Papierformaat

Gids voor studentenkunst

The Young Mother

Gerrit Dou, 1658

Naam Klas Datum
Gerrit Dou, The Young Mother (1658). Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
Gerrit Dou wahooart.com/nl/artists/gerrit-dou_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1613 – 1675
Geschilderd
1658
Techniek
Oil
Afmetingen origineel werk
73 x 55 cm
Beweging
Dutch Golden Age Seventeenth-century Dutch painting of everyday rooms, seas and citizens, bought by merchants rather than kings.
Periode
Early Modern
Artistic style
Fijnschilder (Fine Painter)
Notable elements or techniques
Chiaroscuro, meticulous detail
Subject or theme
Motherhood and domestic life

Copyright Dit werk bevindt zich in het publiek domein. Gerrit Dou overleed in 1675; het auteursrecht blijft 70 jaar na de dood van de kunstenaar van kracht, waardoor dit in 1745 is verlopen.

Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 28 augustus 2026

The Young Mother — Gerrit Dou Deel 1 · Het kunstwerk

In context

The Young Mother — Gerrit Dou

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 73 × 55 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1610
  2. 1620
  3. 1630
  4. 1640
  5. 1650
  6. 1660
  7. 1670

Shaded: het leven van Gerrit Dou (1613–1675) ▲ dit werk, 1658

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/gerrit-dou-the-young-mother-A25VPM-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Phthalo Green #1c1f20

    Gecatalogiseerd palet

    • #1C1F20
    • #AF8875
    • #FBFBFA
    • #554B47
    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Phthalo Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 28 augustus 2026

    The Young Mother — Gerrit Dou Deel 2 · In context

    Over dit kunstwerk

    The Young Mother — Gerrit Dou

    A Tender Moment Captured in Light

    In the quiet, shadowed corners of the Dutch Golden Age, few artists possessed the ability to freeze a heartbeat as effectively as Gerrit Dou. His masterpiece, The Young Mother, serves as a profound window into the intimate domesticity of the seventeenth century. At first glance, the viewer is drawn into a scene of profound stillness, where a woman sits grounded upon the earth, cradling her infant within the protective confines of a basket. The composition is a masterclass in chiaroscuro, utilizing the dramatic interplay between deep, velvety shadows and soft, directional light to pull the subject forward from the darkness. This technique does more than merely illuminate the figures; it creates a sacred space around the act of nurturing, transforming a simple genre scene into an eternal monument to maternal devotion.

    The atmosphere of the painting is thick with the quietude of a private life, yet Dou subtly weaves a larger narrative through the surrounding environment. As your eyes wander from the central figures, you encounter a meticulously rendered world of objects that speak to the intellectual and domestic life of the era. Scattered throughout the scene are books—symbols of knowledge and perhaps the fleeting nature of time—placed near the mother and scattered toward the edges of the frame. A solitary chair and a humble bowl resting on the ground suggest a lived-in reality, while the presence of distant figures adds a layer of social depth, hinting at a community that exists just beyond this intimate circle. Every element, from the texture of the basket to the placement of the scholarly volumes, is rendered with the precision characteristic of the Leiden fijnschilders.

    The Mastery of the Fine Painter

    To behold a reproduction of this work is to appreciate the incredible technical virtuosity of Gerrit Dou. As a pioneer of the "fine painting" style, Dou’s approach was one of extreme meticulousness, often working on much smaller scales to achieve an almost microscopic level of detail. In The Young Mother, this precision is evident in the way light catches the edges of the fabric and the subtle textures of the objects scattered around the protagonists. For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than just visual beauty; it provides a tactile sense of history. The ability to capture the weight of a book or the softness of a child's presence through mere brushstrokes is what elevates this piece from a mere depiction to an immersive experience.

    For those looking to integrate classical elegance into a contemporary space, this artwork serves as a sophisticated anchor. Its monochromatic depth and somber tones allow it to harmonize beautifully with both minimalist modern interiors and richly textured traditional rooms. The emotional resonance of the piece—a blend of melancholy, peace, and enduring love—makes it a conversation piece that invites long periods of contemplation. Owning a high-quality hand-painted reproduction of such a significant work allows one to bring the quiet, luminous soul of the Dutch Golden Age into the modern home, offering a daily encounter with the sublime beauty of human connection.

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 28 augustus 2026

    The Young Mother — Gerrit Dou Deel 3 · Over dit kunstwerk

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Gerrit Dou

    Geboren in Leiden, Nederland

    Gerrit Dou (1613 – 1675)

    Gerrit Dou, ook Gerard Dou genoemd, (Leiden, 7 april 1613 – aldaar begraven, 9 februari 1675), was een Nederlandse kunstschilder. Hij ging aanvankelijk in de leer bij zijn vader, Douwe Jansz. die glasschilder was. Daarna ging hij twee jaar in de leer bij de glasschilder Pieter Kouwenhorn. Op zijn veertiende ging hij drie jaar lang in de leer als (eerste) leerling van Rembrandt, die destijds samen met Jan Lievens een atelier in Leiden had.

