ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Mondays

სახელი კლასი თარიღი

ჟიულ ბრეტონი, Mondays (1858). საჯარო დომენი დააკვირდით ამ ტილოს მოძრავ სინათლეზე: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი და გამჟღავნებული პიგმენტი

ფაქტები

ავტორი
ჟიულ ბრეტონი wahooart.com/ka/artists/zhiul-bretoni_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1827 – 1906
დახატული
1858
ორიგინალის ზომა
63 x 93 cm
მოძრაობა
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

კონტექსტში

Mondays — ჟიულ ბრეტონი

რა ზომისაა?

ორიგინალის ზომებია 63 × 93 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890
  9. 1900

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 79 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 31 წლის იყო. მხატვარი 79 ასლამდე იცოცხლა. 6 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 63 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: ჟიულ ბრეტონი-ის სიცოცხლის წლები (1827–1906) ▲ ეს ნამუშევარი, 1858 ყოველი დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1863 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1863–1884 უგვიანესი ნამუშევრები: 1884 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია ახლავს

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: wahooart.com/ka/art/similar/jules-adolphe-aime-louis-breton-mondays-D3JBWD-en/

ფერები

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Black #1c100f

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #1C100F
    • #5F3F22
    • #8D6C46
    • #3A2316

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის ნაწილია მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერის დასახელება
    Black
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Serene რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათების სიმკვეთრე
    Deep_shadow სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიმკვეთრე და სიწმინდე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • 1%-ზე ნაკლები
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ჟიულ ბრეტონი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 11 ქვეყანა. მონაცემთა წყარო

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 44.2%2 300 სტუმარი
    2. 2 ავსტრალია 30.8%1 600 სტუმარი
    3. 3 საფრანგეთი 5.8%300 სტუმარი
    4. 4 იტალია 3.8%200 სტუმარი
    5. 5 სინგაპური 3.8%200 სტუმარი
    6. 6 ბრაზილია 1.9%100 სტუმარი
    7. 7 ესპანეთი 1.9%100 სტუმარი
    8. 8 ჰონგ კონგი 1.9%100 სტუმარი
    9. 9 მალაიზია 1.9%100 სტუმარი
    10. 10 ნიდერლანდები 1.9%100 სტუმარი
    11. · 1 სხვა ქვეყნები 2.1%100 სტუმარი

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. მდებარეობს თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც ადამიანებს შესაძლოა მისი შორიდან დათვალიერება მოუნდეთ.

    ჟიულ ბრეტონი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 The Shepherd's Star, 1887 21.5%1 400 ნახვა
    2. 2 Fin du travail (also known as A travers champs), 1886 10.8%700 ნახვა
    3. 3 The Flax Spinner, 1872 4.6%300 ნახვა
    4. 4 Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau), 1857 4.6%300 ნახვა
    5. 5 The Colza (Harvesting Rapeseed), 1860 3.1%200 ნახვა
    6. 6 The Song of the Lark, 1884 3.1%200 ნახვა
    7. 7 the last gleanings 3.1%200 ნახვა
    8. 8 The Song of the Lark 3.1%200 ნახვა
    9. 9 Young peasant girl with a hoe, 1882 3.1%200 ნახვა
    10. 10 The Tired Gleaner, 1880 3.1%200 ნახვა
    11. 11 The Weeders, 1868 1.5%100 ნახვა
    12. 12 The Grape Harvest at the Chateau-Lagrange 1.5%100 ნახვა
    13. 13 The Recall of the Gleaners, 1859 1.5%100 ნახვა
    14. 14 Le Pardon De Kergoat, 1891 1.5%100 ნახვა
    15. 15 The Vintage at Chateau Lagrange, 1864 1.5%100 ნახვა
    16. 16 Woman with a Taper, 1873 1.5%100 ნახვა
    17. 17 Two Seated Women in Conversation, One with a Staff 1.5%100 ნახვა
    18. 18 Self-portrait, profile to the right 1.5%100 ნახვა
    19. 19 The Feast of Saint John, 1875 1.5%100 ნახვა
    20. — Mondays, 1858 ეს ნახატი 0.0%0 ნახვა

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 73.6%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 110 ნამუშევარი, რომელთაგან 36 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ამ პერიოდში ამ ნახატს ჯერ არ უთქვამს სიტყვა — ის სია ბოლოში, რეიტინგის გარეშე ასრულებს. იგივე მაჩვენებლები, თვის მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    ჟიულ ბრეტონი

