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学生作品ガイド

Self-Portrait

ジョン・シンガー・サージェント, 1886

氏名 クラス 日付
ジョン・シンガー・サージェント, Self-Portrait (1886). パブリックドメイン 動きのある光の下で、このキャンバスをご覧ください。描線、ニス越しに透ける真の色、そして剥き出しの顔料を。

事実関係

作家
ジョン・シンガー・サージェント wahooart.com/ja/artists/shiyon-shinka-sa-shiento_ja/
制作年
1856 – 1925
彩色済み
1886
技法・素材
Oil On Canvas
原寸大
30 x 25 cm
様式
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Artistic style
Realistic depiction
Influences
European Impressionism
Notable elements or techniques
Detailed beard texture, subtle gaze
Subject or theme
Self-reflection

著作権 この作品はパブリックドメインです。ジョン・シンガー・サージェントは1925に没し、著作権は没後70年まで保護されるため、1995に終了しました。

出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年10月7日

Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント 第 1 部 · 作品情報

文脈において

Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント

サイズ感について

原寸は 30 × 25 cm (高さ × 幅) で、ここでは平均的な身長の成人と並べて表示しています。

制作時期はいつですか？

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

上の行：年。下の行：各期間の開始時と終了時の年齢 — 出生時は0、没時は 69。

作家が 30 歳の時に制作。 そのアーティストは69まで生きました。 335 of the 1127 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

背景色：ジョン・シンガー・サージェントの生涯 (1856–1925) ▲ 本作品、1886 年代ごとに並ぶ、すべての制作年入り作品

初期作品：1884年まで 主な活動期間：1884–1906 晩年の作品：1906年以降

これら3つの区分により、本カタログに日付が記されている作品群は、第1四半期、中間期、そして第4四半期へと分けられます。これらはアーティストの全作品を網羅したものではありません。記録の空白期間が、単なる活動休止期間として現れている場合もあります。 アーティストの歩みとともに刻まれた、その年月

似ている作品

上記の作品から一つ選んでください。その作品と共通する点を2つ、異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品：wahooart.com/ja/art/similar/john-singer-sargent-self-portrait-8YDTS5-en/

カラーパレット

画像から抽出したカラーパレット

    メインカラー

    Rosy Brown #c09873

    保存済みパレット

    • #C09873
    • #23211A
    • #DEDCDB
    • #6C5D4D

    アーティストのパレット全体を構成するこれらの色彩 色から他の絵画を探す

    配色
    Earthy 作品の中で主要な色調。
    主な色名
    Rosy Brown
    彩度
    Monochromatic 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Statement 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Balanced Harmony 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    明るさ
    Shadow 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Muted 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    この絵画が世界中のどこで鑑賞されているか

    • 1%未満
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 以上
    この作品単体では地図化できるほどの来場者数が記録されていないため、このプレートには過去12か月間における ジョン・シンガー・サージェント の全作品を記載しています。合計で 53 か国にわたります。 これらの数値の出典について

    主要な10カ国

    1. 1 中国 57.9%153,200 visits
    2. 2 アメリカ合衆国 10.6%28,100 visits
    3. 3 香港 9.1%24,100 visits
    4. 4 シンガポール 7.9%20,900 visits
    5. 5 フランス 2.2%5,800 visits
    6. 6 スペイン 2.0%5,400 visits
    7. 7 ルーマニア 1.4%3,600 visits
    8. 8 イタリア 1.3%3,400 visits
    9. 9 ドイツ 1.2%3,200 visits
    10. 10 イギリス 1.1%2,800 visits
    11. · 43 その他の国々 5.3%14,200 visits

    地図上で最も色が濃い3つの国を見つけてください。この絵画を収蔵している美術館は、そのいずれかの国にありますか？遠く離れた場所にいる人々が、この作品に目を向ける理由を一つ書き出してください。

