Autorius
Gimė Grinchimas, JAV
Anna Robertson Moses (Moštos Moza): gyvenimas amerikos kaimo sieloje
Gimė: 1860 m. rugsėjo 7 d., Grinchas, Niujorkas
Mirė: 1961 m. gruodžio 13 d., Husik Fols, Niujorkas
Vardas ir pavardė: Anna Mary Robertson Moses (žinoma kaip Moštos Moza)
Pradiniai metai ir kilmė
Anna Mary Robertson gimė skursioje ūkininkų šeimoje Greenriche, Niujorke. Jos ankstyvoji gyvenimo etapas buvo pilnas sunkios darbo ir namų ūkio pareigų, todėl oficialiam meninei mokslui liko labai mažai laiko.
Ji trumpam lankė mokyklą, tačiau pagrindines žinias įgijo per stebėjimą ir praktinę patirtį.
Svorbus 12 metų, ji išėjo iš namų dirbti namų priežiūrinė – šį vaidmenį ji vykdė prあたり prisprie pranašumą per visą savo jaunystę. Šis laikotarpis leido jai pažinti įvairias šeimas ir pamatyti skirtingus gyvenimo būdus.
1905 m. ji susiženiavo su Thomasu Salmonu Mosesu, po ko jie persikėlė į Virdžiniją, kur dirbo keliuose ūkiuose, prieš grįždami į Niujriką. Jie turėjo keturią ten šeimą, iš kurių tik penkios iš vaikų išgyveno kūdikystę.
Po husbando mirties 1927 m., Anna toliau gyveno jų ūkyje, užsiimdama įvairiais darbais, įskaitant sodininkystę ir siuvimą.
Menininko atsiradimas
Moštos Moza rimtai neišsivertė paveiklių kūrinčių tik vėliau, 30-yje, būdama 78 metų amžiuje. Artraumas padarė adatų darbą sunkiu, o tai paskatino ją ieškoti naujo kūrybinio iš Ausdruckimo būdo.
Pradžiai ji naudojo buitinį dažą ir rasti medžiagas, tokias kaip anglis bei uogų sultys, kad sukurtų savo kūrybą. Jos ankstyvieji motyvai buvo pagrindai iš jos paties gyvenimo – kaimo peizažai, ūkio gyvūnai, buitiniai darbai ir kasdienio kaimo gyvenimo akimirkos.
ly
Jos stilius apibūdinamas kaip naivusis menas arba liaudies menas, pasižymintis paprastu, tiesioginiu požiūriu, ryškiomis spalvomis ir žavingai neobnubžintu technika. Ji nekreipėsi į tradicinius meninius konvencijos, vietoj to savo prisiminimus ir stebėjimus užfiksavo autentiška bei asmeniška perspektyva.
Stilius, įtaginiai veiksniai ir pagrindiniai darbai
Įtaginiai veiksniai: Nors buvo didzumiai savikūra, Moštos Moza buvo įkvėsta idiliškų „Currier and Ives“ litografijų, kurias matė savo jaunystėje. Ji taip pat įsipjaunė iš amerikietiško liaudies meno tradicijos, bendrindama panašų dėmesį į istorijų pasakojimą ir kasdienio gyvenimo atvaizdavimą.
Stilius: Jos paveikslai garsėja ryškiomis spalvomis, detalizuotais kaimo peizažais ir nostalgišku ūkio gyvenimo vaizdymu. Ji dažnai taikydavo impasto techniką, naudojama storas dažų sluoksnius, kad sukurtų tekstūrą ir gębę.
Pagrindiniai darbai: Kai kurie jos garsiausi darbai apima „Sugaring Off“, „The Tramp at Christmas“, „Catching the Turkey“ ir „Untitled (2504)“. Šie paveikslai suteikia žvilgsnį į 20-ojo amžiaus pradžios Amerikos kaimo ritmus ir tradicijas.
Atpažinimas, palikimas ir istorinė reikšmė
Moštos Moza visame pasaulyje tapo žinoma 1950-aisiais, pasiekdama neįtikėtiną sėkmę pažengusiame amžiuje. Ji buvo pristatyta „Time“ žurnalo apvalkale 195 divertencija 1953 m., taip užtvirtindama savo statusą kaip nacionalinė ikona.
Jos darbai buvo eksponuojami muziejuose visoje JAV ir tarptautiniu mastu, taip pat ji gavo garbės doktorės laipsnius iš kelių universitetų.
Moštos Moza palikimas slypi jos gebėjime su nuoširdumu ir žavesiu įamžinti amerikietiško kaimo sielą. Ji laikoma viena svarbiausių amerikietiško liaudies meno figūrų, įrodanti, kad meninis talentas gali atgyti bet kuriame gyvenimo etape. Jos paveikslai yra vertingas praėjusio laikotarpio įrašas ir šiandien toliau sujaudina auditoriją savo šiluma, paprastumu ir nostalgišku žavesiu.
