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Mask

李웅No, 1965

氏名 学年 日付
李웅No, Mask (1965), イ・ウンノ美術館. 参考用として複製。著作権は権利者に帰属します。

詳細情報

作家
李웅No wahooart.com/ja/artists/li-ungno_ja/
制作年
1904 – 1989
彩色済み
1965
原寸大
12 x 16 cm
様式
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
開催場所
イ・ウンノ美術館 wahooart.com/ja/museums/lee-ungno-museum-daegu_ja/

著作権 この作品の著作権は現在も存続しています。李웅Noは1989に没年しました。著作権は没後70年間継続するため、2059まで有効です。本画像は教育目的の参照用として掲載しており、権利は権利者に帰属します。

出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年9月13日

Mask — 李웅No 第 1 部 · 作品詳細

文脈に合わせて

Mask — 李웅No

サイズ感について

原寸は 12 × 16 cm (高さ × 幅) で、ここでは平均的な身長の成人と並べて表示しています。

制作時期

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 61. The artist lived to 85. 8 of the 97 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

背景色：李웅Noの生涯 (1904–1989) ▲ 本作品、1965

First works: up to 1974 Main working years: 1974–1980 Late works: from 1980

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

類似の作品と比較

上記の作品を一つ選んでください。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品：wahooart.com/ja/art/similar/yi-eungro-mask-D6GENW-en/

カラー

画像から抽出したパレット

    主要色

    Espresso #55493e

    カタログ済みパレット

    • #55493E
    • #F4F3F1
    • #948A7E
    • #C4BDB4
    カラーパレット
    Neutrals 作品の中で主要な色調。
    主要色
    Espresso
    彩度
    Monochromatic 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Statement 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Unified Palette 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    輝度
    Brilliant 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Muted 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by 李웅No over the last twelve months — 2 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 中国 92.9%
    2. 2 ウクライナ 7.1%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by 李웅No

    1. 1 The travels of Marco Polo Series, 1980 7.1%
    2. 2 Composition, 1976 7.1%
    3. 3 マルコ・ポーロシリーズ, 1980 3.6%
    4. 4 マルコ・ポーロの旅シリーズ, 1980 3.6%
    5. 5 Composition, 1977 3.6%
    6. 6 The travels of Marco Polo Series, 1980 3.6%
    7. 7 Hyangwonjeong, 1982 3.6%
    8. 8 People, 1985 3.6%
    9. 9 The travels of Marco Polo Series, 1980 3.6%
    10. 10 The travels of Marco Polo Series, 1980 3.6%
    11. 11 Composition, 1973 3.6%
    12. 12 Composition, 1968 3.6%
    13. 13 Face, 1964 3.6%
    14. 14 Composition, 1964 3.6%
    15. 15 I Ching 64 Hexagrams Sequence(重天乾), 1974 3.6%
    16. 16 Composition, 1974 3.6%
    17. 17 Composition, 1970 3.6%
    18. 18 I Ching 64 Hexagrams Sequence(地山謙), 1974 3.6%
    19. 19 I Ching 64 Hexagrams Sequence(風雷益), 1974 3.6%
    20. — Mask, 1965 this painting 0.0%

    Together these works take 75.4% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 99 works by this artist, of which 26 were looked at at least once. This painting has not been looked at yet in that time — it closes the list without a rank.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年9月13日

    Mask — 李웅No 第 2 部 · 作品詳細

    アーティストと美術館

    作家

    李웅No

    生誕地 ソウル, 韓国

    **生い立ちと修行時代**

    リー・ウンノ、またの名をイ・ウンノとして知られるこの画家は、韓国にルーツを持つフランスの画家であり、版画家でもありました。1904年、韓国のソウルで産声を上げた彼の幼少期は、洪城普通学校（ホンソン・ボトン・ハッキョ）での短い学びの時を経て、1920年からは 염재 ソン・テヘのもとで絵画修行に身を投じることとなります。