    ジョン・シンガー・サージェント の注目作品 20点

    1. 1 カーネーション、リリー、リリー、ローズ, 1885 2.2%6,900 visits
    2. 2 ラ・ミーヌ（ベラスケス作の模倣）, 1879 1.5%4,800 visits
    3. 3 カプリ沖のボート, 1878 1.4%4,400 visits
    4. 4 エドワード・ダーリー・ボイトの娘たち, 1882 0.9%2,900 visits
    5. 5 エルフハロ (El Jaleo), 1882 0.9%2,800 visits
    6. 6 夜の晩餐会 (ミスター・アンド・ミセス・アルバート・ヴィッカーズ), 1884 0.7%2,200 visits
    7. 7 A Nude Boy on a Beach (also known as Boy Lying on a Beach), 1878 0.6%2,000 visits
    8. 8 The Wyndham Sisters, 1899 0.6%1,800 visits
    9. 9 Nude Egyptian Girl, 1891 0.6%1,800 visits
    10. 10 Lady Agnew of Lochnaw 0.5%1,700 visits
    11. 11 Two Girls with Parasols at Fladbury, 1889 0.5%1,600 visits
    12. 12 カプリ (ロシナ・フェラーラ像), 1878 0.5%1,500 visits
    13. 13 Dr. Pozzi at Home, 1881 0.5%1,500 visits
    14. 14 エジプトの女性, 1891 0.5%1,500 visits
    15. 15 Head of Christ, 1897 0.5%1,500 visits
    16. 16 クロード・モネ、森の縁で絵を描く人 (Kurōdo Monē, Mori no Edoge de E o Kaku Hito), 1885 0.4%1,400 visits
    17. 17 カシミヤ, 1908 0.4%1,300 visits
    18. 18 ダン・レ・オリーブス ア カプリ, 1878 0.4%1,300 visits
    19. 19 Sir George Sitwell, Lady Sitwell and Family 0.4%1,300 visits
    20. — Self-Portrait, 1886 こちらの作品 0.0%0 visits

    これらの作品は、このアーティストの絵画が過去12か月間に受けた注目全体の 14.0% を占めています。カタログにはこのアーティストによる 1388 点の作品が収められており、そのうち 928 点は少なくとも一度は閲覧されました。 この作品は現時点ではまだ閲覧されていないため、順位なしとしてリストの最後に表示されています。 月ごとの集計結果は同一です

    バーは注目度を示すものであり、品質を示すものではありません。リストの最上部にある作品と、こちらの作品を選んでください：絵画がその技術的な巧拙を超えて有名になる要因として、考えられることを一つ挙げてください。

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年10月7日

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント 第 2 部 · 作品解説

    この作品について

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント

    A Window Into Sargent’s Soul: Examining ‘Self-Portrait’, 1886

    John Singer Sargent's 'Self-Portrait', completed in 1886, transcends mere representation; it embodies a profound exploration of the artist’s inner landscape—a feat remarkably accomplished considering its diminutive size (30 x 25 cm). Housed within the Aberdeen Art Gallery and Museums, this painting isn’t simply a depiction of Sargent himself but rather an invitation to contemplate themes of self-awareness and artistic vocation. The canvas captures him in repose, seated before a muted palette—a deliberate choice that speaks volumes about Sargent's aesthetic sensibilities during his formative years as a painter.

    Style & Technique: Sargent’s masterful Realism style is evident in every brushstroke. He eschewed Impressionistic flourishes, prioritizing meticulous observation and anatomical accuracy. The oil on canvas medium allows for subtle gradations of tone and texture, creating an illusion of depth that draws the viewer into the scene.

    Composition & Detail: Notice the careful positioning of Sargent’s gaze—directly confronting the observer—a technique designed to establish a connection between artist and audience. The artist's attention to detail extends beyond his physical appearance; observe the textured weave of his suit, the subtle curve of his jawline, and most notably, the cigarette held delicately in his hand.

    The painting’s historical context illuminates Sargent’s burgeoning reputation as a portraitist during a period marked by social upheaval and artistic innovation. He was actively establishing himself within London's vibrant art scene—a world populated by ambitious artists striving to gain recognition and patronage. This self-portrait reflects not only his personal confidence but also the broader cultural currents shaping European art at the time.

    Symbolism: The cigarette itself is laden with symbolic significance, representing both relaxation and intellectual contemplation—a duality that mirrors Sargent’s artistic temperament. It suggests a moment of respite from creative exertion while simultaneously hinting at the artist's engagement with ideas and concepts.

    Emotional Resonance & Artistic Legacy

    ‘Self-Portrait’ possesses an enduring emotional resonance, capturing a quiet dignity and introspection that transcends its formal constraints. Sargent’s gaze conveys both vulnerability and conviction—a testament to his ability to convey complex psychological states through visual means. More than just a likeness of Sargent's face, the painting communicates a deeper understanding of human experience.

    Influence & Inspiration: Sargent’s unflinching honesty in portraying himself has served as an inspiration for countless artists throughout history—demonstrating that true artistic achievement lies not merely in technical prowess but also in courageous self-expression.

    Reproductions Available at AllPaintingsStore.com

    A high-quality reproduction of ‘Self-Portrait’ can bring the beauty and intellectual depth of Sargent's masterpiece into any home or interior space—allowing admirers to appreciate its enduring legacy for generations to come.

