ロバート・ウォーカー・マクベス, 1848 – 1910

ロバート・ウォーカー・マクベスの名画:最も有名な作品88選、ランキング形式で紹介

ロバート・ウォーカー・マクベスの最も有名な作品はOsier Peeling on the Cam (1875)です。 William juxonとOur First Tiff (1878)を合わせ、誰もが知る3つの名作が揃いました。 当カタログにはロバート・ウォーカー・マクベスによる89点の作品が掲載されています。以下の88点は、世界で最も注目されている作品であり、制作年、所蔵美術館、そしてその重要性についてまとめています。

各作品の検索数、閲覧数、および注文数を組み合わせた当サイトの人気スコアに基づきランキングを作成しています。最終更新:11月 2026 このページに掲載されているすべての名作は、ご希望のサイズで、美術館品質の手描き油彩複製画、またはファインアートプリントとしてご注文いただけます。

ロバート・ウォーカー・マクベスの肖像画
ロバート・ウォーカー・マクベス · 1848 – 1910
生没年
1848 – 1910, グラスゴー
ムーブメント
Baroque
カタログ掲載作品
89
最も有名な
Osier Peeling on the Cam (1875)
最多収蔵館
ナショナル・ポートレート・ギャラリー

ロバート・ウォーカー・マクベスによる最も有名な10作品

Osier Peeling on the Cam (1875) による ロバート・ウォーカー・マクベス
1

Osier Peeling on the Cam

1875 · Oil

Osier Peeling on the Cam is a painting by the Scottish artist Robert Walker Macbeth. This work, which measures 52 x 41 cm, was executed about 1875. The artist, Robert Walker Macbeth, was born in Glasgow, United Kingdom, and was part of a family of painters that included his father, Norman Macbeth, and his brothers, James Macbeth and Henry Macbeth-Raeburn.

手描き油彩複製画: $181 29 × 35 cm 原画と同サイズ $216 41 × 52 cm 原寸サイズで注文する →
William juxon による ロバート・ウォーカー・マクベス
2

William juxon

Oil On Canvas

In this oil on canvas, Robert Walker Macbeth captures the presence of William Juxon. The subject gazes out from a moment frozen in time, his figure framed by a circular element that adds a sense of depth to the composition. He wears a robe with the collar turned up, a garment that marks him as a man of significant religious standing. The setting feels quiet and contemplative, perhaps a corner…

手描き油彩複製画: $181 28 × 36 cm

ロバート・ウォーカー・マクベスの絵画 11〜88

ロバート・ウォーカー・マクベス が最も多く描いた主題

これらの傑作の中で最も頻繁に描かれる4つの主題と、それぞれの最高傑作をご紹介します。

ロバート・ウォーカー・マクベスの作品を見るには

このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館

美術館 都市 ロバート・ウォーカー・マクベスの作品 このリストの絵画
ナショナル・ポートレート・ギャラリー, ロンドンナショナル・ポートレート・ギャラリー ロンドン 4 Untitled (942), John evelyn, Adrian scrope
ウォーカー・アート・ギャラリー, リバプールウォーカー・アート・ギャラリー リバプール 3 Our First Tiff, In Clover, Fishing Boats off Yarmouth
南オーストラリア・ギャラリー, アデレード南オーストラリア・ギャラリー アデレード 1 Calling the cattle home
Royal Scottish Academy of Art - Architecture, エディンバラRoyal Scottish Academy of Art - Architecture エディンバラ 1 Thomas Graham (1840–1906), HRSA
Guildhall Art Gallery, ロンドンGuildhall Art Gallery ロンドン 1 Study for 'The Opening of the Royal Exchange by Queen Victoria, 1844'
National Maritime Museum, ロンドンNational Maritime Museum ロンドン 1 Richard deane
Knole House, セブンオークスKnole House セブンオークス 1 Richard sackville
Killerton, ExeterKillerton Exeter 1 Sir john acland

