Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Landscape -

Naam Klas Datum

emile othon friesz, Landscape -. Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
emile othon friesz wahooart.com/nl/artists/emile-othon-friesz/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1879 – 1949

In context

Landscape - — emile othon friesz

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

Shaded: het leven van emile othon friesz (1879–1949)

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijkbare werken

  • Drawings for ceramic plates wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-drawings-for-ceramic-plates-D4D8RT-en/
  • Nature Morte wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-nature-morte-9DGQBU-en/
  • Seated Woman wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-seated-woman-9DGQC8-en/

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/emile-othon-friesz-landscape-9DGQBK-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Putty #ced2a4

    Gecatalogiseerd palet

    • #CED2A4
    • #4E6544
    • #B0B775
    • #87945A
    Palet
    Nature De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Putty
    Intensiteit
    Vivid De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Brilliant Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Clear Color Presence Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    emile othon friesz

    Geboren in Le Havre, France

    Émile Othon Friesz: Life and Art

    Early Life and Education

    Achille-Émile Othon Friesz was born in Le Havre, France, in 1879. He came from a family with artistic inclinations; his father was a marine painter.

    Friesz initially pursued studies in shipbuilding before dedicating himself to painting around the age of 20.

    He received formal training at the École des Beaux-Arts in Paris, studying under Gustave Moreau and Léon Bonnat.

    During his time in Paris, he befriended other aspiring artists like Raoul Dufy, which would prove pivotal to his artistic development.

    Fauvism and Early Career

    Friesz became a key member of the Fauvist movement, alongside artists like Henri Matisse and André Derain. This group was known for its bold use of color and expressive brushwork.

    His early works from this period, such as Paysage à la Ciotat (1907), demonstrate the Fauvist aesthetic – vibrant, non-naturalistic colors applied with energetic strokes.

    He exhibited with the Salon d'Automne in 1905, the exhibition that famously launched the term “Fauves” (“wild beasts”) due to their radical style.

    Artistic Development and Style

    Around 1908-1909, Friesz began to move away from the intense colorism of Fauvism towards a more personal Post-Impressionist style.

    His palette became softer, and his compositions more structured. He focused increasingly on landscapes, often depicting scenes in Normandy and along the French coast.

    Les baigneuses des Andelys (1908) exemplifies this transition, showcasing a more balanced composition and nuanced color scheme.

    He continued to paint figure paintings and still lifes throughout his career, but landscapes remained a central theme.

    Major Works and Achievements

    Le travail à l'automne (1907-1908): A large-scale painting showcasing his Fauvist period, depicting figures working in an autumnal landscape.

    Roofs and cathedral in Rouen (1908): Demonstrates his exploration of urban landscapes and architectural subjects.

    Paysage les jars (ca. 1920): A representative example of his later, more refined Post-Impressionist style.

    Friesz exhibited widely throughout France and internationally during his lifetime.

    Historical Significance and Legacy

    Émile Othon Friesz played a significant role in the development of modern art, particularly through his involvement with Fauvism.

    His later work demonstrates a successful transition from radical experimentation to a more contemplative and personal style.

    He influenced a generation of painters, including Marthe Rakine, who was among his pupils.

    Friesz’s paintings are held in major museum collections worldwide, including the Hermitage Museum (Saint Petersburg) and the Musée du Petit Palais (Geneva).

    He died in Paris in 1949 and is buried in the Cimetière du Montparnasse.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Landscape -

    wahooart.com/nl/art/download/emile-othon-friesz-landscape-9DGQBK-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    friesz, emile othon. Landscape -. n.d., https://wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-landscape-9DGQBK-en/
    APA
    friesz, emile othon (n.d.). Landscape - [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-landscape-9DGQBK-en/
    Chicago
    emile othon friesz. Landscape -. n.d. https://wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-landscape-9DGQBK-en/
    Harvard
    friesz, emile othon (n.d.) Landscape -. Available at: https://wahooart.com/nl/art/emile-othon-friesz-landscape-9DGQBK-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Landscape - — emile othon friesz

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: landscape. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Drawings for ceramic plates, eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.