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年10月7日

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント 第 3 部 · この作品について

    アーティストと美術館

    作家

    ジョン・シンガー・サージェント

    生誕地 フィレンツェ, イタリア

    光と社会の交差点：ジョン・シンガー・サージェント

    ジョン・シンガー・サージェントの名は、鍍金時代（ぎょくどんじだい）の華やかさと、その時代の社交界を鮮やかに捉えた肖像画と切り離すことはできません。1856年にイタリアのフィレンツェで生まれ、アメリカ人両親のもとに育まれた彼は、ヨーロッパ美術界において生涯をかけて芸術に情熱を注ぎました。彼の幼少期は、フランス、ドイツ、イタリア、スイスといった国々を転々と巡る放浪生活であり、それは彼に国際的な感覚と、ヨーロッパの芸術的遺産への早い段階での触れ合いをもたらしました。伝統的な教育を受ける代わりに、彼は美術館や古代教会の中で育ち、その視覚的知識は彼の芸術的ビジョンを深く形作りました。外科医である父とアマチュア画家でもある母は、彼の才能を認め、幼い頃から観察眼の鋭さを奨励し、彼が医学や一般的な道ではなく、芸術の世界へと進むことを後押ししました。

    パリのアトリエから肖像画の名手へ

    1874年、18歳になったサージェントは、芸術的成長における重要な局面を迎え、カロルス＝デュランのパリのアトリエに入門します。この師弟関係は彼の芸術に大きな変革をもたらしました。デュランが重視した「直接画法」（下絵を描かずにキャンバスに直接筆を入れる技法）は、サージェントの既に優れた技術的才能をさらに磨き上げ、驚くべき速さと正確さで肖像画を捉える能力を与えました。この革新的なアプローチは大胆さと即興性を促し、それがサージェントのスタイルを特徴づけるようになりました。彼はデュランの教えを心に刻み込み、被写体の外見だけでなく、その本質さえも捉える芸術を習得しました。同時に、彼はÉcole des Beaux-Artsにも通い、さらに技術を磨き上げました。しかし、彼の芸術的想像力を真に刺激したのは、1879年のスペイン旅行で出会ったベラスケスの影響でした。サージェントは、ベラスケスが光、筆致、そして心理的な洞察力を用いて描く技法に魅了され、その要素を生涯を通じて追求しました。

    名声、スキャンダル、そして芸術的進化

    サージェントはすぐにパリで求められる肖像画家として頭角を現し、都市の社交界のエリート層から多くの依頼を受けるようになりました。しかし、彼の成功は困難なく進んだわけではありません。1884年のサロンで展示された『マダム・X』（ピエール・ゴートロー夫夫人）の公開は、社会的なスキャンダルを引き起こし、彼の芽生え始めたキャリアを脅かしました。ゴートロー夫夫人の大胆な描写—蒼白な肌、暗示的なポーズ、そして落ちた肩紐—は、パリの社交界から挑発的で不道徳であると非難されました。サージェントは後に肩紐を修正しましたが、その傷跡は深く残りました。失望した彼は1886年にロンドンに移住し、そこでより寛容な聴衆が見つかりました。ロンドンでは、彼は裕福で著名な人々の肖像画を描き続け、エドワード朝時代の社会の華やかさと複雑さを比類のない技術で捉えました。しかし、サージェントの芸術的野心は、依頼された肖像画の枠を超えていました。彼はより大きな創造的な自由を求め、ますます風景画や素描に専念し、緩やかな筆致、鮮やかな色彩、そして光の瞬間を捉えることに焦点を当てた印象派スタイルを受け入れました。これらの風景画は、サージェントのもう一つの側面—社会的地位よりも自然界の美しさに対する感受性が高い側面—を示しています。

    肖像画を超えた遺産：

    「彼の世代で最も優れた肖像画家」として称賛されるジョン・シンガー・サージェントの芸術的遺産は、社会人たちの卓越した描写を超えています。『エル・ハレオ』というスペインのフラメンコダンサーをダイナミックに描いた作品や、『カネーション、リリー、リリー、ローズ』という穏やかな少女たちの庭園を描いた作品など、彼の主要な作品は、その多様性と技術的な才能を示しています。晩年には、ボストン公共図書館の壮大な壁画プロジェクトなど、大規模な壁画にも取り組み、芸術的ビジョンを壮大なスケールで表現する能力を発揮しました。後世の多くのアーティストに影響を与え、彼の技術力、大胆な筆致、そして外見と心理的な深さを捉える能力は高く評価されています。1980年代にこれまで見過ごされてきた男性ヌードが再発見されたことで、サージェントの芸術的範囲と複雑さがより深く理解されるようになりました。彼の作品は今なお世界中の観客を魅了し、過ぎ去った時代の一端を垣間見るとともに、その美しさと技術的な巧みさによって時を超越した魅力を持っています。彼は紛れもなく、彼の世代で最も重要なアメリカ人アーティストの一人であり、その作品は今もなお人々を鼓舞し、感銘を与え続けています。

