Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Langouste (spiny lobster)

Vardas ir pavardė Klasė Data

Žanas Batist Oudri, Langouste (spiny lobster). Viešasis domenas

Pagrindinė informacija

Autorius
Žanas Batist Oudri wahooart.com/lt/artists/zanas-batist-oudri_lt/
Autoriaus datys
1686 – 1755
Judėjimas
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.

In context

Langouste (spiny lobster) — Žanas Batist Oudri

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1680
  2. 1690
  3. 1700
  4. 1710
  5. 1720
  6. 1730
  7. 1740
  8. 1750

Šviesoplėvis: Žanas Batist Oudri gyvenimas (1686–1755)

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su kitais kūriniais

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: wahooart.com/lt/art/similar/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Gray #80827a

    Išsaugota paletė

    • #80827A
    • #F1F1E4
    • #A4A69C
    • #B1B4AB
    Paletė
    Monochrome Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Gray
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Serene Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Unified Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Brilliant Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Žanas Batist Oudri

    Born in Parisas, Prancūzija

    Jean-Baptiste Oudry: Gyvenimas mene

    Pradiniai metai ir mokslas

    Gimė: 1686 m. kovo 17 d. Paryzuje, Prancūzijoje.

    Oudry kilme iš meninės šeimos; jo tėvas, Jacques Oudry, buvo tapys, o kūrinys – meno prekybininkas. Jo motina, Nicole Papillon, buvo susijusi su grave senuoju Jean-Baptiste-Michel Papillon.

    Savo mokslą jis pradėjo Académie de Saint-Luc mokykloje, studijuodamas pas Nicolas de Largillière nuo 1707 iki 1712 m. Šis svarbus laikotarpis suformavo jo ankstyvuosius portretavimo ir stebėjimo įgūdžius.

    Jis sparčiai pažengė, tapdamas padėjėjo profesoriumi Académie de Saint-Luc 1714 m., o iki 1717 m. tapo pilnu profesoriumi.

    Meninis vystymasis ir stilius

    Pradėjęs nuo portretų, Oudry palaipsniui išplėtė savo kūrybinį repertuarą, įtraukdamas stillius – ypač vaisių ir gyvūnų – taip pat religinius temus.

    Jo stilius evoliucionavo link rokoko, kuriam būdingas elegancija, naturalizmas bei žaismingas aristokratijos gyvenimo ir laisvalaikio vaizdymas.

    Rūpestis smulkiausiomis detalėmis bei gebėjimas tikringai atvaizduoti gyvūnų tekstūras ir charakteristikas tapo jo kūrybos žyminimo ženklu.

    Jis demonstravo meistriškumą tiek tapyboje, tiek dizaine, sklandžiai pereindamas nuo drobtės kūrimo prie gobelenų sukurimo.

    Didieji pasiekimai ir iškilę darbai

    Kaimo pramogos (Les Amusements Champêtres): Gobelenų serija, sukurta karališkajai Beauvais manufaktūrai, pristatanti idiliškas kaimo gyvenimo ir medžioklės escenas.

    Ludvikas XV medžioja briedą Saint-Germain miške (1730 m.): Šis paveikslas užtvirtino Oudry reputaciją kaip oficialiojo karališkojo avim medžioklės tapytojo. Jis puikiai atvaizduoja tiek medžioklės prachtą, tiek natūralią aplinką.

    Ludvikas XV karališkieji avinimai (Chasses Royales Gobelins): Gobelins manufaktūrai skirtų gobelenų projektų serija, dar labiau įtvirtinusi Oudry žinomumą kaip gobelenų dizainerio.

    Iš daugeliui karaliaus Ludvikas XV užsakytų mirusių avinių portretų, demonstruojančių jo meistriškumą gyvūnų anatomijoje ir stillių kompozicijose.

    Įtaka ir palikimas

    Įtakos: Nicolas de Largillière playing letingą vaidmenį Oudry ankstyvojo meninio vystymosi, suteikdamas pagrindinius mokymus portretavimo ir technikos srityse.

    Oudry kūriniai paveikė vėlesnius gyvūnų tapininkų ir gobelenų dizainerių pokolius. Jo naturalistinis stilius ir dėmesys detalėms nustatė naują standartą vaivydėlių vaizdymui.

    Jis reikšmingai prisidėjo prie Prancūzijos dvaro dekoratyvinio meno, kurdamas pr响uskius gobelenus, kurie papuošė karališkus rezidus.

    Istorinė reikšmė

    Oudry kūriniai suteikia vertingų įžvalgų apie XVIII amžiaus aristokratijos gyvenimą ir medžioklės svarbą Prancūzijos bajorams kaip pramogai.

    Jo gobelenai laikomi Prancūziško dekoratyvinio meno šedevrais, demonstruojančiais to laikotarpio techninį meistriškumą ir meninę kūrybiškumą.

    Jis buvo paskirtas prestižinguose pareiguose Académie Royale de Peinture et de Sculpture, kas įrodė jo pripaulinimą kaip savo laikų išmintingo meno meistro.

    Mirė: 1755 m. balandžio 30 d., palikdamas po savęs neįtikėtinų paveikslų ir gobelenų palikimą, kuris vertinamas ir šiandien.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Langouste (spiny lobster) atsisiuntimo puslapį

    wahooart.com/lt/art/download/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Oudri, Žanas Batist. Langouste (spiny lobster). n.d., https://wahooart.com/lt/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/
    APA
    Oudri, Žanas Batist (n.d.). Langouste (spiny lobster) [Painting]. https://wahooart.com/lt/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/
    Chicago
    Žanas Batist Oudri. Langouste (spiny lobster). n.d. https://wahooart.com/lt/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/
    Harvard
    Oudri, Žanas Batist (n.d.) Langouste (spiny lobster). Available at: https://wahooart.com/lt/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/

    Look closely

    Langouste (spiny lobster) — Žanas Batist Oudri

    Look closely

    Answer in your own words. There are no wrong answers here — only answers you can explain.

    1. What catches your eye first, and why?
    2. Which colours or shapes create the mood — and what is that mood?
    3. Look back at Henri Camille, Chevalier de Beringhen (1722), earlier in this guide. Name two things it shares with this work, and one that is different.
    4. Baroque: Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action. Where can you see that in this work?
    5. What might the artist have wanted you to feel?

    Your response

    Write a short paragraph about this artwork. Use the facts from the earlier parts of this guide, and your answers above.