    **韓国と日本における芸術的キャリア**

    彼の芸術家としての歩みが本格的に動き出したのは、1922年にソウルへ移り住み、高名な書家であり画家、そして写真家でもあった海江（ヘガン）キム・ギュジンの弟子となった時でした。彼は主に「海江様式」を用いた「四君子」の描き方を学びました。特筆すべきは、彼の墨絵による竹の作品、黙竹（ムクジュ）が、第3回朝鮮美術展覧会で入賞を果たしたことです。その後も植民地時代を通じて、彼は朝鮮美術展覧会での受賞を重ねていきます。しかし、彼の心には「東洋の墨絵師は自らの様式を近代化すべきである」という強い信念がありました。1930年代初頭、彼は新しいモダンな東洋墨画のスタイルと、西洋画に見られる写実的な表現に影響を受けた、水墨による風景画の制作を開始します。

    **国際的な評価と晩年**

    1920年代から30年代にかけて韓国で伝統的な水墨画の修行を積んだ後、彼は日本において次第に西洋的な絵画技法の実験へと踏み出していきました。1950年代の作品には、東洋の素材や筆致と、西洋の遠近法や形態を融合させようとする独創的な試みが鮮やかに示されています。1958年、彼はフランスへと移住し、そこで抽象画家としての地位を確固たるものにしました。フランス滞在中に発展させた、墨と紙を用いたコラージュ、抽象的な文字、そして群衆を描いた一連の作品は、彼の代名名として広く知られています。

    AllPaintingsStoreでイ・ウンノの作品を鑑賞する: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro)

    東洋的な様式にインスパイアされた膨大なコレクションを誇るジャン＝ジャック・アンネル国立美術館を探索する: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)

    東洋と西洋の影響が融合したイル・カーン朝の芸術運動についてさらに詳しく知る: /ja/art/show/art-d3cq2m-ja/

    *遺産* イ・ウンノは、韓国における第一世代の抽象画家の一人として、また近代・現代美術における東洋的素材の使用の多様化に貢献した人物として高く評価されています。2007年に韓国の大田（テジョン）に開館したイ・ウンノ美術館では、彼の作品や関連資料が保存・展示され、その芸術精神を後世へと伝えています。*出典:*

    [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro)

    [https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro](https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro)

    美術館・博物館

    イ・ウンノ美術館

    展示中： 大邱, 韓国

    墨とモダニズムの交響楽：李Ungno（イ・ウンノ）が遺したもの

    大田（テジョン）の文化的景観の中心に佇む

    李Ungno美術館

    は、芸術的ヴィジョンが持つ変革の力を物語る、深遠な証として存在しています。この美術館は時代を繋ぐ架け橋であり、東洋の水墨画が持つ瞑想的な重みと、西洋モダニズムの果敢で実験的なフロンティアを見事に融合させた、ある一人の芸術家の魂を垣間見せてくれます。この美術館に足を踏み入れることは、韓国書道の古き伝統と、ヨーロッパ抽象表現主義の躍動するエネルギーが交差する空間へと入り込むことであり、そこでは世代を超えて響き合う対話が生まれています。

    館内のコレクションは、様式の進化と個人の強靭な精神が織りなす生涯を辿る、魅惑的な旅路です。来館者がまず心を奪われるのは、おそらくウンノが美術界に残した最も象徴的な功績である

    「抽象文字」シリーズ

    でしょう。これらの作品において、アーティストは書道の形態を巧みに操り、そこから具体的な意味を剥ぎ取ることで、線と空間が織りなすリズム豊かでダイナミックな相互作用を露わにしています。また、抽象表現の枠を超えて、美術館には投獄生活の中で描かれた、深く心を揺さぶる

    「獄中画」

    も収蔵されています。これらの作品は単なる歴史的な記録を超え、人間の忍耐を本能的に表現したものです。閉塞と解放というテーマが筆致のひとつひとつに刻み込まれており、たとえ最も暗い瞬間であっても、芸術は揺るぎない信念を運ぶ器となり得ることを証明しています。

    建築的調和と芸術的革新

    李Ungno美術館における建築体験は、展示されている絵画そのものと同じくらい重要な芸術の一部です。著名なフランス人建築家

    ローラン・ボードゥワン

    がアーティスト本人との密接な協力のもと設計したこの建物は、構造的な調和の傑作といえます。それはまさに、異なる文化伝統をシームレスに統合するという、ウンノの作品哲学を体現しています。流れるようなラインと広々とした窓は、開放感と静寂に満ちた雰囲気を作り出し、キャンバスの質感豊かな表面の上で自然光が舞い踊るのを許しています。