    影響と芸術的親和性

    カロルス＝デュラン: 彼の師であり、直接画法という技術と即興性を奨励しました。

    ディエゴ・ベラスケス: サージェントはベラスケスの光の扱い、筆致、そして心理的な洞察力に深く感銘を受けました。

    印象派: 印象派が重視した一瞬の瞬間を捉え、大気の状態を表現することへの重点は、彼の風景画に大きな影響を与え、より自由で表現力豊かなスタイルにつながりました。

    ジェームズ・アボット・マクニル・ホイッスラー: サージェントとホイッスラーは、「芸術のための芸術」という追求を共有し、彼の構成と色彩のアプローチに影響を与えました。

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    オンラインで探す

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    wahooart.com/ja/art/download/john-singer-sargent-self-portrait-8YDTS5-en/

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    MLA
    ジョン・シンガー・サージェント. Self-Portrait. 1886, https://wahooart.com/ja/art/john-singer-sargent-self-portrait-8YDTS5-en/
    APA
    ジョン・シンガー・サージェント (1886). Self-Portrait [Painting]. https://wahooart.com/ja/art/john-singer-sargent-self-portrait-8YDTS5-en/
    Chicago
    ジョン・シンガー・サージェント. Self-Portrait. 1886. https://wahooart.com/ja/art/john-singer-sargent-self-portrait-8YDTS5-en/
    Harvard
    ジョン・シンガー・サージェント (1886) Self-Portrait. Available at: https://wahooart.com/ja/art/john-singer-sargent-self-portrait-8YDTS5-en/

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年10月7日

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント 第 4 部 · 作家と美術館

    細部まで見る

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント

    細部を詳しく見る

    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか？また、それはなぜでしょうか？
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. 当カタログでは、この作品を man, smoking, suit として分類しています。この分類は適切でしょうか？追加したい項目や、削除すべき項目があれば教えてください。
    4. このガイドの前述にある カーネーション、リリー、リリー、ローズ (1885) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. この作品のどこにその特徴が見て取れるでしょうか？

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年10月7日

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント 第 5 部 · 細部を詳しく見る

    アートクイズ

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント

    この作品について、どれくらいご存知ですか？

    Tick one answer for each of the 5 questions below. Each has exactly one correct answer.

    1. 1. What artistic style is characterized by meticulous attention to detail and realistic depiction of subjects?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Realism

    2. 2. In what year was John Singer Sargent’s Self-Portrait painted?

      • A 1865
      • B 1870
      • C 1886

    3. 3. Where is the Self-Portrait housed?

      • A Louvre Museum
      • B Metropolitan Museum of Art
      • C Aberdeen Art Gallery and Museums

    4. 4. What prominent feature contributes to Sargent’s style, evident in the painting's texture and representation of his subject?

      • A Bold brushstrokes
      • B Fragmented forms
      • C Detailed realism

    5. 5. The cigarette held by Sargent symbolizes what aspect of his artistic persona?

      • A Extreme emotion
      • B Quiet contemplation
      • C Rapid action

    スコア：5点中 ____点

    解答集 — 教員用

    ここから新しいページとして印刷されるため、コピーの際は除外していただいて構いません。

    1C · 2C · 3C · 4C · 5B

    回答がこの絵画のカタログ記録と一致しているか確認してください

    出典：WahooArt.com — 閲覧日：2026年10月7日

    Self-Portrait — ジョン・シンガー・サージェント 第 6 部 · アートクイズ

    Q&A

    「Self-Portrait」の形状とサイズを教えてください。

    「Self-Portrait」の形式はPortrait、サイズは30 x 25 cmです。これらの情報は、複製を作成する際の参考になります。

    ジョン・シンガー・サージェント作「Self-Portrait」の色彩構成はどのように成り立っていますか？

    ジョン・シンガー・サージェント作「Self-Portrait」 の色彩分析は、Statement なコントラストと Balanced Harmony な調和を捉えています。

    ジョン・シンガー・サージェント作「Self-Portrait」の彩度や色の強さはどのような感じでしょうか？

    「Self-Portrait」の彩度はMuted、色の強度はMonochromaticです。