ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Drinking Trough

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი, Drinking Trough. საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი wahooart.com/ka/artists/p-rederik-uiliam-jek-soni_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1843 – 1942

კონტექსტში

Drinking Trough — ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920
  10. 1930
  11. 1940

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 99 სიკვდილისას.

ჩრდილშემოღებული: ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის სიცოცხლის წლები (1843–1942) თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: wahooart.com/ka/art/similar/frederick-william-jackson-drinking-trough-9DH2CQ-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Espresso #422d19

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #422D19
    • #5F492D
    • #9A784B
    • #7D613A

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Espresso
    ინტენსივობა
    Balanced ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Serene რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Unified Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Shadow სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Balanced Soft ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 4 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 62.5%
    2. 2 კანადა 18.8%
    3. 3 ამერიკის შეერთებული შტატები 12.5%
    4. 4 გაერთიანებული სამეფო 6.2%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის ყველაზე ნახვადი 14 ნამუშევარი

    1. 1 The process of cheese making 11.8%
    2. 2 In Summer Time 11.8%
    3. 3 British,, 1918 11.8%
    4. 4 Bread And Cheese 11.8%
    5. 5 Strandszene Mit Zwei Fischern 5.9%
    6. 6 Abraham Crompton, Mayor Of Oldham 5.9%
    7. 7 Frank Hindley Smith 5.9%
    8. 8 John Armitage, Headmaster Of Oldham Technical School 5.9%
    9. 9 Henry Lees Hollingsworth 5.9%
    10. 10 Hinderwell, North Yorkshire, A Breezy Day 5.9%
    11. 11 Scene In Capri, Italy 5.9%
    12. 12 The Last Of The Hand Loom Weavers 5.9%
    13. 13 Tunis 5.9%
    14. Drinking Trough ეს ნახატი 0.0%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 100.0%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 77 ნამუშევარი, რომელთაგან 13 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ამ პერიოდში ამ ნახატს ჯერ არ უთქვამს სიტყვა — ის სია ბოლოში, რეიტინგის გარეშე ასრულებს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი

    დაბადების ადგილი კესვიკი, ამერიკის შეერთებული შტატები

    ადრეული ცხოვრება და სახელოვნებო საფუძვლები

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი, რომელიც 1843 წლის 4 აპრილს, ნიუ-იორკის პატარა თემში, ქისვილში დაიბადა, იმ ოჯახიდან წარმოგვდგება, რომელმაც ხელოვნებისადმი მიდრეკილება ბავშვობაშივე გაათავისუფლა. მამამისი, ჯორჯ ჰალოკ ჯექსონი, ოჯახს სტაბილურობას უზრუნველყოფდა, თუმცა ვიზუალური გამოხატვის ვნება სწორედ დედამისმა, ჰარიეტ მარია ალენმა — თავად დახელოვნებულმა აკვარელინისტმა — აანთო მასში. პატარა ასაკიდან ფრედერიკმა ბუნებრივი ნიჭი გამოავლინა და საფუძვლიანი სწავლება პირდაპირ დედამისის გამოცდილი ხელისგან მიიღო. ეს ადრეული გამოცდილება მხოლოდ ტექნიკური არ ყოფილა; მან მასში დათესა სინათლისა და ფერების ნიუანსებისადმი ისეთი აღფრთოვანება, რომელიც მოგვიანებით მთელ მის შემოქმედებას გაჰყვებოდა. თუმცა, ჯექსონის ცხოვრების გზა მალე შეცვალა ქვეყანაში მომხდარმა ქარბუქმა მოვლენებმა. 1862 წლის ოქტომბერში იგი ვერმონტის მე-12 საფეხავზე აკადემიაში ჩაირიცხა და სამოქალაქო ომის დროს ცხრ𝘦 თვეს იმსახურებდა. ეს პერიოდი მისი ფორმირებისთვის არა ბრძოლების, არამედ დაკვირეს შედგა. იგი ზედმიწევნითად ასახავდა არმიის ყოველდღიურობას — ჯარისკაცთა დაღლილობას, ბანაკის მკაცრ გარემოსა და ჩუმი წუთებს შეტაკებებს შორის — რითაც საფუძველი ჩაუყარა მთელი ცხოვრების მანძილზე თავის გარშემო არსებული სამყაროს მხატვრული თვალით დოკუმენტირებისადმი ერთგულებას. სამსახურის დასრულების შემდეგ, იგი მცირე ხნით რატლენში, ვერმონტში, როგორც მხატვარი დაიმკვიდრა თავი, თუმცა უფრო მასშტაბური მიზნები უკვე მოიCallდა მას.

