Papierformaat

Gids voor studentenkunst

St Roch

Naam Klas Datum

Bernardo Strozzi, St Roch (1640), Scuola Grande di San Rocco. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Bernardo Strozzi wahooart.com/nl/artists/bernardo-strozzi_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1581 – 1644
Geschilderd
1640
Techniek
Oil On Canvas
Afmetingen origineel werk
78 x 67 cm
Gehouden in
Scuola Grande di San Rocco wahooart.com/nl/museums/scuola-grande-di-san-rocco-venice_nl/

In context

St Roch — Bernardo Strozzi

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 78 × 67 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1580
  2. 1590
  3. 1600
  4. 1610
  5. 1620
  6. 1630
  7. 1640

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 63 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 59 jaar oud was. De kunstenaar werd 63 jaar oud. 38 van de 53 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Bernardo Strozzi (1581–1644) ▲ dit werk, 1640 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1625 Belangrijkste werkjaren: 1625–1640 Late werken: vanaf 1640

Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Phthalo Green #211213

    Gecatalogiseerd palet

    • #211213
    • #522A1E
    • #A26F51
    • #D3B49E

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Phthalo Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Bernardo Strozzi over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 4 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 76,5%
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 14,7%
    3. 3 Verenigd Koninkrijk 5,9%
    4. 4 Frankrijk 2,9%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Bernardo Strozzi

    1. 1 Old Woman at the Mirror, 1615 10,3%
    2. 2 Prophet Elijah and the Widow of Sarepta, 1630 7,7%
    3. 3 The Madonna of Justice, 1620 7,7%
    4. 4 Bernardo Strozzi - De Gebeden van Sint Dominicus (Paradijs) 5,1%
    5. 5 St Maurice and the Angel, 1640 5,1%
    6. 6 The Cook, 1625 5,1%
    7. 7 The Healing of Tobit, 1635 5,1%
    8. 8 Joseph Telling his Dreams, 1626 5,1%
    9. 9 St Veronica, 1625 5,1%
    10. 10 Portrait of a fat gentleman 5,1%
    11. 11 The Charity Of St Lawrence 1 5,1%
    12. 12 Allegory of Arts, 1640 2,6%
    13. 13 The Charity of St. Lawrence, 1640 2,6%
    14. 14 Banquet at the House of Simon (detail), 1630 2,6%
    15. 15 Lute Player, 1630 2,6%
    16. 16 Gamba Player, 1635 2,6%
    17. 17 St Cecilia, 1620 2,6%
    18. 18 St Cecilia, 1623 2,6%
    19. 19 Tribute Money, 1630 2,6%
    20. St Roch, 1640 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 87,3% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 73 werken van deze kunstenaar, waarvan 24 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij is in die periode nog niet bekeken — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Bernardo Strozzi

    Geboren in Genua, Italië

    vroege jaren en opleiding

    Bernardo Strozzi, ook wel bekend onder de namen il Cappuccino en il Prete Genovese, was een vooraanstaande Italiaanse barokschilder en graveur, geboren in 1581 in Genua, Italië. Zijn artistieke vorming begon in het atelier van Cesare Corte, een minder bekende Genuese schilder, wiens begeleiding essentieel was voor de ontwikkeling van Strozzi's vaardigheden tot 1596. De weg naar een meer naturalistische stijl werd vervolgens ingezet toen hij zich aansloot bij het atelier van Pietro Sorri, een innovatieve schilder uit Siena die een blijvende invloed op zijn techniek zou uitoefenen.

    artistieke carrière

    De carrière van Strozzi laat zich prachtig verdelen in twee cruciale perioden: zijn vroege jaren in Genua en zijn latere, bloeiende werk in Venetië. Tijdens zijn tijd in Genua werkte hij aan diverse prestigieuze projecten, waaronder de indrukwekkende fresco's in het koor van de San Domenico kerk, een opdracht van de machtige Doria-familie.

    belangrijke werken:

    De visioen van Sint-Dominicus (het paradijs) (een voorbereidende oliebotsetto voor het gewelf, te vinden in het Museo dell’Accademia Ligustica in Genua)

    Portret van Doge Francesco Erizzo (vervaardigd kort na zijn aankomst in Venetië)

    invloed en nalatenschap

    De krachtige kunst van Strozzi, gekenmerende door een rijkdom aan kleuren en een expressieve, brede penseelvoering, liet een diepe indruk achter op de artistieke ontwikkeling van zowel Genua als Venetië. Hij wordt terecht beschouwd als een van de belangrijkste grondleggers van de Venetiaanse barokstijl.

