ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Project for a mural

ფერნანდ ლეგე, 1952

სახელი კლასი თარიღი
ფერნანდ ლეგე, Project for a mural (1952). საჯარო დომენი დააკვირდით ამ ტილოს მოძრავ სინათლეზე: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი და გამჟღავნებული პიგმენტი

ფაქტები

ავტორი
ფერნანდ ლეგე wahooart.com/ka/artists/p-ernand-lege_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1881 – 1955
დახატული
1952
ტექნიკა და მასალა
Oil On Canvas
ორიგინალის ზომა
114 x 195 cm
მოძრაობა
Cubist Orphism
პერიოდი
Modern
Artistic style
Abstract
Influences
Cubism, Fauvism
Notable elements or techniques
Geometric shapes; Bold colors
Subject or theme
Modernity

Авторული უფლება ეს ნამუშევარი საჯარო დომენშია. ფერნანდ ლეგე გარდაიცვალა 1955 წელს; საავტორო უფლება მოქმედებს ხელოვანის გარდაცვალებიდან 70 წლის განმავლობაში, ამიტომ მისი მოქმედების ვადა დასრულდა 2025 წელს.

წყარო: WahooArt.com — ნახვის თარიღი: პარასკევი, 9 ოქტომბერი, 2026

Project for a mural — ფერნანდ ლეგე ნაწილი 1 · ნამუშევარი

კონტექსტში

Project for a mural — ფერნანდ ლეგე

რა ზომისაა?

ორიგინალის ზომებია 114 × 195 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 74 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 71 წლის იყო. მხატვარი 74 ასლამდე იცოცხლა. 370 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 428 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: ფერნანდ ლეგე-ის სიცოცხლის წლები (1881–1955) ▲ ეს ნამუშევარი, 1952 ყოველი დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1921 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1921–1950 უგვიანესი ნამუშევრები: 1950 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია ახლავს

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: wahooart.com/ka/art/similar/fernand-leger-project-for-a-mural-8XY2JL-en/

ფერები

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Bronze #b86928

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #B86928
    • #CCCBC4
    • #282729
    • #41828E

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის ნაწილია მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Neutrals გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერის დასახელება
    Bronze
    ინტენსივობა
    Balanced ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Discordant Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათების სიმკვეთრე
    Brilliant სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიმკვეთრე და სიწმინდე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • 1%-ზე ნაკლები
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ფერნანდ ლეგე-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 44 ქვეყანა. მონაცემთა წყარო

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 54.1%44 100 სტუმარი
    2. 2 ჰონგ კონგი 8.1%6 600 სტუმარი
    3. 3 ამერიკის შეერთებული შტატები 7.1%5 800 სტუმარი
    4. 4 სინგაპური 6.3%5 100 სტუმარი
    5. 5 იტალია 4.5%3 700 სტუმარი
    6. 6 საფრანგეთი 4.0%3 300 სტუმარი
    7. 7 ავსტრალია 2.0%1 600 სტუმარი
    8. 8 გერმანია 1.5%1 200 სტუმარი
    9. 9 ბრაზილია 1.2%1 000 სტუმარი
    10. 10 ესპანეთი 1.2%1 000 სტუმარი
    11. · 34 სხვა ქვეყნები 10.0%8 100 სტუმარი

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. მდებარეობს თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც ადამიანებს შესაძლოა მისი შორიდან დათვალიერება მოუნდეთ.

    ფერნანდ ლეგე-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 მოდელი არ დატვირთულია. დეველოპერის გვერდზე მოდელს და tải করুন ან কমান্ড გამოიყენეთ 'lms load'., 1910 4.5%4 900 ნახვა
    2. 2 Fernand Léger A Life Forged in Form: The World of Fernand Léger Fernand Léger, born Joseph Fernand Henri Léger in 1881 amidst the rural landscapes of Argentan, Normandy, stands as a pivotal figure in the evolution of modern art. His journey from the far, 1919 3.5%3 800 ნახვა
    3. 3 მაღაზიელი, 1920 3.3%3 600 ნახვა
    4. 4 დიდი პარადი, 1954 3.1%3 400 ნახვა
    5. 5 మూడు സ്ത്രീകള്‍, 1921 2.6%2 800 ნახვა
    6. 6 Manufacturers, 1950 1.8%2 000 ნახვა
    7. 7 ქორწილი 1.7%1 800 ნახვა
    8. 8 Soldier with a pipe - -, 1916 1.5%1 600 ნახვა
    9. 9 Acrobats at the Circus 0.9%1 000 ნახვა
    10. 10 Study for the, 1954 0.8%900 ნახვა
    11. 11 The Woman in Blue, 1912 0.8%900 ნახვა
    12. 12 Mechanical compositions, 1923 0.7%800 ნახვა
    13. 13 მიმავალი ყვავილი (La fleur qui marche), 1952 0.6%700 ნახვა
    14. 14 The Breakfast, 1921 0.6%700 ნახვა
    15. 15 Smokers, 1912 0.6%700 ნახვა
    16. 16 Still life, 1914 0.6%700 ნახვა
    17. 17 The Builders 0.6%700 ნახვა
    18. 18 untitled (1121) 0.6%700 ნახვა
    19. 19 Stalingrad 0.6%700 ნახვა
    20. 284 Project for a mural, 1952 ეს ნახატი 0.1%100 ნახვა

