Papier

Gids voor studentenkunst

Comptche

Naam Groep Datum

Alvin Lieberman, Comptche (1971). Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Alvin Lieberman wahooart.com/nl/artists/alvin-lieberman/
Levensdata kunstenaar
1939 –
Geschilderd
1971
Afmetingen origineel werk
13 x 20 cm

In context

Comptche — Alvin Lieberman

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 13 × 20 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode, waarbij het geboortejaar als jaar 0 wordt geteld.

Geschilderd toen de kunstenaar 32 jaar oud was. 0 van de 30 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

▲ dit werk, 1971 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/alvin-lieberman-comptche-AQTUVX-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Phthalo Green #232124

    Gecatalogiseerd palet

    • #232124
    • #D6D1D2
    • #696464
    • #9E9999

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Naam hoofdkleur
    Phthalo Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Alvin Lieberman over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 7 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 27,3%300 visits
    2. 2 Wit-Rusland 18,2%200 visits
    3. 3 Italië 18,2%200 visits
    4. 4 Oostenrijk 9,1%100 visits
    5. 5 Duitsland 9,1%100 visits
    6. 6 Rusland 9,1%100 visits
    7. 7 Oekraïne 9,1%100 visits

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 6 meest bekeken werken van Alvin Lieberman

    1. 1 Middle Ridge Road, 1971 54,5%600 visits
    2. 2 Mendocino (Wet Suited Diver), 1971 18,2%200 visits
    3. 3 San Diego (Sunset, Beach), 1971 9,1%100 visits
    4. 4 Los Angeles, 1971 9,1%100 visits
    5. 5 Albion Ridge Road (XIII 7), 1971 9,1%100 visits
    6. — Comptche, 1971 dit schilderij 0,0%0 visits

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 30 werken van deze kunstenaar, waarvan 5 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Alvin Lieberman

    A Symphony of Science and Spirit: The Life of Alvin Lieberman

    The life of Alvin Lieberman was a profound testament to the harmony that can exist between the analytical mind and the creative soul. An American polymath whose existence bridged the rigorous precision of particle physics with the emotive fluidity of landscape impressionism, Lieberman moved through the world with an insatiable curiosity. Born in Benton Harbor, Michigan, his journey was defined by a rare ability to find beauty in both the microscopic structures of the atmosphere and the sweeping vistas of the natural world. While history may remember him as a pioneer of scientific innovation, his artistic legacy offers a window into a man who sought to capture the very essence of light, movement, and life.

    Lieberman’s intellectual foundation was built upon a bedrock of mathematical and scientific excellence. After earning degrees in chemical engineering from the Illinois Institute of Technology, he applied his formidable intellect to the service of humanity, first through his honorable service in the Signal Corps during World War II and later through groundbreaking industrial achievements. His work led to the establishment of Particle Measuring Systems (PMS) in Boulder, Colorado, a venture that revolutionized our ability to monitor airborne particles and understand their impact on human health. Yet, even as he navigated the complexities of aerosol science and invention, the rhythmic pulse of music and the visual allure of nature remained his constant companions. A lifelong clarinetist, Lieberman found that the discipline of orchestral performance mirrored the precision of his scientific pursuits, while providing a necessary emotional release.

    The Impressionistic Eye: Capturing the California Wild

    As an artist, Lieberman’s work is characterized by an evocative engagement with the landscape, particularly the rugged and untamed terrains of Northern California. His paintings often serve as a visual dialogue with the Sierra Nevada mountains, where he sought to translate the interplay of light and shadow onto the canvas. His style, deeply rooted in impressionistic traditions, avoids mere documentation; instead, it strives for an emotional resonance that captures the atmosphere of a moment. Whether depicting the serene flow of a river or the dramatic peaks of a mountain range, his brushwork reflects a deep reverence for the organic textures of the earth.

    Beyond the grand landscapes, Lieberman possessed a keen eye for the fleeting, candid moments of life, often captured through a documentary lens. His photographic works from the early 1970s reveal a different facet of his artistry—one marked by a sense of nostalgia and raw energy. In these pieces, he explored:

    The Joy of Childhood: Works such as Ukiah (Woman and Child in Go Kart) utilize a chaotic, documentary-style composition to evoke the pure, unbridled happiness found in simple human experiences.

    Dynamic Motion: His captures of rodeo scenes, like Boonville (Bucking Horse), demonstrate an ability to freeze the kinetic energy of action, using black and white tones to emphasize contrast and drama.

    Natural Serenity: In pieces like Navarro River (Dogs by River), he masterfully utilized natural light and dynamic composition to create peaceful, evocative scenes of animals interacting with their environment.

    A Lasting Legacy of Interdisciplinary Brilliance

    The historical significance of Alvin Lieberman lies in his refusal to be confined by a single discipline. He did not see the world through fragmented lenses of science, music, or art; rather, he saw a singular, interconnected reality. His scientific breakthroughs provided the tools to protect human health from invisible threats, while his art provided a way to celebrate the visible splendor of our planet. To study Lieberman is to witness the beautiful tension between the measurable and the felt, the empirical and the ethereal.

    Today, his body of work stands as a bridge between eras and ideologies. For the collector and the historian alike, his paintings and photographs offer more than just aesthetic pleasure; they offer a glimpse into a life lived with total intellectual and creative integration. He remains a singular figure in American history—a man who could measure the smallest particle of dust with scientific accuracy, yet still find himself moved to tears by the way sunlight breaks through a mountain mist.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Comptche

    wahooart.com/nl/art/download/alvin-lieberman-comptche-AQTUVX-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Lieberman, Alvin. Comptche. 1971, https://wahooart.com/nl/art/alvin-lieberman-comptche-AQTUVX-en/
    APA
    Lieberman, Alvin (1971). Comptche [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/alvin-lieberman-comptche-AQTUVX-en/
    Chicago
    Alvin Lieberman. Comptche. 1971. https://wahooart.com/nl/art/alvin-lieberman-comptche-AQTUVX-en/
    Harvard
    Lieberman, Alvin (1971) Comptche. Available at: https://wahooart.com/nl/art/alvin-lieberman-comptche-AQTUVX-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Comptche — Alvin Lieberman

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Ukiah (Woman and Child in Go Kart) (1971), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Alvin Lieberman was ongeveer 32 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Is er een diavoorstelling beschikbaar voor "Comptche" door Alvin Lieberman?

    "Comptche" door Alvin Lieberman is te bekijken als een diavoorstelling op de Diavoorstelling-pagina van het kunstwerk.

    Zijn de kleuren van "Comptche" levendig of gedempt?

    "Comptche" door Alvin Lieberman is vastgelegd met een Muted verzadiging en een Monochromatic intensiteit.

    Hoe harmonieren de kleuren van "Comptche" met elkaar?

    De kleurharmonie van "Comptche" wordt beschreven als Discordant Palette.