streven naar morele deugd en esthetische perfectie, en belichaamt de aspiraties van een jonge natie die op zoek is naar haar eigen unieke artistieke stem. Deze werken bestaan niet louter als objecten; zij dienen als vensters naar de esthetische waarden van een tijdperk.

    Een Levend Erfgoed van Ontdekking

    Wat de Massachusetts Historical Society onderscheidt van andere eervolle instellingen, is haar weigering om statisch te blijven. Het is een plek waar geschiedenis actief wordt bevraagd en opnieuw wordt verbeeld via dynamische tentoonstellingen die de complexiteit van de menselijke ervaring aanpakken. Van het verkennen van de diepgaande impact van de abolitionistische beweging in Boston tot het traceren van de transformerende golven van immigratie die de samenleving van Massachusetts hebben gevormd; het museum stimuleert een voortdurende dialoog tussen het verleden en het heden. Deze exposities zijn met een gevoelige nuance samengesteld, waardoor zelfs de meest moeilijke narratieven worden gepresenteerd met de waardigheid die ze verdienen.

    Voor de geleerde, de onderzoeker of de nieuwsgierige bezoeker biedt de Society een ongeëvenaarde intimiteit met het Amerikaanse experiment. Het is een plek waar de buitengewone levens van presidenten samenkomen met de aangrijpende verslagen van gewone burgers, wat een holistisch beeld van de geschiedenis creëert dat zowel groots als diep persoonlijk is. Of men nu wordt aangetrokken door de allure van zeldzame manuscripten, de architecturale pracht van een Beaux Arts-monument, of de diepe emotionele resonantie van vroege Amerikaanse kunst, de Massachusetts Historical Society blijft een essentiële bestemming voor iedereen die streeft naar begrip van het ontstaan van de Amerikaanse identiteit.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van John Adams

    wahooart.com/nl/art/download/gilbert-stuart-newton-john-adams-DD3CP8-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Newton, Gilbert Stuart. John Adams. 1815, Massachusetts Historical Society. https://wahooart.com/nl/art/gilbert-stuart-newton-john-adams-DD3CP8-en/
    APA
    Newton, Gilbert Stuart (1815). John Adams [Painting]. Massachusetts Historical Society. https://wahooart.com/nl/art/gilbert-stuart-newton-john-adams-DD3CP8-en/
    Chicago
    Gilbert Stuart Newton. John Adams. 1815. Massachusetts Historical Society. https://wahooart.com/nl/art/gilbert-stuart-newton-john-adams-DD3CP8-en/
    Harvard
    Newton, Gilbert Stuart (1815) John Adams. Massachusetts Historical Society. Available at: https://wahooart.com/nl/art/gilbert-stuart-newton-john-adams-DD3CP8-en/

    Bekijk het van dichtbij

    John Adams — Gilbert Stuart Newton

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: john adams, portrait, us president. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar James Monroe (1820), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Gilbert Stuart Newton was ongeveer 20 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Wat voegt "John Adams" door Gilbert Stuart Newton toe aan een interieur?

    Met zijn Classic karakter is "John Adams" een aanrader voor de Office.

    Welk palet en welke emotie komen samen in "John Adams"?

    Het Earthy palet van "John Adams" door Gilbert Stuart Newton vloeit prachtig samen met de Somber emotionele toon. Kleur is een van de manieren waarop een kunstwerk gevoel overbrengt.

    Toont "John Adams" sterke licht-donkercontrasten?

    Het licht-donkercontrast van "John Adams" wordt weergegeven als Bold. Contrast beschrijft hoe sterk de lichte en donkere vlakken van elkaar verschillen.