    დასავლეთის ექსპანსია და ფოტოგრაფიული პიონერობა

    1866 წელს ჯექსონი დასავლეთისკენ გადამგვრელ მოგზაურობაში გაემგზავრა, ახლად აშენებული „უნიონ პასიფიკ“ რკინიგზის გასწვრივ. ეს არ იყო მხოლოდ გადასახლება; ეს იყო სწრაფად ცვალებად ლანდშაფტში — უზ vast პრერიების, მძლავრი მთებისა და მრავალფეროვანი კულტურების ქვეყანაში — შთენთება. მან მალევე შეიცნო ფოტოგრაფიის ძალა ამ განვითარებადი ფრონტის ასახთვის. 1867 წელს, ნებრასკას ქალაქ ኦმაჰაში, ძმად-ძმასთან, এডვარდთან ერთად ბიზნესი დაადგინა და დაიწყო რეგიონში მცხოვრები ამერიკელი ინდიელების ტომების დოკუმენტირება: ოსაგების, ოტოების, პავნების, ვინებაგოსებისა და ომაჰების. ეს არ იყო მხოლოდ ეთნოგრაფიული კვლევა; ეს იყო ღირსებისა და სიმტკიცის პორტრეტები, რომლებიც ასახავდა ცხოვრების წესს უდიდესი ცვლილებების ზღურბლზე. მისმა ნამუშევრებმა მას მეტსახელობა „ინდიელთა მისიონერი“ მოუგო, რაც მის პატივისცემითად მიდგომასა და მომავალი თაობებისთვის მათი სახის შენახვის სურვილს ასახავდა. 1869 წელს „უნიონ პასიფიკ“ რკინიგზისგან მიღებულმა მნიშვნელოვანმა შეკვეთამ კიდევ უფრო განამტკიცა მისი კარიერა. რკინიგზის მარშრუტებზე პეიზაჟების ფოტოგრაფირების ამოცანამ ჯექსონის გამოსახულებებს არა მხოლოდ სარეკლამო ფუნქცია შეასრულა — რაც დასახლებებსა და ინვესტორებს დასავლეთისკენ მიმზიდველად აბრუნებდა — არამედ თავისთავადი მხატვრული ღირებულებაც ჰქონდა. ამან იგი ყველაზე მნიშვნელოვან თანამშრომლობამდე მიიყვანა: 1870 წელს ფერდინანდ ჰაიდენის გეოლოგიურ კვლევაში შემოუერთდა.

    yellowsone-ის დოკუმენტირება და ეროვნული იდენტობის ფორმირება

    ჯექსონის მონაწილეობა ჰაიდენის გეოლოგიურ კვლევებში, განსაკადგევად 1870-1871 წლების ექსპედიციებში, რომლებიც yellowsone-ის მდინარის რეგიონსა და როკების მთებს ფოკუსირებული იყო, გარდამტეხ მომენტად იქცა. თავის თანაგამოცდილ მხატვთან, თომას მორანთან ერთად, ჯექსს yellowsone-ის სუნთქვაგამკვრელი დიდებულება უპრეცედენტო დეტალიზაციით შეძლო. სველი კოლოდიონის პროცესი, რომელსაც იგი იყენებდა — რთული ტექნიკა, რომელიც ადგილზე მომზადებას, ექსპოზიციასა და დეველოპმენტს მოითხოვდა — როგორც ტექნიკურ ოსტატობას, ისე ურყევ თავდადებას საჭიროებდა. იგი იყენებდა სხვადასხვა ტიპის კამერებს, სტერეოგრაფიულიდან დადრე დიდფორმატულ აღჭურვილობამდე, უმკლავდებოდა რთულ პირობებს და ეყრდნობოდა გამჭრიახობას ლოგისტიკური დაბრკოლებების დასაძლევად. მისი ფოტოგრაფიები არ იყო მხოლოდ სამეცნიერო დოკუმენტაცია; ისინი იყვნენ ემოციური პეიზაჟები, რომლებიც ამერიკული დასავლეთის აღმატებული სილამაზის გამომხატველი იყო. ამ გამოსახულებებმა გადამწყვეტი როლი ითამაშეს კონგრესის დარწმუნებაში, რომ 1872 წელს yellowsone-ის ეროვნული პარკი დაეარსებინა — ეს იყო ისტორიული გადაწყვეტილება, რომელმაც ეს ბუნებრივი საოცრება მომავალი თაობებისთვის შეუნახა. ჯექსონის წვლილი არ იყო მხოლოდ მხატვრული; იგი სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი იყო ეროვნული იდენტობის ფორმირებისა და კონსერვაციის ეთიკის აღძვრისთვის.

