Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Mousehold Heath

Vardas ir pavardė Klasė Data

Džonas Kroumas, Mousehold Heath. Viešasis domenas

Pagrindinė informacija

Autorius
Džonas Kroumas wahooart.com/lt/artists/dzonas-kroumas_lt/
Autoriaus datys
1768 – 1821
Originalus dydis
34 x 46 cm

Kontekste

Mousehold Heath — Džonas Kroumas

Koks yra jo dydis?

Originalios matmenys yra 34 × 46 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820

Šviesoplėvis: Džonas Kroumas gyvenimas (1768–1821)

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: wahooart.com/lt/art/similar/john-crome-mousehold-heath-AQQP6J-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Gray #8696a4

    Išsaugota paletė

    • #8696A4
    • #5C391F
    • #C28F55
    • #C2D0D9
    Paletė
    Neutrals Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Gray
    Intensyvumas
    Balanced Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Bold Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Discordant Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Brilliant Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Subtle Color Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Džonas Kroumas

    Gimė Norwich, Jungtinė Karalystė

    Norfolko sūnus: Johno Crome gyvenimas ir kūryba

    Johnas Crome, švelniai vadinamas „Senasis Crome“, kad būtų išskirtas iš savo paveikslėtojo sūnaus, yra viena esminių Britanijos meno istorijos figūrų – garsios Norwicho mokyklos įkūrėjas ir pagrindinis švyturys. Gimęs 1768 metais pulsuojančiame Norfolko miestelyje Norwich, Crome kelionė buvo neįtikėtino saviedros ir atsidavimo pavyzdys; iš skraidžių pradžių jis pakilė, tapdamas gerbiama peizažų paveikslėtoju, į which įtalpinėjo tikrąją savo mylimos Rytinės Anglijos kaimo gamtos esmę. Jo tėvas, audėjas, įsidiegė stiprią darbo etiką, tačiau būtent mokomumas pas Francis Whisler, namų, vežimų ir lentelės dažytojui, pirmiausia užaugino Crome meninę polinkį, suteikdamas jam pagrindinius įgūdžius dirbti su formomis ir spalvomis. Šis praktinis mokymasis tapo neįvertinamas, kai jis pradėjo tyrinėti savo aistrą vaizduoti aplinkinę gamtą. Formuojanti draugystė su Robertu Ladbrooke, kitu ambicingais menininku, dar labiau paskatino jo vystymąsį; kartu jie piešė plenerė, tobulindami stebėjimo gebėmus ir dalindamiesi augančia meile menui.

    Regioninės tapatybės kūrimas: Norwicho mokykla

    Crome meninė trajektorija buvo žymiai pakeičta dėl Thomas Harvey iš Old Cattoni motyvacijos, kuris suteikė jam galimybę susipažinti su savo įspūdinga meno kolekcija. Susidavimas su tokio lygio meistrais kaip Gainsborough ar Hobbema tapo transformatyvu, suteikdami Crome kritiškai svarbius modelius kompozicijai, šviesai ir atmosferai. Papildomą vadovavimą jam suteikė tokie pripažinti asmenys kaip Sir William Beechey ir John Opie, taip užtvirtindami jo ryšį su platesne menine bendruomene. Tačiau būtent 1803 metais Crome tikrai paliko savo žynetį meno pasaulyje, kartu su Robertu Ladbrooke įkurdamas Norwicho menininkų draugiją. Ši drąsi iniciatyva pažymėjo oficialią Norwicho mokyklos pradają – revoliucinę judėjimą, kuris gynė tiesioginį gamtos stebėjimą ir siekė įamžinti unikalią Norfolko peizažų charakteristiką, išskirtinę nuo tuo metu Londono dominavusių meninių tendencijų. Kaip dažnas draugijos prezidentas, Crome tapo jos varikliu, puoselėdamas panašios sureikmės paveikslėtojų bendruomenę, pasisubūrusią savo regioninės tapatybės švęstė.