    vooraanstaande beschermheren:

    Doge Francesco Erizzo

    De katholieke kardinaal en patriarch van Venetië, Federico Baldissera

    Prominente Venetiaanse kunstenaars, waaronder Claudio Monteverdi en Barbara Strozzi

    latere jaren en overlijden

    De latere jaren van Strozzi werden gekenmerkt door een nieuwe passie voor zijn werk als ingenieur. In 1644 kwam hij in Venetië tot zijn einde, maar hij liet een onuitwisbare erfenis na als een veelzijdige en uiterst productieve kunstenaar. bekijk meer werken van Bernardo Strozzi op AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/bernardo-strozzi](https://AllPaintingsStore.com/@/bernardo-strozzi) ontdek de Pinacoteca di Vicenza, Italië, met werken uit diverse perioden en stijlen: /nl/art/show/art-d3afpd-nl/

    Museum

    Scuola Grande di San Rocco

    Te zien in Venetië, Italië

    A Venetian Masterpiece: The Scuola Grande di San Rocco

    Nestled within the labyrinthine heart of Venice, a city already steeped in artistic legend, lies the Scuola Grande di San Rocco – a place where faith, patronage, and the sheer brilliance of Jacopo Tintoretto converge to create an experience unlike any other. More than simply a religious confraternity hall, it’s a sprawling, immersive journey through biblical narratives rendered with an intensity that continues to resonate centuries later. Founded in 1478 by a group of wealthy Venetian citizens dedicated to the veneration of Saint Roch, the Scuola quickly evolved into one of Venice's most significant cultural institutions, inextricably linked to Tintoretto’s unparalleled vision. The building itself, a harmonious blend of Gothic and Renaissance styles – a deliberate reflection of Venice’s layered history – serves as a breathtaking backdrop for an extraordinary collection of paintings that transform the very walls into living stories.

    The architectural design is nothing short of masterful. Constructed primarily between 1564 and 1587 under Tintoretto’s direction, the Scuola Grande is remarkable not just for its cohesive aesthetic but for its strategic use of space. The two distinct halls – the Sala Terra (lower hall) and the Sala Superiore (upper hall) – are connected by a grand staircase culminating in a soaring dome that floods the upper level with light. This carefully orchestrated illumination is crucial to Tintoretto’s dramatic compositions, amplifying their emotional impact and drawing the viewer into the heart of each biblical scene. The building's exterior, while imposing, subtly hints at the vibrant drama contained within, preparing visitors for an encounter with a truly transformative artistic experience.

    Tintoretto’s Dramatic Narrative

    At the core of the Scuola Grande’s enduring appeal lies its extraordinary collection of paintings by Tintoretto. He was commissioned to transform the building into a visual encyclopedia of the Bible, responding with an unprecedented scale and dynamism. Unlike many Renaissance artists who favored idealized figures and serene landscapes, Tintoretto embraced a more visceral approach, employing dramatic lighting, swirling compositions, and emotionally charged gestures to convey the intensity of religious events. The Sala Terra is dominated by scenes from Mary’s life – each imbued with a palpable sense of emotion and movement – while the Sala Superiore truly showcases Tintoretto’s genius: a sprawling panorama of Old Testament tales capturing not just the event itself but also the palpable tension and drama among the apostles. His style, often referred to as “Il Furioso” (The Furious), is characterized by a sense of frenetic energy, loose brushstrokes, and an almost theatrical quality, creating a world that feels both immediate and profoundly moving.

    Notable works include “The Crucifixion,” a brutally honest portrayal of Christ’s suffering eschewing traditional iconography for raw emotional power; "The Flight into Egypt," rendered with an almost frenetic energy, depicting Mary’s desperate escape with the infant Jesus; and “The Last Supper,” where Tintoretto captures the event’s tension and drama among the apostles with remarkable realism and psychological insight. His use of color is particularly striking – deep reds, blues, and golds create a sense of grandeur and drama, while his masterful manipulation of light and shadow adds depth and dimension to each scene. The artist's signature style—often referred to as “Il Furioso”—is evident throughout, characterized by dynamic movement, loose brushstrokes, and an almost theatrical quality.

