Work

Autorius

Hari Fidleris

Gimė Tefont Magna, Jungtinė Karalystė

John Singer Sargent: Kartis pokrovėlis vienai kartai

1856 metais Italijoje, Florence, gimė amerikiečių kilmės vaikas – Dr. Fitzwilliam Sargent, akių chirurgas, ir Mary Newbold Singer. John Singer Sargent’o gyvenimas buvo nuolatinio judėjimo ir meninės evoliucijos procesas. Jo vaikystė buvo gausiai prisipildyta Europos kultūra, kuri buvo labai toli nuo įprasto daug Daugelio tuo metu gyvenančių amerikiečių menininkų auklėjimo. Formuotuosius metus jis praleido keliaudamas po Italiją, Prancūją, Šveicariją ir Vokietiją, vis absorbuodamas šių gyvybingų vietų meną ir atmosferą. Šis ankstyvas susidavimas su įvairiais meniniais traducijos sluoksniu kruopščiai suformavo jo išskirtinę stilių, sujungiant įtakas svyruojant nuo meistriško Velázquez realismo iki vėlyvojo XIX amens sparminio impresionizmo.

Sargent’o oficialus mokymasis prasidėjo Florencėje, Accademia delle Belle Arti akademijoje, tačiau jis greitai suprato, kad Paryžius siūlo kur kas skatinamesnę aplinką ambicingam menininkui. 1874 metais jis persikėlė į Prancūzijos sostinę ir užsiregistravo Carolus-Duran atelierė, garsaus portretininko, žinomio savo pabrėžimu tiesioginiam tapybai – kai dažai tiesiogiai tepamri ant drobės naudojant prisituptą štrėbį – bei ryšiais su avangardu. Duran’o įtaka buvo lemiama; Sargent’as išmokėjo įamžinti trumpalaikius momentus ir per savo trauką perteikti skubos pojūtį – technikos, kurios tapo jo kūrybos žyminimo ženklu. Jo ankstyvieji darbai Paryžiaus Salone sulaukė didelio dėmesio, padėdami jam tapti kylančia Paryžiaus meno scenos žvaigžė, nors tai nebuvo be skandalų – ypač su Madame X, portretu, kuris sukrėtė visuomenę dėl savo neįprastos madingos moters vaizdo.

Ankstyvosios įtakos: Velázquez realismas, Barbizon mokyklos dėmesys peizažui ir impresionizmo tyrimai šviesą bei spalvą.

Mokslas: Carolus-Duran atelierė Paryžiuje – pagrindinis elementas kuriant savo išskirtinį trauką ir tapybos stilių.

Pradinė sėkmė: Ankstyvosios parodos Salone ir kritikos pagarba tokiems portretams kaip Madame X.

Savo kartos portretininko meistras

Sargent’as greitai įsitvirtino kaip vienas gejausių portretininkų savo kartoje, ypač Anglijos teritorijoje. Jis turėjo neįtikėtiną gebėjimą įamžinti ne tik fizinį panašumą, bet ir asmenybę bei socialinę padėtį savo modelių. Jį užsakė turtingi pramonės magnatai, aristokratai ir šiuolaikinės švengės – tokie asmenys kaip Roosevelt, Rockefeller ir Lady Randolph Churchill – atspindėdami Edvardinės eras klestėjimą ir prabangą. Jo portretai pasižymėjo elegancija, išmintingumu ir subtili drama, dažnai įamžindami trumpalaikius išraiškas ir intymiems akimirkas.

Tačiau Sargent’o meninė kelionė nebuvo apibūdinta tik užsakytiniais darbiškais. Jis taip pat sukūrė reikšmingą neoficialių eskizų ir peizažų rinkinį, kuris atskleidė eksperimentinę ir asmenišką jo meno pusę. Šie studijų darbai demonstravo jo techninę meistriškumą bei susižavėjimą šviesa, spalva ir gamtos grožiu. Jis plačiai keliavo – nuo Venecijos ir Korfu iki Montanos ir Mainos – dokumentuodamas šias patirtis gausia akvarelių ir aliejaus darbiniais, dažnai dirbdamas en plein air (gamtoje), kad įčiuostų scenos skubą.