    დაბადებული: კუთრასა, საფრანგეთი

    საფრანგეთის სოფლის პოეტი

    ჟიულ ბრეტონი (1827–1906) ფრანგული რეალიზმის ქვაკიდროდ აღწევს — ეს იყო მხატვრული მოძრაობა, რომელიც მიზნად ისახავდა ცხოვრების ზუსტ და ჭეშმარიტად გამოსახვას ყოველგვარი გადამეტების გარეშე — მისია, რომელიც მან მთელი გულით ატარა თავის ტილოებზე. ჩრდილოეთ საფრანგეთის, პა-დე-კალეს რეგიონში, სოფელ კურიერში დაბადებული ბრეტონის ადრეული წლები მოკლედ, უმდაბლეს გარემოში ჩატარდა, თუმცა მასში მზერისა და რეპრეზენტაციისადმი შეურყეველი ვნება აღმოცენდა. მისი აღზრდა, რომელიც ღრმად იყო ფესვგადგმული სოფლის მეურნეობისთვის მდიდარ არტუის ლანდშაფტში, მას ტრადიციისადმი ღრმა პატივისცემასა და მიწისადმი სიყვარულს შეუძღუნა, რაც მისი მთელი კარიერის განმავლობაში ხელოვნების ცენტრალური თემა დარჩებოდა. ახალგაზრდობისას დედის დაკარგვამ და მამასთან ერთად გატარებულმა წლებმა, რომელიც მდიდარი მიწისმფლობელის ქონების მეთვალყურეობას მოიცავდა, მას სოფლის ცხოვრების რიტმებთან ინტიმური კავშირი დაუ establishes.

    სანამ მისი თანამედროვეები მითოლოგიური ან ისტორიული სუბიექტების დიდებულებას ეძებდნენ, ბრეტონმა მზერა ჩვეულებრივი მუშათა ღირსებისკენ მიმართა. მას rare უნარი ჰქონდა, ამაღლებულიყო ყოველდღიურობას — მოსალეჭავებს, მომკრებებს და მწყემსებს — და მათთვის ისეთი აკადემიური ელეგანტურობით ეპყრობა, რომელიც ტრადიციულად კლასიკურ ფიგურებს შეეფერებოდა. ამ უნიკალურმა სინთეზმა მას საშუალება მისცა, გამხდარი სოფლის ცხოვრების იდილიური ხედვის ერთ-ერთი მთავარი გამტარი გამხდარიყო, რაც საფრანგეთის სოფლის სილამაზეს ნატურალისტური და ამავდროულად ღრმად პოეტური ოსლობით ასახავდა.

    არტისტული ევოლუცია და რეალისტური სული

    ბრეტონის შემოქმედებითი გზა რეალიზმისა და ნატურალიზმის პრინციპებისადმი მკაცრი ერთგულებით ყალიბდებოდა. მისმა ადრეულმა სწავლებამ, რომელიც მოიცავდა სასწავლო პროცესს სენტ-ბერტინის კოლეჯში, საბოლოოდ მიიყვანა იგი თავისი ეპოქის დიდოსტატებთან უფრო ღრმა ურთიერთობისკენ. მან შეითვისა ამ მოძრაობის დაუნდობელი ტექნიკა, რათა შეექმნა ხელოვნება, რომელიც საზოგადოების სრულ სირთულეში ასახავდა სარკესავით. განვითარების ეს პერიოდი აღინიშნებოდა სურვილით, მიეღწია იმისთვის, რასაც ის დიდ სტილს უწოდებდა — გზას, რომელიც სოფლის ჟანრს მონუმენტური მნიშვნელობისა და მარადიულობის განცდას შესძენდა.

    მისი ტექნიკა ხასიათდებოდა ზედმიწევნითი დეტალიზაციითა და ნათელი ფერთა პალიტრით, რომელსაც ის ოსტატურად იყენებდა ბუნባዊ სამყელოს ტექსტურების გამოსახატად. მივსწდა თუ არა მინდვრისპირად განთიადის რბილ სინათლეს, თუ ზაფხულის მინდვრის მძიმე, მზით გაჯერებულ ატმოსფეროს, ბრეტონი იყენებდა ზეთს ტილოზე საოცარი სიღრმის მისაღწევად. მისი კომპოზიციები ხშირად აღძრავს პასტორული სიმშვიდის განცდას, რაც ასახულია ისეთ სცენებში, როგორიცაა:

    ქალები მდინარის პირას, სადაც წყდა სინათლის თამაში ლანდშაფტის სიმშვიდეს ასახავს

    ბავშვები მინდვრებში, რაც ბუნებრივ გარემოში ახალგაზრდობის უმანკოებასა და სიცოცხლისუნარიანობას აფიქსირებს

    მომკრებთა რიტმული შრომა, რომელიც ასახავს ფიზიკურ შრომაში არსებულ ძალასა და კეთილშობილებას

    ამ თემების მეშვეობით ბრეტონი მხოლოდ ტილოს კი არ აფორმებდა, არამედ ქმნიდა მედიტაციას ადამიანსა და დედამიწას შორის არსებულ მარადიულ კავშირზე.

    მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა

    ჟიულ ბრეტონის ისტორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს წარსულის აკადემიურ ტრადიციებსა და მე-19 საუკუნის თანამედროვე რეალიზმს შორის ხიდის აგების უნარში. გლეხური ცხოვრების აღწერაში დახვეწილი, კლასიკური მეთოდების გამოყენებით, მან მარადიულობისა და ღირსების განცდა მისცა იმ ადამიანთა ფენას, რომელსაც მაღალი ხელოვნება ხშირად უგულებელყოფდა. მისი ნამუშევრები ღრმად ეხმიანებოდა მისი დროის საზოგადოებას, რამაც მას დიდი აღიარება მოუტანა პარიზის სალონში და საფრანგული ხელოვნების წამყვან ფიგურად აქცია.

    გარდა ინდივიდუალური ტილოებისა, ბრეტონის გავლენა ვრცელდებოდა მის ოჯახსა და უფრო ფართო სახელოვნებო საზოგადოებაზე. მისი ქალიშვილი, ვირჯინია დემონტ-ბრეტონი, ასევე ცნობილი ფერწერი გახდა, რომელმაც გააგრძელა ღრმა დაკვირვებისა და ტექნიკური ოსტატობის მემკვიდრეობა. დღეს ჟიულ ბრეტონის ნამუშევრები ფასდება მათი ნოსტალგიური ძალისა და იმ უნარის გამო, რაც მაყურებელს საფრანგეთის პასტორული ცხოვრების წარშლილ ეპოქაში გადაჰყავს. მისი ფერწერები მე-19 საუკუნის სულში მარადიულ ფანჯარას წარმოადგენს და გვახსენებს არსებობის უმარტივეს მომენტებში არსებულ მშვიდ სიმშრეს.

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ონლაინ

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Mondays-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    wahooart.com/ka/art/download/jules-adolphe-aime-louis-breton-mondays-D3JBWD-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    ბრეტონი, ჟიულ. Mondays. 1858, https://wahooart.com/ka/art/jules-adolphe-aime-louis-breton-mondays-D3JBWD-en/
    APA
    ბრეტონი, ჟიულ (1858). Mondays [Painting]. https://wahooart.com/ka/art/jules-adolphe-aime-louis-breton-mondays-D3JBWD-en/
    Chicago
    ჟიულ ბრეტონი. Mondays. 1858. https://wahooart.com/ka/art/jules-adolphe-aime-louis-breton-mondays-D3JBWD-en/
    Harvard
    ბრეტონი, ჟიულ (1858) Mondays. Available at: https://wahooart.com/ka/art/jules-adolphe-aime-louis-breton-mondays-D3JBWD-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Mondays — ჟიულ ბრეტონი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. რამდენი სახე შეგიძლიათ იპოვოთ? ____ (ჩვენი კატალოგი 9-ს ითვლის — თქვენ ეთანხმებით?)
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Young peasant girl with a hoe (1882)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რომელ ხელოვნების მიმდევრობას მიეკუთვნება ჟიულ ბრეტონი-ის „Mondays“?

    "Mondays" არის Realism სტილის ნამუშევარი. აღნიშნული მიმდინარეობა ასახავს იმ მხატვრულ ტრადიციას, რომლის ნაწილიცაა ეს ნამუშევარი.

    რამდენად ჰარმონიულად ერწყმის ერთმანეთს „Mondays“-ის ფერები?

    „Mondays“-ის ფერების ჰარმონია აღწერილია, როგორც Strong Color Unity.

    როდის შეიქმნა "Mondays" და რომელ მიმდევრობას მიეკუთვნება იგი?

    "Mondays" შეიქმნა 1858 წელს, Realism მიმდევრობის ფარგლებში.