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 29.5%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 756 ნამუშევარი, რომელთაგან 403 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნამუშწარები მათ შორის 284 ადგილს იკავებს, რაც საერთო ყურადღების 0.1% წილს შეადგენს (100 ნახვა). იგივე მაჩვენებლები, თვის მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    წყარო: WahooArt.com — ნახვის თარიღი: პარასკევი, 9 ოქტომბერი, 2026

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე ნაწილი 2 · კონტექსტში

    ამ ნამუშევრის შესახებ

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე

    A Symphony of Geometry and Progress

    In the vast landscape of twentieth-century modernism, few works capture the rhythmic pulse of the machine age as vibrantly as Fernand Léger’s "Project for a mural." Completed in 1952, this monumental canvas serves as an arresting testament to Orphism, a movement that sought to bridge the gap between pure abstraction and the tangible, mechanical realities of industrial life. To gaze upon this work is to step into a world where the boundaries between organic harmony and industrial efficiency dissolve into a singular, dynamic vision. The painting presents an expansive geometric landscape, a meticulously constructed universe dominated by interlocking circles, squares, and triangles that seem to vibrate with an internal energy.

    Léger’s mastery lies in his ability to transform cold, geometric forms into a breathing, emotive experience. Through a palette of striking blues and whites, punctuated by sudden, energetic accents of red, the artist creates a visual dialogue that is both structured and spontaneous. At the upper right corner, a subtly positioned stylized clock face acts as a silent protagonist, symbolizing time’s relentless march forward and mirroring the pervasive influence of industrial precision on the modern human condition. This interplay of shapes does not merely sit upon the canvas; it engineers a visual experience that celebrates the strength and the unapologetic beauty of a world in motion.

    The Soul of the Machine Age

    The technique employed in this masterpiece is as robust as the subject matter itself. Rooted in the Orphist tradition, Léger eschewed the delicate shadows of traditional representational art in favor of bold outlines and thick, textured brushstrokes. This approach conveys a profound sense of solidity and weight, capturing the essence of heavy machinery while simultaneously evoking an organic, almost musical harmony. The artist’s background—moving from the pastoral, rhythmic landscapes of his youth in Normandy to the high-voltage hum of the Parisian avant-garde—is etched into every stroke. He does not merely depict progress; he embodies it through a technique that feels both architectural and fluid.

    For the discerning collector or interior designer, "Project for a mural" offers more than just aesthetic appeal; it provides a profound historical resonance. Emerging from the shadows of the post-war period, Léger’s work reflects a period of intense societal change and the reconstruction of a fractured world. By rejecting the chaotic tendencies of Surrealism in favor of structured abstraction, he offered a vision of hope through order and dynamism. The painting serves as an anchor for any sophisticated space, bringing with it an intellectual depth and a sense of monumental scale that can transform a room into a gallery of modern thought.

    Whether viewed as a study of industrial evolution or a celebration of geometric purity, this artwork remains a timeless icon. It invites the viewer to abandon the familiar and embrace a landscape where the grace of the human spirit meets the precision of the machine. Owning a high-quality reproduction of such a pivotal work allows one to inhabit this bold vision of progress every day, surrounding oneself with the enduring energy of Léger’s transformative legacy.

    წყარო: WahooArt.com — ნახვის თარიღი: პარასკევი, 9 ოქტომბერი, 2026

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე ნაწილი 3 · ამ ნამუშევრის შესახებ

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    ფერნანდ ლეგე

    დაბადებული: არგენტანი, საფრანგეთი

    ფერნანდ ლეგერი: მანქანური ეპოქის მხატვარი

    ფერნანდ ლეგერი, ნამდვილი სახელი ჟოზეფ ფერნან ანრი ლეგერი, დაიბადა 1881 წლის 4 თებერვალს არჟენტანსკოში, საფრანგეთში. მისი ბავშვობა გაატარა ნორმანდიის სოფლის პეიზაჟებში, რაც მის შემდგომ შემოქმედებაში ხშირად მოიხსენიება. მისი მამა მეცხვარე იყო, ხოლო დედა – თავდაყვᱮრებული ქალი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა ლეგერის პირველ პერიოდში. თავდაპირველად, ლეგერს ჰქონდა განათლება არქიტექტურაში, თუმცა მალევე გადაინაცვლა მხატვრობისკენ, რაც მისი ცხოვრების მთავარი მიმართულება გახდა. პარიზში ჩასვლის შემდეგ, მან სწავლა დაიწყო დეკორატიული ხელოვნების სკოლაში და მოგვიანებით, ცდილობდა ჩასვეს ბიელინის აკადემიაში, თუმცა უშედეგოდ. ამ პერიოდში მან მუშაობა დაიწყო არქიტექტურულ დრაფტთან, რაც მნიშვნელოვანი გამოცდილება აღმოჩნდა მისი შემდგომი კარიერისთვის.

