Self-portrait (1795)은(는) Cornelia Scheffer의 가장 유명한 작품으로, 도르드레흐트의 Dordrechts Museum에 소장되어 있습니다. Woman with Two Children on a Country Road (1811)와 The Women of Souli (1833)는 세계적으로 가장 잘 알려진 다음 두 작품입니다. 우리 카탈로그에 수록된 Cornelia Scheffer의 작품 4점 중, 컬렉터와 미술관 관람객들이 가장 많이 찾는 4점을 선정하여 제작 연도, 소장 미술관 및 작품에 담긴 이야기와 함께 소개합니다.
각 작품의 검색, 방문 및 주문 수를 결합한 인기 점수를 기준으로 순위를 매깁니다. 11월 2026 업데이트됨. 이 페이지의 모든 명작은 원하시는 크기로 박물관 품질의 수작업 유화 복제화 또는 파인 아트 프린트로 주문하실 수 있습니다.
이 페이지에 있는 작품을 가장 많이 소장하고 있는 1개의 미술관
| 소장 미술관 | 도시 | Cornelia Scheffer의 작품 | 이 목록의 작품들 |
|---|---|---|---|
 Dordrechts Museum |
도르드레흐트 | 4 | Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road, The Women of Souli |
Self-portrait (1795), Dordrechts Museum, 도르드레흐트. 다음은 Woman with Two Children on a Country Road (1811)와(과) The Women of Souli (1833)입니다.
26세: Self-portrait은(는) 1795년 작품이며, Cornelia Scheffer은(는) 1769년에 태어났습니다.
Cornelia Scheffer의 작품 4점을 1795년부터 1833년 사이의 연대로 분류하여 목록에 담았습니다.
대부분의 작품은 Dordrechts Museum (도르드레흐트)에 소장되어 있습니다. 위 표에 각 박물관 목록이 나열되어 있습니다.
이 페이지의 가장 오래된 작품은 Self-portrait (1795), 가장 최근 작품은 The Women of Souli (1833)입니다.
Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road 및 The Women of Souli은(는) Dordrechts Museum, 도르드레흐트이(가) 소장한 이 페이지의 작품 4점 중 일부입니다.
네, 이 페이지에 있는 모든 작품은 해당 작품의 상세 페이지에서 원하시는 크기로 박물관 품질의 수작업 유화 복제본 또는 파인 아트 프린트로 주문하실 수 있습니다.
Dordrecht, 1769. Cornelia Lamme enters the world as the daughter of Arie Lamme, a landscape painter whose influence likely shaped her early hands. She grows up within an artistic circle, learning the delicate nuances of portrait miniatures. Her childhood is marked by linguistic agility, mastering French, German, and English. The stability of the Dutch Republic shifts in 1787 when Prussian forces arrive; the family flees to the southern Netherlands for two years before returning home.
In October 1794, a union occurs that merges two artistic lineages. Cornelia marries Johann Baptist Scheffer. This partnership is defined by shared skill and the movement of a family through The Hague, Rotterdam, and Amsterdam. She carries the title of miniature painter, working with watercolor and gouache on ivory to capture the likenesses of her own kin.
The year 1809 brings a sudden fracture. Johann dies at age 45. The financial weight of the family shifts. Following the death of her husband, Cornelia moves to Brussels, and by 1811, she settles in Paris. This relocation is a calculated decision; she believes the French capital offers better prospects for an artist than the Netherlands. She brings her sons, Ary and Hendrik, into this new environment.
Life in Paris involves navigating the district of Saint-Germain under difficult financial circumstances. As her son Ary gains prominence, Cornelia finds a new rhythm within his orbit. Starting in 1821, she begins working as a copyist for him and Hendrik. She uses her brush to replicate their paintings, effectively building a personal collection of their work through duplication.
Cornelia’s presence in the Parisian art scene is felt through her proximity to the great figures of the era. While living with Ary in his villa near Montmartre, she likely encounters the likes of Eugene Delacroix, Theodore Gericault, and Jean Baptiste-Dominating Ingres. Her role as a mother and a copyist places her at the center of a significant artistic household.
Her technical output remains rooted in the intimate scale of her training:
She remains in Paris until her death in 1839 at age 70. She is laid to rest in the Montmartre Cemetery.