    Iconic Works & Artistic Details

    Among the most celebrated pieces are "The Adoration of the Shepherds," a vibrant depiction of angels presenting baby Jesus to shepherds, showcasing Tintoretto’s mastery of light and color; “The Ascent to Calvary,” a powerfully emotive scene depicting Christ carrying his cross, demonstrating his incredible ability to convey human suffering; and “The Miracle of St. Mark,” a complex narrative filled with action and symbolism. Beyond these iconic works, the collection includes numerous smaller panels and altarpieces that offer glimpses into Tintoretto’s diverse artistic interests and techniques. The artist's assistants, Domenico Tintoretto and his sons, further enriched the visual tapestry of the Scuola, contributing to the overall richness and complexity of the collection. A closer examination reveals a remarkable attention to detail. Tintoretto employed innovative techniques, such as sfumato (a blurring effect) and chiaroscuro (the contrast between light and dark), to create a sense of depth and realism. He also experimented with unusual perspectives and compositional arrangements, challenging the conventions of traditional painting.

    Beyond Tintoretto: A Venetian Legacy

    The Scuola Grande’s history extends far beyond its artistic treasures. It served as a vital center for Venetian society, hosting charitable events and supporting the city's poor. Giovanni Gabrieli, one of Venice’s most influential composers, served as organist at the Scuola during his formative years – a testament to the building’s role in fostering musical culture. The Sala dell’Albergo, housing a remarkable collection of allegorical panels depicting the various guilds of Venice, offers a fascinating glimpse into Venetian commerce and cultural life. These panels, painted by both Tintoretto and his associates, provide valuable insights into the city's economic and social structure during the 16th century. The Scuola continues to operate as a community center today, hosting exhibitions, workshops, and events that celebrate Venetian art and culture.

    Current Information & Visiting

    Today, visitors can explore this extraordinary space and delve deeper into its rich history through guided tours and informative displays. The museum’s website provides detailed information about the collection, as well as resources for researchers and art enthusiasts. A visit to the Scuola Grande di San Rocco is more than just a sightseeing trip; it's an immersion in Venetian artistry, history, and spirituality – a truly unforgettable experience.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van St Roch

    wahooart.com/nl/art/download/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Strozzi, Bernardo. St Roch. 1640, Scuola Grande di San Rocco. https://wahooart.com/nl/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/
    APA
    Strozzi, Bernardo (1640). St Roch [Painting]. Scuola Grande di San Rocco. https://wahooart.com/nl/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/
    Chicago
    Bernardo Strozzi. St Roch. 1640. Scuola Grande di San Rocco. https://wahooart.com/nl/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/
    Harvard
    Strozzi, Bernardo (1640) St Roch. Scuola Grande di San Rocco. Available at: https://wahooart.com/nl/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/

    Bekijk het van dichtbij

    St Roch — Bernardo Strozzi

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: saints. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Bernardo Strozzi - De Gebeden van Sint Dominicus (Paradijs), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Bernardo Strozzi was ongeveer 59 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Welk gebruik en welke ruimte worden aanbevolen voor "St Roch" door Bernardo Strozzi?

    "St Roch" door Bernardo Strozzi wordt aanbevolen voor Accent, bij voorkeur in een Living Room. Gebruik en ruimte bepalen samen waar een reproductie het beste tot zijn recht komt.

    Aan welke kunstenaar wordt "St Roch" toegeschreven?

    "St Roch" wordt toegeschreven aan Bernardo Strozzi.

    Hoe kan ik een print van "St Roch" door Bernardo Strozzi verkrijgen?

    "St Roch" is verkrijgbaar als een fine art print op katoenen canvas of archiefwaardig canvaspapier. Bestellingen kunnen worden geplaatst via deze pagina, in de door u gewenste afmeting.

    Voor welke ruimte wordt "St Roch" door Bernardo Strozzi aanbevolen?

    De aanbevolen ruimte voor "St Roch" door Bernardo Strozzi is een Living Room. Dit advies kan uiteraard worden aangepast aan uw interieur.

    Hoe oud was Bernardo Strozzi toen "St Roch" werd gemaakt?

    Bernardo Strozzi maakte "St Roch" op 59-jarige leeftijd. De kunstenaar werd geboren in 1581 en het werk dateert uit 1640.

    Kan ik "St Roch" door Bernardo Strozzi bekijken voordat ik bestel?

    Een voorproefje van "St Roch" door Bernardo Strozzi is beschikbaar op de Voorvertoning-pagina van het kunstwerk.

    Wie verkoopt handgeschilderde reproducties van "St Roch" door Bernardo Strozzi?

    U kunt een met de hand geschilderde reproductie van "St Roch" door Bernardo Strozzi rechtstreeks bestellen op deze pagina: een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas, op bestelling vervaardigd.

    Welk palet en welk gevoel combineert "St Roch"?

    In "St Roch" begeleiden Earthy kleuren een Mysterious gevoel.