ロバート・ウォーカー・マクベスの各年代における代表作

  1. 1870s
    Osier Peeling on the Cam (1875) による ロバート・ウォーカー・マクベス
    88件中1位

    Osier Peeling on the Cam

    年齢 22歳 – 31歳

    Osier Peeling on the Cam is a painting by the Scottish artist Robert Walker Macbeth. This work, which measures 52 x 41 cm, was executed about 1875. The…

  2. 1880s
  3. 1890s
  4. 1900s
  5. 1910s

ロバート・ウォーカー・マクベスの絵画に関する質問

ロバート・ウォーカー・マクベスの最も有名な絵画は何ですか?回答を表示

Osier Peeling on the Cam (1875)。続いてWilliam juxon、そしてOur First Tiff (1878)が続きます。

Osier Peeling on the Camが描かれたとき、ロバート・ウォーカー・マクベスは何歳でしたか?回答を表示

27歳:Osier Peeling on the Camは1875年の作品で、ロバート・ウォーカー・マクベスは1848生まれです。

ロバート・ウォーカー・マクベスによるトップ10の名画とは?回答を表示

Osier Peeling on the Cam, William juxon, Our First Tiff, Calling the cattle home, The Ferry, Late for the Ferry, King's Lynn, Norfolk, Self Portrait, In Clover, Thomas Graham (1840–1906), HRSA と Sheepshearing in the Fens。上記のランキングには、それぞれの制作年と所蔵美術館が記載されています。

ロバート・ウォーカー・マクベスの作品数は?回答を表示

当カタログには、1875年から1910年にかけて制作されたロバート・ウォーカー・マクベスによる89点の作品が掲載されています。

ロバート・ウォーカー・マクベスの最も有名な絵画はどこにありますか?回答を表示

その多くはナショナル・ポートレート・ギャラリー (ロンドン), ウォーカー・アート・ギャラリー (リバプール) と 南オーストラリア・ギャラリー (アデレード)に所蔵されています。上記の表に各美術館を一覧で記載しています。

ロバート・ウォーカー・マクベスが最も有名な作品を描いたのはいつですか?回答を表示

1880sにおける作品は、このページにある全88点のうち6点にのぼり、その中にはCalling the cattle homeが含まれます。

ロバート・ウォーカー・マクベスの初期および後期の代表作は何ですか?回答を表示

このページで最も古い作品はOsier Peeling on the Cam (1875)、最新の作品はFishing Boats off Yarmouth (1910)です。

ロバート・ウォーカー・マクベスが最も多く描いたモチーフは何ですか?回答を表示

このページに掲載されている88作品のうち、Men (10), Portrait (9) と Portraits (8)

ロバート・ウォーカー・マクベスが最も多く使用した画材は何ですか?回答を表示

Oil: このページには全88作品中2件の作品があります。

ロバート・ウォーカー・マクベスはどの芸術運動に属していますか?回答を表示

このページに掲載されている絵画が示す通り、Baroque

ナショナル・ポートレート・ギャラリーでは、どのロバート・ウォーカー・マクベスの絵画を見ることができますか?回答を表示

Untitled (942), John evelyn と Adrian scropeは、ナショナル・ポートレート・ギャラリー, ロンドンが所蔵するこのページ内の4点の作品のうちの一つです。

ロバート・ウォーカー・マクベスの絵画の複製画を購入することはできますか?回答を表示

はい。このページに掲載されているすべての絵画は、各作品の個別ページから、ご希望のサイズで、美術館品質の手描き油彩複製画、またはファインアートプリントとしてご注文いただけます。