    მემკვიდრეობა და მხატვრული მრავალფეროვნება

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონის მემკვიდრეობა ბევრად სცილდება მისი საკულტო yellowsone-ის ფოტოგრაფიებით. როგორც ამერიკული დასავლეთის ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული მკვლევარი და ფოტოგრაფი, მან უძვირფასესი ვიზუალური ჩანაწერები შექმნა ამერიკელი ინდიელების კულტურების შესახებ უდიდესი ცვლილებების პერიოდში. მისმა ნამუშევრებმა ღრმა გავლენა მოახდინა პეიზაიჟური ფოტოგრაფიის განვითარებაზე და შეცვალა რეგიონის აღქმა როგორც ამერიკელებისთვის, ისე მთელი მსოფ world-ისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ იგი ფოტოგრაფიული მიღწევებით იყო ცნობილი, ჯექსსი მთელი ცხოვრების მანძილზე მრავალფეროვან ხელოვანს რჩებოდა. იგი აგრძელებდა ფერწერას და ქმნიდა მრავალფეროვან ნამუშევრებს, რომლებიც მოიცავდა პეიზაჟებს, პორტრეტებსა და ჟანრულ სცენებს. მისი ფერწერები ხშირად ასახავს იმავე ზედმიწევნით დაკვირვებასა და ბუნებრივი სინათლისადმი აღფრთოვანებას, რაც მისი ფოტოგრაფიების თვალსაჩინოა. მისი მოგვიანებითი წლები ხასიათდებოდა შემდგომი შემოქმედებითი ძიებებით, რაც თითქმის ერთი საუკუნის მანძილზე გაგრძელებულ ნაყოფიერ კარიერას დასაბოლოდა დაუსრულდა. იგი 1942 წელს, საოცარ ასაკში, 99 წლის, გარდაიცვალა, დატოვა მდიდარი მხატვრული მემკადვე, რომელიც დღემდე აღფრთოვანებას იწვევს. მისი შემოქმედება არის ძლიერი შეხსენება ამერიკული დასავლეთის სილამაზისა და სიმყიდავის შესახებ, ხოლო მისი თავდადება ლანდშაფტებისა და კულტურების დოკუმენტირებისადმი უზრუნველყოფს მის ადგილს თავისი ეპოქის უმნიშვნელოვანეს ხელოვანთა შორის.

    მრავალფეროვანი შემოქმედება

    yellowsone-ის ფართო ხედებისა და ამერიკელი ინდიელების ამაღელვებელი პორტრეტების მიღმა, ჯექსონის მხატვრული სპექტრი გასაკვირად ფართო იყო. მან შექმნა დეტალური ილუსტრაციები, როგორიცაა „ყველის დამზადების პროცესი“ (1789), რაც ტექნიკური დეტალებისადმი მჭრელი თვალითა და ყოველდღიურობისადმი სიყვარულით გამოირჩეოდა. მისი პორტრეტული ჟანრი, მაგალითად, „ჯონ არმიტაჟი, ოლდჰემის ტექნიკური სკოლის დირექტორი“, წარმოაჩენს მის უნარს, რეალისტური გამოსახულებით ასახოს პერსონაჟის ხასიათი და ღირსება.

    მისი პეიზაჟები, როგორიცაა მშვიდი „პეიზაჟი“, რომელიც სოფლის სურათს ასახავს, იმპრესიონიზმს მოგვაგონებს ფერებისა და ატმოსფეროსადმი მგრძნობიარესობას.

    ის ასევე ოსტატურად ფლობდა სხვადასხვა მედიუმს და მთელი კარიერის მანძილზე შეუფერხებლად გადადიოდა ფერწერასა და ფოტოგრაფიას შორის.

