Self-Portrait

Autorius

Giovanni Džakometis

Gimė Borgonovo, Šveicarija

Gyvenimo ir kraštovaizdžio įsipareigojimas

Giovanni Giacometti, gimęs 1868 metų kovo 7 dieną Borgonovo kaime Šveicarijoje, buvo tapytojas, kurio gyvenimas ir kūryba neatsiejamai susiję su jo gimtosios šalies dramatišku grožiu. Kilęs iš didelės šeimos – aštuonių vaikų – su tėvu, derindami kepimą ir kavinės savininkavimą, jaunojo Giovanni artistinės nuostatos buvo puoselėjamos nuo pat ankstyvos jaunystės jo pusbrolio Augusto Giacometti, taip pat tapytojo. Šis šeimos ryšys sukėlė pradinį susidomėjimą, kuris sužydo į visą gyvenimą trunkančią meilę menui. Formalūs mokymai prasidėjo Miuncheno Kunstgewerbeschule 1886 metais, tačiau netrukus jis nerado jo augančiai artistinei vizijai tinkamos struktūros. Sekė lemiamas persikėlimas į Paryžių su Cuno Amiet, kur jis studijavo pas William Adolphe Bouguereau ir Joseph Nicolas Robert-Fleury Académie Julian iki finansinių sunkumų privertė grįžti į Šveicariją 1891 metais. Ši ankstyva patirtis padėjo pagrindą stiliui, kuris galiausiai sujungtų tradicines technikas su besiformuojančiomis modernaus meno srovėmis.

Segantini įtaka ir dalizmo priėmimas

Po Giovanni Giacometti grįžimo į Šveicariją sekė klajojimų ir artistinių paieškų laikotarpis, tačiau lemiamas susitikimas 1894 metais pasirodė transformuojančiu. Susipažinimas su Giovanni Segantini, kalnų peizažų šviesos ir atmosferos meistru, tapo svarbiausiu jo kūrybos etapu. Segantini nebuvo tik pažįstamas; jis buvo mentorius, kuris atvėrė Giacometti akis Šveicarijos Alpės kalnų didybei ir supažindino jį su dalizmo principais – technika, apimančia smulkių taškų ar potepių panaudojimą spalvai kurti gyvybingą, šviesos efektą. Ši įtaka akivaizdžiai matoma Giacometti ankstyvuose peizažuose, kurie ėmė atspindėti Segantini jautrumą šviesai ir gebėjimą perteikti gamtos didybę. Bergello regionas, su savo aukštais viršūnėmis ir dramatiškais vaizdais, tapo nuolatiniu įkvėpimo šaltiniu, formuodamas ne tik jo artistinį stilių, bet ir emocinį ryšį su žeme.

Besivystantys stiliai ir artistinės paieškos

Giovanni Giacometti artistinė kelionė neapsiribojo dalizmu. Nors buvo giliai paveiktas Segantini, jis nuolat tyrinėjo skirtingus stilius ir technikas visą savo karjerą. Bėgant laikui, jo darbai evoliucionavo į postimpresionizmą ir net užuominų ekspresionizmą, rodydami norą eksperimentuoti ir peržengti tradicinio tapybos ribas. Jis taip pat įtraukė simbolizmo ir Art Nouveau elementus, pridedant prasmingumo sluoksnių ir dekoratyvinio žavesio prie savo kompozicijų. Šis stilistinis lankstumas atspindi artistą, nuolat ieškantį naujų būdų išreikšti savo viziją ir užfiksuoti aplinkos esmę. Jo tematikos sritys išliko daugiausia peizažai ir portretai, tačiau šiuose žanruose jis pademonstravo nepaprastą įvairovę, apimdamas tiek intymius šeimos narių vaizdus, tiek plačius Šveicarijos Alpės kalnų panoraminius vaizdus. Žymūs darbai, tokie kaip „In the Goat Barn“, „Capolago in Winter“ ir „Morning sun on lake Sils“ pavyzdžiuoja jo meistriškumą šviesos, spalvos ir kompozicijos srityje.

Šeimos palikimas ir ilgalaikis reikšmingumas

Be savo pačių artistinių pasiekimų, Giovanni Giacometti palikimas neatsiejamai susijęs su jo sūnų: Alberto, Diego ir Bruno. 1800 metais jis vedė Annetta Stampa, o kartu jie užaugino šeimą kūrybingoje aplinkoje, kuri skatino jų vaikų talentus. Nors galbūt užgožtas tarptautinės Alberto ir Diego šlovės, Giovanni buvo gerbiamas artistas savo gyvenimo metais. Jis pasiekė ankstyvo pripažinimo parodoje Kunsthaus Zürich 1898 metais kartu su Cuno Amiet ir Ferdinand Hodler, ir toliau dalyvavo reikšmingose parodose visą savo karjerą, įskaitant rodymus su Die Brücke 1908 metais ir Berlyno Secession 1911 metais. Jo pirmoji asmeninė paroda buvo surengta Kunsthaus Zürich 1912 metais, po jos sekė retrospektyva 1920 metais. Jis taip pat dirbo Eidgenössische Kunstkommission (Šveicarijos federalinė meno komisija) nuo 1918 iki 1921 metų ir vėl nuo 1931 iki 1932 metų, rodydamas savo įsipareigojimą remti meną Šveicarijoje. Giovanni Giacometti mirė 1933 metais, palikęs kūrinių rinkinį, atspindintį svarbų Šveicarijos meno istorijos momentą – perėjimą nuo tradicinių technikų prie modernesnių metodų ir ilgalaikį įnašą į ankstyvojo 20-ojo amžiaus artistinę aplinką. Jis vaidino svarbų vaidmenį jungiant artistines sroves Šveicarijoje XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje. Jo palikimas apima ne tik jo pačių artistinį rezultatą, nes jis skatino kūrybingą aplinką, kuri ugdė savo vaikų talentus, kurie tapo modernaus meno lyderiais.