Self-portrait (1795)はCornelia Schefferの最も有名な作品であり、ドルトレヒトのDordrechts Museumに所蔵されています。 Woman with Two Children on a Country Road (1811)とThe Women of Souli (1833)は、世界で最もよく知られている次の2つの作品です。 当カタログに含まれるCornelia Schefferの4作品の中から、コレクターや美術館の来館者が最も注目する4作品を厳選しました。各作品の制作年、所蔵美術館、そしてその背景にある物語をご紹介します。
各作品の検索数、閲覧数、および注文数を組み合わせた当サイトの人気スコアに基づきランキングを作成しています。最終更新：11月 2026 このページに掲載されているすべての名作は、ご希望のサイズで、美術館品質の手描き油彩複製画、またはファインアートプリントとしてご注文いただけます。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 1 の美術館
| 美術館 | 都市 | Cornelia Schefferの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 Dordrechts Museum |
ドルトレヒト | 4 | Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road, The Women of Souli |
Self-portrait (1795)（Dordrechts Museum, ドルトレヒト）。続いてWoman with Two Children on a Country Road (1811)、そしてThe Women of Souli (1833)が続きます。
26歳：Self-portraitは1795年の作品で、Cornelia Schefferは1769生まれです。
当カタログには、1795年から1833年にかけて制作されたCornelia Schefferによる4点の作品が掲載されています。
その多くはDordrechts Museum (ドルトレヒト)に所蔵されています。上記の表に各美術館を一覧で記載しています。
このページで最も古い作品はSelf-portrait (1795)、最新の作品はThe Women of Souli (1833)です。
Self-portrait, Woman with Two Children on a Country Road と The Women of Souliは、Dordrechts Museum, ドルトレヒトが所蔵するこのページ内の4点の作品のうちの一つです。
はい。このページに掲載されているすべての絵画は、各作品の個別ページから、ご希望のサイズで、美術館品質の手描き油彩複製画、またはファインアートプリントとしてご注文いただけます。
Dordrecht, 1769. Cornelia Lamme enters the world as the daughter of Arie Lamme, a landscape painter whose influence likely shaped her early hands. She grows up within an artistic circle, learning the delicate nuances of portrait miniatures. Her childhood is marked by linguistic agility, mastering French, German, and English. The stability of the Dutch Republic shifts in 1787 when Prussian forces arrive; the family flees to the southern Netherlands for two years before returning home.
In October 1794, a union occurs that merges two artistic lineages. Cornelia marries Johann Baptist Scheffer. This partnership is defined by shared skill and the movement of a family through The Hague, Rotterdam, and Amsterdam. She carries the title of miniature painter, working with watercolor and gouache on ivory to capture the likenesses of her own kin.
The year 1809 brings a sudden fracture. Johann dies at age 45. The financial weight of the family shifts. Following the death of her husband, Cornelia moves to Brussels, and by 1811, she settles in Paris. This relocation is a calculated decision; she believes the French capital offers better prospects for an artist than the Netherlands. She brings her sons, Ary and Hendrik, into this new environment.
Life in Paris involves navigating the district of Saint-Germain under difficult financial circumstances. As her son Ary gains prominence, Cornelia finds a new rhythm within his orbit. Starting in 1821, she begins working as a copyist for him and Hendrik. She uses her brush to replicate their paintings, effectively building a personal collection of their work through duplication.
Cornelia’s presence in the Parisian art scene is felt through her proximity to the great figures of the era. While living with Ary in his villa near Montmartre, she likely encounters the likes of Eugene Delacroix, Theodore Gericault, and Jean Baptiste-Dominating Ingres. Her role as a mother and a copyist places her at the center of a significant artistic household.
Her technical output remains rooted in the intimate scale of her training:
She remains in Paris until her death in 1839 at age 70. She is laid to rest in the Montmartre Cemetery.