ავტორი
დაბადებული Pimlico, United Kingdom
ადრეული ცხოვრება და ტრენინგი
არტურ ჰიუჯსი, ბრიტანელი მხატვარი და ილუსტრატორი, რომელიც ასოცირდება პრე-რაფაელიტურ ძმობაში, დაიბადა ლონდონში 1832 წლის 27 იანვარს. 1846 წელს ის შევიდა ხელოვნების სკოლაში სომერсет ჰაუსში, სადაც მისი პირველი მასწავლებელი ალფრედ სტენსი იყო. მოგვიანებით, ის გაიარა როيال აკადემიის სკოლებში, სადაც გაიცნო ჯოーン ევერეტ მილეისი და ჰოლმან ჰანტი, და გახდა პრე-რაფაელიტთა მხატვართა ჯგუფის ნაწილი.
შენიშნული ნამუშევრები და სტილი
ჰიუჯსის პირველი ნახატი, მუსი Dora, გამოფენილი იყო როيال აკადემიაში, როდესაც ის მხოლოდ 17 წლის იყო. მან გააგრძელა წვლილის შეტანა როيال აკადემიაში და მოგვიანებით გროსვინერისა და ნიუ თეატრის გამოფენებზე თითქმის ყოველწლიურად. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრებია აპრილის სიყვარული და გრძელი ჩართულობა, რომლებიც ასახავს პრობლემურ წყვილებს, რომლებიც ფიქრობენ სიყვარულისა და სილამაზის წარმავლობაზე, შთაგონებული ჯოーン ევერეტ მილეისის ადრინდელი „წყვილი“ ნახატებიდან.
პირადი ცხოვრება და მემკვიდრეობა
1855 წელს ჰიუჯსი დაქორწინდა ტრიფენა ფურდზე, რომელიც იყო მისი მოდელი აპრილის სიყვარულისთვის. ის გარდაიცვალა კიუ გვრინში, ლონდონში, 1915 წლის 22 დეკემბერს, რleaving-ის უკან დატოვა დაახლოებით 700 ცნობილი картина და ესკიზი, ასევე 750-ზე მეტი წიგნის ილუსტრაცია. მისმა ქალიშვილმა, ემილიმ, მოუწია მისი მოსამზადებელი ესკიზებისა და პირადი ნაღდი დოკუმენტების განადგურება სივრცის ნაკლებობის გამო 1921 წელს დედის გარდაცვალების შემდეგ.
მხატვრული სტილი და გავლენები
ჰიუჯსის ნამუშევრების მახასიათებლებია მაგიური, ბრწყინვალე ფერები და ნაზი ხაზგავლება (დრაფირება). ის ასევე იყო დაინტერესებული 작გარ George Macdonald-ით, რომლისთვისაც ილუსტრირდა რამდენიმე წიგნი, და შექმნა უამრავი ილუსტრაცია ნორმან მაკლიოდის ყოველთვიურ ჟურნალში, Good Words.
ნახეთ მეტი არტურ ჰიუჯსის ნამუშევარი AllPaintingsStore-ზე
წაიკითხეთ მეტი არტურ ჰიუჯსი ვიკიპედიაში
გაეცანით ხელოვნების მოძრაობების ქრონოლოგიას, რათა გაიგოთ პრე-რაფაელიტური ხელოვნების კონტექსტი
ძირითადი ნამუშევრები და გამოფენები
- აპრილის სიყვარული, 1855 (გამოფენილი გროსვინერის გალერეაში) - გრძელი ჩართულობა, 1862 (გამოფენილი ნიუ გალერეაში) - მუსი Dora, 1849 (გამოფენილი როيال აკადემიაში)
შენიშნული მუზეუმები და კოლექციები
- ტოლიდოს ხელოვნების მუზეუმი (გამოფენილია ჰიუჯსის ოფელია) - ვიქტორიისა და ალბერტის მუზეუმი (შეინახავს ჰიუჯსის რამდენიმე ილუსტრაციას)
მუზეუმი
გამოფენილია Melbourne, Australia
მელბურნის კულტურული გული: ეროვნული გალერეა ვიტორიაში
ავსტრალიის დედაქალაქ მელბურნში, სამხრეთბანკის მხარეს მდებარეობს ეროვნული გალერეა ვიტორიაში (NGV) – არტისტიკული აღწევების სიმშვიდისა და ქვეყნის განვითარების სიმბოლო. 1861 წელს ოქროს ცხელობიდან მოყოლებული, NGV-მ თავისი ისტორიის მანძილზე უნიკალური კრებული შექმნა, რომელიც საუკუნეებსა და კონტინენტებს ჰყოფს. ეს არ არის მხოლოდ მუზეუმი; ეს არის ხელოვნების გულთელმისხმეული დიალოგი, რომელიც სტუმრებს მოწოდებას უწევს ადამიანის არსებობის მნიშვნელობის დაფიქრებაზე.
