背面の壁沿いにはベンチがあり、その上には使い込まれて灰色に変色したフェルトマットが敷かれている。マットの上には、ジェッソのモールディングの端切れや、丸まった中性紙、斜めにきれいにカットされた窓枠用のマットボードの長方形などが散らばっている。ボードの表面はクリーム色で、刃が通った部分はボード自体の芯材が露出して驚くほど白くなっており、その違いは日焼けした肌と、その下の素肌の違いのようでもある。今、そのベンチに誰も座ってはいない。どこかでラジオが流れており、リバーブ(残響)が強すぎる音が小さな音量で響いている。それは、誰もあえて選ぶことのないような、なんとなく流れている放送局の音だ。
この部屋には、正面の2つのギャラリーにあるような静寂はない。コンプレッサーが断続的に作動する音がし、クッション付きの壁にはガラスのラックが斜めに立てかけられ、マットカッターはベンチにボルトで固定されている。そのスチール製の定規は、長年刃が線路のように通り過ぎてきたせいで、長い方の端が銀色に摩耗している。金具やDリング、ワイヤーなどの箱が、サイズごとに積み上げられている。釘に掛けられたベルトにはメジャーが挟まっている。埃っぽさと、かすかな溶剤の匂いが漂い、その奥には接着剤の香りが混じっている。
誰かがマットをカットするのを私は見守る。結局のところ、ここには誰かいたのだ。コーヒーを持って戻ってきたその人は、すでに手袋をはめている。刃は垂直ではなく、斜めに、45度の角度で入っていく。そうすることで、カットされたエッジ(ベベル)が光を捉え、平坦で死んだような線ではなく、開口部の周囲に細い白いラインを描き出すのだ。彼女は一度切る前に二度測る。この部屋にあるすべての決まり文句の中で、唯一、毎回必ず真実であると言えるのがこれだ。縁の幅は3辺が2.5インチ、底辺だけが3インチをわずかに超えている。これはミスではなく習慣だ。底辺を他の辺より少し重く仕上げる。なぜなら、4辺すべてが完全に水平にカットされたマットは、見る者の目に画像が下に滑り落ちていくような錯覚を与えてしまうからだ。誰も絵画が滑り落ちるのを見たくはないのだ。彼女はこれらについて一切説明しない。説明するよりも、ただ正しくこなす方が早いほど、彼女は何度も繰り返してきたのだ。
それから彼女は、私が何を知りたいのかを尋ねることなく、ラックから2枚の作品を取り出した。それは、彼女が他の人々もここで全く同じ疑問を抱きながら立っているのを見てきたことを物語っていた。片手には小さな油彩の習作。厚塗りで、筆が方向を変えた際に滑らかにされなかった跡が、隆起として残っている。もう片手には、紙へのプリント。平坦でマットな質感の、複製された写真だ。彼女は油彩をガラス板の近くに掲げた。ガラスの背後に置くのではなく、ただ近づけて保持した。それによって、ガラスが部屋の光を絵具へと反射させる様子が見えた。天井のライン照明がインパスト(厚塗り)のすぐ上に重なり、柔らかな二重像となり、隆起を完全に消し去り、質感を反射へと変えてしまうのだ。次に彼女はプリントをマットに入れ、両方を同じガラスの背後に滑り込ませた。すると紙は、ただそこに読み取り可能な状態で保護されて収まっている。マットのベベルが紙を表面からわずかに浮かせてあるため、もし部屋が湿気を帯ったとしても、紙が張り付くことはない。同じガラスを使っている。しかし効果は正反対だ。絵具には保護の必要はなく、ガラスは状況を悪化させた。一方、紙には保護が必要であり、今回のガラスは、マットによって平坦に密着するのではなく、わずかな隙間を持たせることで、その役割を完璧に果たしていた。
私はかつて、もっと分別があるべき家で見た一枚の絵のことを思い出す。高価に見える額縁に入れられ、ガラスで密閉されていたそれは、湿気が入り込み、逃げ場を失ったせいで、中心部がわずかに白濁していた。守るための手段そのものによって、閉じ込められてしまっていたのだ。あの家の誰も、わざと悪いことをしたわけではない。彼らはただ、写真を守るための本能的な方法を、絵画に対して行ってしまっただけなのだ。しかし、絵画は同じような守られ方を望んではいない。呼吸し、乾燥し、反射する板に遮られることなく、ただ見つめられることを求めているのだ。
だから、ここに唯一の、迷いのない明確なルールを記しておこう。ガラスは紙のためのものであり、絵画のためのものではない。それ以外のすべて――マットの幅、底辺の重み、反射を抑えるためのコーティングに20パーセント多く費用をかけるかどうか――は、算術的な計算の問題だ。算術とは全く無縁な、この唯一のルールを受け入れた後であれば、それは容易なことである。
私が考えを終える前に、彼女は再びマットカッターに向かっている。刃は安定した45度の角度で入り、切り落とされた端切れは一度丸まり、フェルトの上で他のそれと全く同じように静かに横たわっている。
この作業台に座っているとき、よく聞かれる3つの質問
油彩画はガラスの額に入れてもいいのでしょうか?