    კუბიზმის განვითარება და "ტურბიზმი"

    XX საუკუნის დასაწყისი საფრანგეთისთვის რთული პერიოდი იყო – სწორედ მაშინ დაიწყო კუბიზმის წარმოშობა, რომელიც რადიკალურად შეცვალა ხელოვნების მსვლელობა. პოლ სეზანის შემოქმედების ნახვის შემდეგ ლეგერის ცხოვრებაში დიდი ცვლილება მოხდა. სეზანის გეომეტრიული ფორმებისა და ობიექტების ანალიზი მისმა მიერ ხელოვნების აღქმასაც შეუცვალა. ლეგერი აქტიურად ჩართულა კუბისტური მოძრაობაში, თუმცა მან საკუთარი, უნიკალური სტილი შექმნა, რომელიც კრიტიკოსებმა "ტურბიზმად" назвали. "ტურბიზმი" ხასიათდება ცილინდრულ ფორმებით, გაფანტული სივრცეებით და მკაფიო ფერების კონტრასტებით. ეს სტილი მანქანების ესთეტიკას ასახავს და წარმოადგენს ლეგერის შემოქმედების ერთ-ერთ მთავარ ნიშანს. 1909 წელს, მონპარნასში სტუდიის გაქირავებამ მას საშუალება მისცა გაიცნო სხვა მნიშვნელოვანი მხატვრები, როგორებიც არიან ალექსანდრე არჩიპენკო, ჟაკ ლიპიციცი და რობერტ დელონე. "ოქროს განყოფილებაში" (Section d'Or) მისი მონაწილეობა კიდევ უფრო გა deepened his exploration of mathematical principles in art.

    პირველი მსოფლიო ომი და მექანიზაციის აღნიშვნა

    პირველი მსოფლიო ომი ლეგერის ცხოვრებაში ტრაგიკული მოვლენა იყო, თუმცა მან მასზე შემოქმედებითი გავლენაც იქონია. მilitარებაში მომუშავე პერიოდისას მან უამრავ ჩანაწერს დახატა სამხედრო ტექნიკის შესახებ, რაც მის შემდგომ მუშაობაში გამოიხატება. ომის შემდეგ ლეგერის სტილი კიდევ უფრო გამარკვიათ და მანქანებისადმი მისი სიმპათია უფრო მკაფიო გახდა. მისი ტილოები ხასიათდება 단순화ებული ფორმებით, მკაფიო კონტურებით და ფერადი პლასტიკით, რაც მანქანების დინამიკასა და ეფექტურობას ასახავს. "სოლჯატი მუნთაში" (Soldier with a Pipe) მისი ამ პერიოდის ერთ-ერთი გამორჩეული ნაწარმოებია, რომელიც წარმოადგენს მექანიკური სიზუსტის სიმბოლურ გამოხატვას.

    შემდგომი შემოქმედება და მემკვიდრეობა

    ომის შემდეგ ლეგერი განაგრძო ექსპერიმენტები სხვადასხვა სახის ხელოვნების დარგში, მათ შორის სკულპტურისა და κινηოქინოსტან. მისმა "საზოგადოებრივი ნოველების" (Paysages animés) სერიამ გააერთიანა ადამიანური ფიგურები და მანქანები ჰარმონიულ კომპოზიციაში, რაც წარმოადგენს ორგანული და არავარგის ფორმების შერწყმას. ფერნანდ ლეგერის შემოქმედება მნიშვნელოვანი წინაპირობა იყო პოპ-არტის განვითარებისთვის. მისი გავლენა იგრძნობა როი ლიხტენშტეინისა და ენდი უორჰოლის შემოქმედებაში. ლეგერი იყო ისტორიაში გამორჩეული მხატვარი, რომელმაც მანქანების ეპოქას თავისი ხელოვნებით უნიკალური სახე მისცა. მისი ნამუშევრები დღესდღეობით მსოფლიოს წამყვან მუზეუმებშია განთავსებული და წარმოადგენს თანამედროვე ხელოვნების ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან ძეგლს. მისი მემკვიდრეობა არის არა მხოლოდ მხატვრის სახელი, არამედ თანამედროვეობის პროფეტის ტიტული.