NGV-ის ისტორია პრაგმატული რეაქცია კოლონისტური მისწრებებზე იყო – ადრეული ხედვა კულტურული თანასწორობისკენ. თავდაპირველ კოლექციებში ევროპელი მოქანთეების ქანდაკებების თიხისნადგმები ჭარბობდნენ, რაც ხელოვნებასთან დაკავშირებული ხაზგამჭრული კავშირი იყო იმ პერიოდისთვის. თუმცა, ეს პირვანდელი მიზანი მალევე შეიცვალა, როდესაც NGV-მ უფრო ფართო მასშტაბით დაიწყო მოღვაწეობა და აღიარა სხვადასხვა კულტურული ტრადიციების წარმომადგენლობის მნიშვნელობა. ბრიტანელი მხატვრების ნაწარმოებების შეძენა გადამწყვეტი მომენტი იყო, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა გალერეის აღიარებულ ევროპულ კოლექციას.
გალერეის არქიტექტურული გარემო ისეთივე შთამბეჭდავია, როგორც მისი კოლექცია. NGV International, რომელიც Sir Roy Grounds-მა და Mario Bellini-მ შექმნეს, თავისი მრავლისშვილიანი სივრცეებით სტუმრებს ხელოვნების საუკუნეებში ესწრება, რაც ბუნებრივი სინათლით განათებულია – ცნობილია მისი ინტიმური გარემოს შექმნის უნარი. მიმდებარედ მდებარეობს The Ian Potter Centre: NGV Australia at Federation Square, რომელიც Lab Architecture Studio-მ მოიგო და ავსტრალიის ხელოვნების დინამიკას ასახავს. ეს თანამედროვე შენობა თავისი მკაფიო გეომეტრიული ფორმებით და მინის გამოყენებით კონტრასტს ქმნის საერთაშორისო განყოფილებასთან, რაც გალერეის ერთგვაროვანობას აღნიშნავს როგორც ადგილობრივი, ისე საერთაშორისო ნიჭების წარმოჩენაში.
NGV-ის კოლექცია არ იცნობს მკაცრი კატეგორიზაციას, რაც მისი უსაზღვრო მიძღვნის ანარეკლია ხელოვნების გლობალურ გამოხატვასთან. Hugh Ramsay-ს მელანქოლიური პორტრეტები, რომლებიც ავსტრალიის ხმას აღწევს, Kimbei Kusakabe-ს საინოვატორული იაპონური ფოტოგრაფია და Rupert Charles Wulsten Bunny-ს ნათელი ავსტრალიური ლანდშაფტები, რომელმაც პარიზში აღიარება მოიპოვა – ყველა ეს მხატვრული ნაწარმოებები წარმოადგენენ სხვადასხვა კულტურის წარმომადგენლებს. გალერეა აქტიურად ეძებს ხშირად გაუმგონებელ ისტორიებს, ხაზს უსვამს ავტოქტონური ავსტრალიის ხელოვნების პრაქტიკას, ქალბატონთა მხატვრების წვლილს და ევროპისა და ჩრდილოეთ ამერიკის გარეთ კულტურათა ხელოვნების ინოვაციებს.
NGV-ს უნიკალური ხასიათი მისი ხელოვნების შეფასების ჰოლისტურ მიდგომაში მდებარეობს – ეს არის განმანათლებლობის, აღმოჩენისა და შთაგონების სივრცე. გალერეა აქტიურად ხელს უწყობს საზოგადოებასთან ურთიერთობას, რაც eğitim programalarını, halk derslerini ve sanatçı rezidanslarını içerir. NGV-ის მიძღვნილება ხელმისაწვდომობას უზრუნველყოფს, რომ ყველა სტუმარი შეძლებს ხელოვნების გარდამორთქმულ ძალას, ανεξარჩევენ მათი წარმოშობისა და გამოცდილების.
დამატებითი რესურსები
ეროვნული გალერეის ვიტორიაში ვებ-გვერდი:
https://www.ngv.vic.gov.au/
ვიკიპედიაში სტატია:
https://en.wikipedia.org/wiki/National_Gallery_of_Victoria
Instagram გვერდი:
@ngvmelbourne
იპოვეთ ეს ინტერნეტში
wahooart.com/ka/art/download/arthur-hughes-fair-rosamond-8DP2VH-en/
მოიყვანეთ ციტატა ამ ნამუშევრის შესახებ
- MLA
- ჰიუზი, არტურ. Fair Rosamond. 1854, National Gallery of Victoria. https://wahooart.com/ka/art/arthur-hughes-fair-rosamond-8DP2VH-en/
- APA
- ჰიუზი, არტურ (1854). Fair Rosamond [Painting]. National Gallery of Victoria. https://wahooart.com/ka/art/arthur-hughes-fair-rosamond-8DP2VH-en/
- Chicago
- არტურ ჰიუზი. Fair Rosamond. 1854. National Gallery of Victoria. https://wahooart.com/ka/art/arthur-hughes-fair-rosamond-8DP2VH-en/
- Harvard
- ჰიუზი, არტურ (1854) Fair Rosamond. National Gallery of Victoria. Available at: https://wahooart.com/ka/art/arthur-hughes-fair-rosamond-8DP2VH-en/