いいえ。油彩は、表面が乾いた後も数ヶ月間は硬化し続けます。ガラスで密閉された空間を作ってしまうと、揮発し続ける成分とともに、キャンバスが吸収してしまう水分を閉じ込めてしまうことになります。また、グレージング(ガラス越しに鑑賞すること)は、プリントにはない絵画ならではの要素である「絵具の物理的な隆起」を平坦化してしまい、表面を見せる代わりに、部屋の照明と競合する反射面を作り出してしまいます。唯一の例外は、紙や薄いカードに描かれた油彩またはアクリル画です。この場合は、絵具ではなく支持体(土台)側にガラスが必要となります。
マットの幅はどのくらいにするべきですか?
額縁のモールディングよりも広くするのが、習慣として持っておくべき良い方法です。2インチ(約5cm)以下の額には、2.5インチ(約6.3cm)以上のマットが適しています。2インチは小作品に、2.5〜3インチは中作品に、3〜4インチはゆとりが必要な大型の作品に適しています。そして、下の幅を他の三辺よりも10〜20%ほど厚めにカットしてください。上下左右が均等な縁取りだと、画像が額から滑り落ちてくるように見えてしまいます。下部をわずかに重くすることで、多くの人が意識せずとも感じ取ってしまう錯覚を補正することができます。
現実的に、費用は実際どのくらいかかるのでしょうか?
既製品の組み立て式よりは高く、人々が覚悟している金額よりは安いです。IKEAのような場所で購入できる定型サイズの額は50ドル未満で、マットとガラスも含まれており、プリント作品にとっては非常に良心的な価格です。独立した額装業者によるオーダーメイドの場合、サイズによりますが通常は75ドルから250ドルの間となり、そこに保存用ガラス(コンサベーション・ガラス)を使用すると、さらに20ドルから60ドルが加算されます。当店のアンティーク調の額縁は、棚から選ぶのではなくサイズに合わせて計算して作られるため、中型作品で数百ドル程度です。送料も後から追加されるのではなく、あらかじめ価格に含まれています。なお、アンティーク市場の話は別物です。そこでは本物のアンティーク額縁の平均は2,000ドルを超え、最高額は100万ドルを上回ることもあります。それは額装の決定事項ではなく、別の趣味の領域です。
価格と調達について
サイズ決定のルール(要約):
- 80/20ルール:作品は額装全体の面積の約80%を占めるようにし、残りの20%をフレームとマット(マットボード)に割り当てます。
- 57–75%壁面ルール:完成した額装作品は、設置する壁面またはその下の家具の幅の57–75%の範囲に収まるようにします。
- マットの幅:小作品は2インチ(5.1 cm)、中作品は2.5–3インチ(6.4–7.6 cm)、大作品は3–4インチ(7.6–10.2 cm)を目安とします。マットの幅はフレームのモールディング(枠)よりも広く設定します。また、下部の余白を他の3辺よりも10–20%厚くします(「ウェイト・ボトム」手法)。
- グレージング(ガラス・アクリル):標準的なガラスやアクリルはUV(紫外線)を約45%遮断します。保存用グレードのUVカットガラスは約99%を遮断しますが、標準品より20–30%高価です。ミュージアウム・ガラスは、同じく99%のUV遮断に加え、反射防止コーティングが施されており、価格は標準品の2〜3倍になります。優先順位としては、まずUVカット機能を重視し、次に反射防止を検討してください。
額装価格の算出方法: 価格は固定の料金表から算出するのではなく、注文ごとに計算されます。作品全体のサイズ(幅、高さ、および配送容積を決定するモールディングのプロファイル)と、周囲に必要なモールディングの長さを考慮して算出されます。一辺が約105 cmを超える大型作品の場合、標準料金から約23–30%の組み込みキット割引が適用されます。
価格指標(50×70 cm / 16–20インチクラス、記載のものはすべて込み):
| 調達先 | 含まれるもの | 価格 |
|---|---|---|
| IKEA RÖDALM | フレーム + マット + グレージング、固定サイズ | $9.99–49.99 |
| ArtsDot.com(留め加工プロファイル) | フレームのみ、マットなし、送料込み | $212–278 |
| ArtsDot.com(成形ジェッソ、H24/H36) | フレームのみ、マットなし、送料込み | $346–422 |
| Simply Framed | カスタムフレーム、オンライン | $80–113 |
| Framebridge | フレーム + マット + UVアクリル + 設置金具 | $125–200 |
| 米国の独立系額装業者(平均) | フレーム + マット、標準ガラス | $110–190(保存用ガラスの場合 +$20–60) |
| アンティーク・ピリオド・フレーム | 現物のみ、作品は含まれません | 平均 $2,171 (1stDibs); 記録 $1.4M (Stanford White, Eli Wilner collection) |
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参考文献
Fine Art Conservation Laboratories、「絵画の前にガラスを置くべきか?」; Tate/保存修復サマリー(グレージングのトレードオフについて); Austin Gallery、「マットの幅はどのくらいにすべきか?」; American Frame、「プロポーションの活用法」; Tru-Vueによるミュージアム・ガラスについて; HomeGuide、「オーダーメイド額縁の費用は?」; Framebridge 料金ページ; IKEA RÖDALM 製品リスト; 1stDibs アンティーク金箔フレーム リスト; Antiques and The Arts Weekly による Eli Wilner コレクションに関する記事。