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ონლაინ

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Project for a mural-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    wahooart.com/ka/art/download/fernand-leger-project-for-a-mural-8XY2JL-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    ლეგე, ფერნანდ. Project for a mural. 1952, https://wahooart.com/ka/art/fernand-leger-project-for-a-mural-8XY2JL-en/
    APA
    ლეგე, ფერნანდ (1952). Project for a mural [Painting]. https://wahooart.com/ka/art/fernand-leger-project-for-a-mural-8XY2JL-en/
    Chicago
    ფერნანდ ლეგე. Project for a mural. 1952. https://wahooart.com/ka/art/fernand-leger-project-for-a-mural-8XY2JL-en/
    Harvard
    ლეგე, ფერნანდ (1952) Project for a mural. Available at: https://wahooart.com/ka/art/fernand-leger-project-for-a-mural-8XY2JL-en/

    წყარო: WahooArt.com — ნახვის თარიღი: პარასკევი, 9 ოქტომბერი, 2026

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე ნაწილი 4 · ავტორი და მუზეუმი

    დააკვირდით დეტალურად

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: geometric shapes, color palette, mechanical forms. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Fernand Léger A Life Forged in Form: The World of Fernand Léger Fernand Léger, born Joseph Fernand Henri Léger in 1881 amidst the rural landscapes of Argentan, Normandy, stands as a pivotal figure in the evolution of modern art. His journey from the far (1919)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. ფერნანდ ლეგე ამ ნამუშევრის შექმნისას დაახლოებით 71 წლის იყო. რას უთმენდით ამ ნამუშევარში იმ ასაკის ხელოვანის შემოქმედებას?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    წყარო: WahooArt.com — ნახვის თარიღი: პარასკევი, 9 ოქტომბერი, 2026

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე ნაწილი 5 · დააკვირდით დეტალურად

    ხელოვნების ქვიზი

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე

    რამდენად კარგად იცნობთ ამ ნამუშევარს?

    მონიშნეთ მხოლოდ ერთი სწორი პასუხი ქვემოთ მოცემულ თითოეულ 5 კითხვაზე. თითოეულ მათგანს აქვს ზუსტად ერთი სწორი პასუხი.

    1. 1. What artistic movement is Fernand Léger’s ‘Project for a mural’ primarily associated with?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Orphism

    2. 2. The painting utilizes a dominant color scheme characterized by which hues?

      • A Pale yellows and greens
      • B Deep reds and oranges
      • C Blue and white

    3. 3. 'Project for a mural' reflects Léger’s fascination with the influence of what technological advancement on artistic expression?

      • A Photography
      • B Printing Press
      • C The Machine Age

    4. 4. What prominent visual element is incorporated into the composition, adding a symbolic dimension to the artwork?

      • A Realistic depiction of human figures
      • B Detailed landscape scenery
      • C A clock

    5. 5. Based on its style and subject matter, ‘Project for a mural’ can be considered an example of how Léger sought to engage with the cultural concerns of his time.

      • A Rejecting abstraction entirely
      • B Exploring themes of spirituality and religion
      • C Celebrating industrial progress

    ჩემი ქულა: ____ 5-დან

    პასუხების გასაღები — მასწავლებლისთვის

    ეს ბეჭდვის ახალ გვერდს იწყებს, ამიტომ მისი ასლებიდან ამოღება მარტივია.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    შეამოწმეთ ნებისმიერი პასუხი ამ ნახატის კატალოგური ჩანაწერის მიხედვით

    წყარო: WahooArt.com — ნახვის თარიღი: პარასკევი, 9 ოქტომბერი, 2026

    Project for a mural — ფერნანდ ლეგე ნაწილი 6 · ტესტი ხელოვნების შესახებ

    კითხვები და პასუხები

    რამდენ ადამიანს ნახავს „Project for a mural“-ს?

    ნამუშევრის „Project for a mural“თვის ხელმისაწვდომია სტატისტიკა გვერდი, სადაც წარმოდგენილია ამ ნამუშევრისა და ხელოვანის სხვა ნამუშევრების ყოველთვიური ნახვების სტატისტიკა, ქვეყნებისა და ენების მიხედვით.

    სად და რა დანიშნულებისთვის არის რეკომენდებული "Project for a mural"?

    ფერნანდ ლეგე-ის „Project for a mural“-ისთვის რეკომენდებულია (Focal) გამოყენება და (Coworking) სივრცე.

    შესაძლებელია თუ არა "Project for a mural-ის" ნახვა სრულეკრანის სლაიდშოუ რეჟიმში?

    ხელმისაწვდომია სლაიდშო: ფერნანდ ლეგე-ის „Project for a mural“-ის სლაიდშოუ გვერდი.