    触覚的なものや実験的な表現を愛する人々にとって、美術館が提示する

    コラージュ作品

    の探求は、1960年代のパリにおけるウンノの変革の時代へと繋がる窓となります。ここでは、韓国モダニズムの境界を再定義するためにミクストメディアを取り入れた、彼の既成概念に挑む姿勢が鮮明に示されています。この革新の精神は、韓国が国際舞台へと躍り出るための礎となった初期のモダニズム作品にも反映されています。美術館に収められた一つひとつの作品は、大きなタペストリーを構成する重要な糸であり、形成期と後のパリでの滞在がいかにして融合し、唯一無二の美学を創り上げたかを物語っています。

    李Ungno美術館を真に際立たせているのは、一人の芸術家の軌跡全体を包括的な物語として提示しようとする献身的な姿勢です。ここは単に完成された傑作を保管する場所ではなく、実験と文化交流の生きたアーカイブなのです。韓国美術史の機微に触れる没入型の展示や教育的取り組みを通じて、美術館は深い知的好奇心を育みます。芸術愛好家にとってはモダニズムの根源との深い繋がりを、インテリアデザイナーにとっては優雅さとエネルギーの均衡から得られる時代を超えたインスピレーションを、そして研究者にとっては、世界の芸術的遺産を守り抜く卓越した指標としての役割を果たし続けています。

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    この作品の引用元

    MLA
    李웅No. Mask. 1965, イ・ウンノ美術館. https://wahooart.com/ja/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/
    APA
    李웅No (1965). Mask [Painting]. イ・ウンノ美術館. https://wahooart.com/ja/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/
    Chicago
    李웅No. Mask. 1965. イ・ウンノ美術館. https://wahooart.com/ja/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/
    Harvard
    李웅No (1965) Mask. イ・ウンノ美術館. Available at: https://wahooart.com/ja/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年9月13日

    Mask — 李웅No 第 3 部 · 作家と美術館

    細部まで見る

    Mask — 李웅No

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    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか？また、それはなぜでしょうか？
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. 当カタログでは、この作品を abstract faces, stone sculpture”, “korean art” として分類しています。この分類は適切でしょうか？追加したい項目や、削除すべき項目があれば教えてください。
    4. このガイドの前述にある マルコ・ポーロの旅シリーズ (1980) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. この作品のどこにその特徴が見て取れるでしょうか？

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年9月13日

    Mask — 李웅No 第 4 部 · 細部を詳しく見る

    よくあるご質問

    「Mask」が制作されたとき、李웅Noは何歳でしたか？

    李웅Noは、1965年に「Mask」を制作した際、61歳でした。この年齢は、アーティストの誕生年である1904年から算出されています。

    李웅No作「Mask」は、縦長、横長、それとも正方形の構図ですか？

    李웅No作「Mask」はPanoramic形式です。この形式は、構図の比率を表しています。

    「Mask」の主題は、李웅Noの通常のテーマとどのように関連していますか？

    李웅Noの記録されたテーマであるkorean abstract expressionism, mask motif & human form, spiritual isolation", "concrete, silent reflection", eastern philosophy influence, post-war korean identity, solo sculptural explorationの中でも、「Mask」はabstract faces, stone sculpture”, “korean art”, “mask motif”, “concrete texture”, “human form”, “modern art”に独自の焦点を当てています。

    李웅No作「Mask」は、何年に制作されましたか？

    李웅No作「Mask」は1965年に制作されました。

    「Mask」は、どのアーティストの作品とされていますか？

    「Mask」は李웅Noによって制作されました。このページでは、李웅Noのオリジナル作品についてご紹介しています。

    李웅No作「Mask」の手描き複製画はどこで購入できますか？

    「Mask」はリネンキャンバスに手描きされた油彩複製画としてご購入いただけます。サイズをお選びの上、このページよりご注文いただけます。

    「Mask」にはどのような色が使われていますか？

    「Mask」の色調は、Neutralsなパレットを構成しています。この分類は、主要な色相のグループを表しています。