    ჯექსონის მზაობა სხვადასხვა თემის შესწავლისთვის — ინდუსტრიული პროცესებიდან დაწყებული, ინტიმური პორტრეტებით დასრულებული — ხაზს უსვამს მის ინტელექტუალურ ცნობისმოყვარეობასა და მხატვრულ მრავალფეროვნებას.

    ეს მრავალმხრივი მიდგომამ განამტკიცა მისი პოზიცია არა მხოლოდ დასავლეთის დოკუმენტირების შემქმნელად, არამედ ჭეშმარიტად accomplished ხელოვანად, რომელსაც შეეძლო თავისი ეპოქის არსის დაჭერა.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Drinking Trough-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    wahooart.com/ka/art/download/frederick-william-jackson-drinking-trough-9DH2CQ-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    ჯექსონი, ფრედერიკ უილიამ. Drinking Trough. n.d., https://wahooart.com/ka/art/frederick-william-jackson-drinking-trough-9DH2CQ-en/
    APA
    ჯექსონი, ფრედერიკ უილიამ (n.d.). Drinking Trough [Painting]. https://wahooart.com/ka/art/frederick-william-jackson-drinking-trough-9DH2CQ-en/
    Chicago
    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი. Drinking Trough. n.d. https://wahooart.com/ka/art/frederick-william-jackson-drinking-trough-9DH2CQ-en/
    Harvard
    ჯექსონი, ფრედერიკ უილიამ (n.d.) Drinking Trough. Available at: https://wahooart.com/ka/art/frederick-william-jackson-drinking-trough-9DH2CQ-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Drinking Trough — ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის დასაწყისში მოცემულ The process of cheese making-ს. დაასახელეთ ორი რამ, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი, რაც მათ შორის განსხვავებაა.
    4. რა შეიძლება სურდა ხელოვანისთვის, რომ თქვენთვის ემოცია გაგეღვიძებინათ?
    5. ამ ნამუშევრის შესახებ მხატარს მხოლოდ ერთი კითხვა რომ ეკითხათ, რა იქნებოდა ეს კითხვა?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“ ღია ფერების ნამუშევარია თუ მუქი?

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ისთვის დაფიქსირებული მნიშვნელობებია: shadow სიკაშკაშე, Dark განათება.

    რომელ ტონალობას უსვამს უპირატესობას "Drinking Trough"?

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ში დომინირებს Ochre to Sepia ტონალობა.

    სად შემიძლია ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ის გადმოწერა?

    გადმოწერილად ხელმისაწვდომია „Drinking Trough“: ნამუშევრის ჩამოტვირთვა გვერდი გთავაზობთ მაღალი გარჩევადობის ციფრული გამოსახულების ჩამოტვირთვა.

    ვინ შექმნა "Drinking Trough"?

    სამ 작품ის „Drinking Trough“ ავტორი არის ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი. ნამუშევარი დატრიალებულია ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის სახელით.

    რა არის ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ის დომინანტური ფერი?

    ნამუშევარში "Drinking Trough" ყველაზე თვალსაჩინო ფერია Espresso (#422d19). დომინანტური ფერის ცოდნა სასარგებლოა ნამუშევრის ინტერიერთან შესაბამისობისთვის.

    აქვს თუ არა ნამუშევარს „Drinking Trough“ დამატებული რეალობის (AR) წინასწარი ნახვის ფუნქცია?

    ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ის AR წინასწარი ნახვა გვერდი იყენებს დამატებულ რეალობას, რათა თავსებად მოწყობილობაზე ნაჩვენები იყოს ხელოვნების ნიმუში თქვენს საკუთარ სივრცეში.

    როგორ ვიპოვო ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ის მსგავსი ნამუშევრები?

    ნამუშევრებთან მსგავსი ნამუშევრები, როგორიცაა „Drinking Trough“, მოცემულია ამ ნამუშევრის მსგავსი ნამუშევრები გვერდზე.

    რას განმარტავს ფრედერიკ უილიამ ჯექსონი-ის „Drinking Trough“-ის საავტორო უფლებებთან დაკავშირებული მდგომარეობა?

    Drinking Trough“-ის საავტორო უფლებების სტატუსი - საჯარო საკუთრებაშია - მისი საავტორო უფლებები ამოწდა - გამომდინარეობს მხატვრის გარდაცვალებიდან, რომელიც მოხდა 1942-ში.