    Romantiškoji jautrumas ir meninės įtakos

    Crome stilius pasižymi itin ryškiu romantiniu jautrumu – ekspresyviu traukimo pėdsaku, atmosferiniu vaizduostumu ir emociniu ryšiu su žeme. Jis buvo giliai į šaknis įsišaknijęs Norfolko peizažuose, rasdamas įkvėpią savo plačiose danguje, vingiojančiose upėse, senoviniuose mediuose ir skromiame kaimo gyvenime. Nors jis daug laukė įkvėpimo iš XVII amario olandų meistrą, tokių kaip Hobbema – šį vis lifelong admiračiją paversė jo garsieji paskutiniai žodžiai: „O Hobbema, mano brangusis Hobbema, kaip aš tave mylėjau!“ – jis taip pat pripažino Richard Wilsono lirinių peizažų įtaką. Crome išsiskyrė tuo, kad buvo vienas iš pirmųjų anglų menininkų, tikりiai atvaizdavęs konkrečias medžių rūšis, išeidamas už bendrųjų formų ribų ir demonstruodamas aštrią botanikinę regą. Tobulėjęs tiek akvarelyje, tiek aliejuje, savo karjeroje jis sukūrė daugiau nei 300 paveikslų, iš kurių kiekvienas prisigimino intymumo ir autentiškumo pojūtį. Jo darbai nebuvo tik vietų atvaizdai; jie buvo nuotaikos ir jausmo prikeltiniai, su neįtikėtinu jautrumu įamžinant Norfolko dvasią.

    Palikimas ir ilgalaikis poveikis

    Johno Crome pris贡献as išsilygino daug daugiau nei tik jo kūrybinis rezultatas. Norwicho mokykla, kurią jis padėjo įtvirtinti, sukūrė išskirtinę regioninę meninę tapatybę, puoselėdama poklejuusių jo žingsniais paveikslėtojų kartas. Nors iš pradžių susidurięs su tam tikru pasipriešinimu iš Londono meno bendruomenės, Crome sulaukė nacionalinio pripažinimo per trylika parodų Karališkajame akademijoje tarp 1806 ir erdos metų. Jo linijų graviūros, nors ir nebuvo paskelbtos jo gyvenimo metu, atskleidė kitą jo talento pusę. Po mirties vykdoma paroda, kurioje buvo pristatyti daugiau nei 100 jo darbų, pabrėžė pagarbą, kuria jis buvo laikomas savo bendradarbų akimurzu. Net ir šiandien Crome palikimas gyvena – ne tik per jo paveikslus, bet ir per geografinius ženklinimus, kurie neša jo vardą: Crome’s Broad ir Crome ward stovi kaip nepakeičiami įrodymai apie jo ilgalaikį poveikį Norwichui ir Norfolkui. Jo gyvenimas tarnauja kaip įkvepiantis pavyzdys tam, kaip meninė vizija, kartu su giliu ryšiu su aplinka, gali sukurti kūrybinį korpusą, kuris rezonuoja per kartas.

    Paskutinės metų dienos ir apmąstymai

    1814 metais, Napoleono nederėjimo laikais, Crome atvyko į trumpą, bet svarbų kelionę po Paryžių, į savo repertuarą įtraukdamas šio miesto vaizdus. Jis daugybę metų toliau dalijosi savo žiniomis ir aistra kaip piešimo mokytojas Norwicho mokykloje, vedindamas tokius perspektyvius menininkus kaip James Stark ir Edward Thomas Daniell. Jo atsidavimas švietimui užtikrino, kad Norwicho mokyklos dvasia turėtų žięldi toliau. Johnas Crome mirė 1821 m. balandžio 22 d. savo mylimame Norwichuje, palikdamas palikimą kaip vienas svarbiausių Anglijos peizažų paveikslėtojų. Jis nebuvo tik menininkas; jis buvo vietos kronikarė, regioninės tapatybės gynėjas ir įrodymas apie meninės vizijos galią, gimusi iš skraidžių pradžių. Jo kūryba ir toliau užburia žiūrovus savo ramiu grožiu, evokuojančia atmosferą ir nepakeičiamu ryšiu su Norfolko širdimi.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Mousehold Heath atsisiuntimo puslapį

    wahooart.com/lt/art/download/john-crome-mousehold-heath-AQQP6J-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Kroumas, Džonas. Mousehold Heath. n.d., https://wahooart.com/lt/art/john-crome-mousehold-heath-AQQP6J-en/
    APA
    Kroumas, Džonas (n.d.). Mousehold Heath [Painting]. https://wahooart.com/lt/art/john-crome-mousehold-heath-AQQP6J-en/
    Chicago
    Džonas Kroumas. Mousehold Heath. n.d. https://wahooart.com/lt/art/john-crome-mousehold-heath-AQQP6J-en/
    Harvard
    Kroumas, Džonas (n.d.) Mousehold Heath. Available at: https://wahooart.com/lt/art/john-crome-mousehold-heath-AQQP6J-en/

    Pažiūrėkite atidžiai

    Mousehold Heath — Džonas Kroumas

    Atidžiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Prisiminkite The River Wensum, Norwich (1814), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    4. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?
    5. Jei galėtumėte autorui užduoti vieną klausimą apie šį kūrinį, kas tai būtų?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių faktus bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.