    Biografie

    Dou, geboren en overleden in Leiden, studeerde tekenen onder Bartholomäus Dolendo, en daarna trainde hij in het glasatelier van Pieter Couwenhorn. In februari 1628, op zijn vierdaagse leeftijd, werd hij leerling van Rembrandt, die destijds samen met Jan Lievens een atelier in Leiden runde. Van Rembrandt leerde hij zijn kunstenaarstechniek en de subtielere effecten van chiaroscuro, en Rembrandt’s stijl is terug te vinden in verschillende van zijn vroegere werken, waaronder een zelfportret dat hij op zijn leeftijd van 22 jaar maakte rond 1635–1638, in de Bridgewater Collectie, en in Blind Tobit gaande om zijn zoon, bij Wardour Castle. Hij was een leerling van Rembrandt. Zijn stijl werd gekenmerkt door een minutieuse behandeling, vaak met genrebeelden en trompe l’oeil ‘niche’ schilderijen. Zijn meesterschap in chiaroscuro is bijzonder opvallend, zoals te zien is in zijn lichtgevende nachtscènes. Deze unieke combinatie van vaardigheden heeft geleid tot zijn associatie met de leiden fijnschilders. Een jaar later werd hij leerling bij Isaac de Jouderville, die tegenover het huis woonde waar Dou ook zelf woonde. Hij ontwikkelde zich snel tot een uitstekende meester, vooral in kleine, subtiele en complexe zaken. Zijn stijl verschilde sterk van Rembrandt’s stijl, waarbij hij een minutieuse behandeling nastreefde en hij zijn kunstenaarstechniek leerde van Rembrandt. Hij gebruikte vaak een concave lens gecombineerd met een convexe spiegel om preciesheid te verzekeren en bekeken hij zijn onderwerp door een kader gekruist met vierkanten van zijden draad om nauwkeurigheid te bereiken. Zijn werk werd altijd klein van grootte. Meer dan 200 werken worden toegeschreven aan hem, en voorbeelden zijn terug te vinden in de belangrijkste publieke kunstcollecties van Europa. Hij was een leerling van Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Zijn stijl heeft ook invloed gehad op verschillende andere kunstenaars.

    Notable Works and Collections

    Gerrit Dou schilderde vaak lichtgevende nachtscènes met een ongeëvenaarde precisie en bekwaamheid, waarbij hij zijn aandacht voor detail gebruikte om de nuances van het licht weer te geven. Een belangrijk voorbeeld hiervan is De Astronomer bij Kaarslicht, dat een prachtige illustratie vormt van zijn kunstenaarstechniek en zijn beheersing van licht. Het schilderij werd aangekocht door de Leidense Collectie, Nieuw York, waar het nu wordt tentoongesteld. Voor meer informatie over deze collectie kunt u terecht op The Leiden Collection. Een andere bekende kunstenaar die hij leerde was Isaac de Jouderville, die tegenover het huis woonde waar Dou ook zelf woonde. Hij ontwikkelde zich snel tot een uitstekende meester, vooral in kleine, subtiele en complexe zaken. Zijn stijl verschilde sterk van Rembrandt’s stijl, waarbij hij een minutieuse behandeling nastreefde en hij zijn kunstenaarstechniek leerde van Rembrandt. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam.

    Influence and Legacy

    Gerrit Dou’s stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Zijn werk werd ook opgenomen in verschillende musea, zoals het huis ten Bosch in Den Haag, Nederland, waar een prachtige collectie Europese kunst uit de 16e tot en met de 18e eeuw wordt tentoongesteld. Hij was een leerling van Rembrandt, die destijds samen met Jan Lievens een atelier runde in Leiden. Zijn stijl werd gekenmerkt door een minutieuse behandeling, vaak met genrebeelden en trompe l’oeil ‘niche’ schilderijen. Zijn meesterschap in chiaroscuro is bijzonder opvallend, zoals te zien is in zijn lichtgevende nachtscènes. Deze unieke combinatie van vaardigheden heeft geleid tot zijn associatie met de leiden fijnschilders. Een belangrijk voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Metsu. Een voorbeeld hiervan is Het Laatste Avondmaal, dat werd aangekocht door het Koninklijk Nederlands Genootschap voor Kunstgeschiedenis en wetenschap in Amsterdam. Zijn stijl heeft een grote invloed gehad op andere kunstenaars, waaronder Frans van Mieris de Oudere en Gabriël Mets

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van The Young Mother

    wahooart.com/nl/art/download/gerrit-dou-the-young-mother-A25VPM-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Dou, Gerrit. The Young Mother. 1658, https://wahooart.com/nl/art/gerrit-dou-the-young-mother-A25VPM-en/
    APA
    Dou, Gerrit (1658). The Young Mother [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/gerrit-dou-the-young-mother-A25VPM-en/
    Chicago
    Gerrit Dou. The Young Mother. 1658. https://wahooart.com/nl/art/gerrit-dou-the-young-mother-A25VPM-en/
    Harvard
    Dou, Gerrit (1658) The Young Mother. Available at: https://wahooart.com/nl/art/gerrit-dou-the-young-mother-A25VPM-en/

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 28 augustus 2026

    The Young Mother — Gerrit Dou Deel 4 · Kunstenaar en museum

    Bekijk het van dichtbij

    The Young Mother — Gerrit Dou

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: motherhood, portrait, dutch golden age. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar English The Moneylender Français Le peseur d'or (1664), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Dutch Golden Age: Seventeenth-century Dutch painting of everyday rooms, seas and citizens, bought by merchants rather than kings. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.