Tematika: Žymių asmenų portretai, atspindėdami Edvardinę eras visuomenę.

Stilius: Elegantiški, iš sofisticuoti portretai, įamžinantys asmenybę ir socialinį statusą.

Papildomai už portretų: Reikšmingas neoficialių eskizų ir peizažų korpusas, demonstruojantis techninį meistriškumą ir susižavėjimą gamtos pasauliu.

Sudėtingas palikimas

Sargent’o karjera nebuvo be sudėtingumų. Jo ankstyvoji sėkmė, pagrįsta techniniu išmintėjimu ir laikais laikymusi įtvirtintų konvencijų, iš pradžių slėpė augantį nepatriumą dėl oficialios portretinės tapybos ribojimų. Augdamas kaip menininkas, jis pradėjo tyrinėti neįprastesnes temas – įskaitant nuogumą – iššūkdamas visuomenės normas ir išreiškdamas laisvę, kuri dažnai buvo praleista šio kūrybos pradžioje. Šių vyrų nuogių atradimas vėliau XX amžiuje sukėlė naują susidomėjimą Sargent’o gyvenimu ir menais, atskleisdami sudėtingą asmenį, kovojantį su seksualybės, lyties identybės ir socialinių pokyčių klausimais.

Nepaisant pradinės kritikos dėl suvokiamo paviršutiniškumo, meno istorikai dabar pripažįsta Sargent’ą kaip lūžio tašką Britijos meno istorijoje. Jo įtaka išsiplėtė už portretų ribų, paveikdama freskojimo vystymąsi – ypač jo ambicingas freskojas Bostono viešajai bibliotekai – ir įkvėpdama pokolius menininkų savo meistriška technika bei inovatyviu požiūriu į šviesos, spalvos ir žmogaus emocijų įamžinimą. Jo palikimas vis dar yra diskusijų ir interpretacijų objektas, tvirtinantis jo vietą kaip tikrai išskirtinio ir neįkainojamo meno meistro.

Vėlesnieji metai: Neįprastų temų (nuogių studijų) tyrimas, atspindintis asmeninę laisvę.

Atradimas: Vėliojo XX amžiaus vyrų nuogių atradimas sukėlė naują susidomėjimą Sargent’o kūryba.

apas

Istorinė reikšmė: Lūžio veiksnys Britijos meno istorijoje, paveikęs freskojimą ir įkvėpęs būsimas kartas.

Pagrindiniai pasiekimai ir istorinis kontekstas

John Singer Sargent per savo gyvenimą pasiekė plačią pripažinimą kaip vienas sėkmingiausių savo eros portretininkų. Jo darbai buvo rodomi didžiuosiuose renginiuose, įskaitant Londono Karališkąją akadiją, Grosvenor galeriją ir Niujorko Knoedler’s galeriją. 1894 metais jis tapo prestižingos Karališkosios akademijos nariu ir gavo daugybę užsakymų iš žymių asmenų, taip užtvirtindamas savo padėtį kaip pagrindinio Edvardinės eras visuomenės menininko. Sargent’o karjera sutapė su svarbiu socialiniu ir kultūriniu pokyčių laikotarpiu, pažymimu industrializacija, urbanizacija ir didėjanti globalizacija. Jo menas atspindi šiuos permainimus, įamžindamas tiek prabangą, tiek nerimą sparčiai kintančiame pasaulyje.

Karališkosios akademijos narystė: Pripažinimas kaip pagrindinio Britijos visuomenės menininko.

Didieji užsakymai: Žymių asmenų portretai, atspindėdantys Edvardinės Anglijos klestėjimą.

Socialinis ir kultūrinis kontekstas: Sargent’o menas atspindi industrializaciją, urbanizaciją ir globalizaciją.