ロバート・ウォーカー・マクベスについて

A Life Immersed in Pastoral Charm: Robert Walker Macbeth

Robert Walker Macbeth, born in Glasgow on September 30th, 1848, emerged from a family deeply rooted in the artistic traditions of Scotland. His father, Norman Macbeth, was a respected portrait painter, and this early exposure to the world of brushes, canvases, and discerning clientele undoubtedly shaped young Robert’s trajectory. However, while his father specialized in capturing likenesses, Robert would forge his own path, becoming celebrated for evocative landscapes and scenes of rustic life that resonated with the Victorian public's growing nostalgia for a simpler existence. The artistic lineage didn’t stop there; two of his brothers, James Macbeth and Henry Macbeth-Raeburn, also pursued careers as painters, creating a vibrant creative atmosphere within the family circle. This familial encouragement fostered an environment where experimentation and dedication to craft were paramount.

Early Training and the Influence of Realism

Macbeth’s formal artistic education began in London, where he honed his skills at the Royal Scottish Academy School and later at the prestigious Royal Academy Schools. It was during this period that he developed a keen eye for realism, meticulously rendering everyday scenes with an attention to detail that would become a hallmark of his style. He initially found work as an illustrator for *The Graphic*, a popular weekly newspaper, which provided valuable experience in narrative storytelling and capturing fleeting moments in time. This early work instilled in him the ability to translate observations into compelling visual representations. However, it was his travels through the countryside – particularly Lincolnshire and Somerset – that truly ignited his artistic passion. Influenced by painters like George Heming Mason and Frederick Walker, Macbeth began to focus on pastoral landscapes, depicting the lives of field laborers and the beauty of rural England with a sensitivity that set him apart. His painting *The Cast Shoe*, purchased by the Chantrey Bequest in 1890, marked a significant early achievement and secured his place within the artistic establishment.

Embracing the Idyllists and the Power of Etching

Macbeth became closely associated with the Idyllist school, a group of artists who sought to capture the beauty and tranquility of rural life, often focusing on scenes of everyday labor and domesticity. He played a crucial role in popularizing their work through his masterful etchings. Etching allowed him to reproduce his paintings more widely, bringing his vision of idyllic landscapes to a broader audience. This commitment to accessibility didn’t diminish the quality of his reproductions; rather, it demonstrated a desire to share his artistic perspective with as many people as possible. He was elected an associate of the Royal Watercolour Society in 1871 and became a full member in 1901, further solidifying his reputation within the art world. His involvement with societies like the Royal Society of Painter-Etchers and Engravers (becoming a member in 1880) underscored his dedication to both painting and printmaking.

A Flourishing Career and Recognition

Throughout his career, Macbeth exhibited extensively at prestigious venues including the Royal Academy, the Grosvenor Gallery, and the New Gallery. He also participated in regional exhibitions, showcasing his work across England and Scotland. His style evolved over time, though he remained committed to depicting scenes of everyday life. While some critics noted a shift towards conventional sentimentality in his later works, his ability to capture atmosphere and emotion never wavered. In 1883, Macbeth was elected an associate of the Royal Academy, culminating in full membership in 1903 – a testament to his artistic achievements and standing within the British art community. His personal life also flourished; he married Lydia Esther Bates in 1887, and they had two daughters. He continued to paint prolifically until his death at Holder’s Green, near Lindsell, Essex, on November 1st, 1910.

Legacy and Historical Significance

Robert Walker Macbeth's legacy lies in his ability to capture the essence of Victorian rural life with both realism and charm. He wasn’t merely documenting scenes; he was imbuing them with a sense of nostalgia and emotional resonance that appealed deeply to his contemporaries. His work provides valuable insight into the social and cultural values of the era, reflecting a growing appreciation for the simplicity and authenticity of country living. His paintings continue to be admired today for their technical skill, evocative atmosphere, and enduring appeal. Macbeth’s influence can be seen in the work of later landscape painters who sought to capture the beauty of the English countryside, and his etchings remain prized by collectors for their delicate detail and artistic merit. He stands as a significant figure within the Idyllist movement, bridging the gap between realism and sentimentality and leaving behind a body of work that continues to captivate and inspire.