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学生作品ガイド

this is a performance.

氏名 クラス 日付

[ A Y S H ], this is a performance. (2021). 参考用として複製。著作権は権利者に帰属します。 動きのある光の下で、このキャンバスをご覧ください。描線、ニス越しに透ける真の色、そして剥き出しの顔料を。

事実関係

作家
[ A Y S H ] wahooart.com/ja/artists/a-y-s-h/
彩色済み
2021
様式
Op Art Patterns designed to make a flat, still surface appear to vibrate, bulge or move.

文脈において

this is a performance. — [ A Y S H ]

制作時期はいつですか?

  1. 2010
  2. 2020

▲ 本作品、2021 年代ごとに並ぶ、すべての制作年入り作品

似ている作品

上記の作品から一つ選んでください。その作品と共通する点を2つ、異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品:wahooart.com/ja/art/similar/a-y-s-h-this-is-a-performance-D752AA-en/

カラーパレット

画像から抽出したカラーパレット

    メインカラー

    Black #000000

    保存済みパレット

    • #000000
    • #8A8A8A
    • #535353
    • #1C1C1C

    アーティストのパレット全体を構成するこれらの色彩 色から他の絵画を探す

    配色
    Monochrome 作品の中で主要な色調。
    主な色名
    Black
    彩度
    Monochromatic 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Serene 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Unified Palette 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    明るさ
    Deep_shadow 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Muted 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    この絵画が世界中のどこで鑑賞されているか

    • 1%未満
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 以上
    この作品単体では地図化できるほどの来場者数が記録されていないため、このプレートには過去12か月間における [ A Y S H ] の全作品を記載しています。合計で 1 か国にわたります。 これらの数値の出典について

    主要な10カ国

    1. 1 ブラジル 100.0%100 visits

    地図上で最も色が濃い3つの国を見つけてください。この絵画を収蔵している美術館は、そのいずれかの国にありますか?遠く離れた場所にいる人々が、この作品に目を向ける理由を一つ書き出してください。

    [ A Y S H ] の注目作品 3点

    1. 1 Heart, 2022 50.0%200 visits
    2. 2 Paradise Corns, 2018 50.0%200 visits
    3. — this is a performance., 2021 こちらの作品 0.0%0 visits

    これらの作品は、このアーティストの絵画が過去12か月間に受けた注目全体の 100.0% を占めています。カタログにはこのアーティストによる 18 点の作品が収められており、そのうち 2 点は少なくとも一度は閲覧されました。 この作品は現時点ではまだ閲覧されていないため、順位なしとしてリストの最後に表示されています。 月ごとの集計結果は同一です

    バーは注目度を示すものであり、品質を示すものではありません。リストの最上部にある作品と、こちらの作品を選んでください:絵画がその技術的な巧拙を超えて有名になる要因として、考えられることを一つ挙げてください。

    アーティストと美術館

    作家

    [ A Y S H ]

    A Life Woven in Performance: The Art of Ayshia Müezzin

    Born in 1986, Ayshia Müezzin is a compelling figure at the intersection of Scottish-Cypriot heritage and contemporary art practice. Her work transcends simple categorization, existing as a dynamic exploration of identity, technology, and the human condition through performance, digital media, and interactive installations. Müezzin’s artistic journey began with an intimate connection to her name – “Ayesha,” meaning lively, womanly, and prosperous – qualities instilled by her mother and now deeply embedded in the soul of her creative output. This personal foundation informs a practice that consistently seeks to empower and reflect the complexities of modern womanhood.

    Early Influences and Artistic Development

    Müezzin’s formative years were steeped in a diverse cultural landscape, bridging the traditions of Scotland and Cyprus with the rapidly evolving world of digital technology. This unique blend fostered an early fascination with both the tangible and intangible realms of artistic expression. Her initial explorations centered around drawing and animation, quickly expanding to encompass performance art as a means of directly engaging with audiences and challenging conventional boundaries. The influence of Fluxus is palpable in her willingness to experiment with unconventional materials and embrace chance encounters within her work. This experimental spirit led her towards CyberArt and New Media Art, where she found fertile ground for exploring themes of identity construction and the impact of technology on human interaction.

    Themes and Techniques: A Digital Tapestry

    Central to Müezzin’s oeuvre is a profound investigation into the self. Her performances are often deeply personal, utilizing her own body as a canvas for exploring vulnerability, strength, and resilience. Digital art serves not merely as a medium but as an extension of this exploration, allowing her to create immersive environments that question perceptions of reality and challenge societal norms. Interactive installations invite viewers to become active participants in the artistic process, blurring the lines between artist and audience. Her work frequently incorporates elements of Feminist Art, Existentialism, and Futurism, creating a complex tapestry of ideas woven together through innovative techniques.

    Major Achievements and Recognition

    Ayshia Müezzin has garnered recognition for her boundary-pushing performances and thought-provoking digital installations. Her work has been exhibited internationally, captivating audiences with its raw emotionality and intellectual depth. She is known for seamlessly blending various artistic disciplines – from drawing and animation to performance and interactive technology – creating a holistic experience that resonates on multiple levels. Beyond the gallery walls, Müezzin’s influence extends into the realm of music production as well, showcasing her versatility and commitment to creative expression across diverse platforms. Her official website, ayshia.co.uk, serves as a testament to her multifaceted artistic vision.

    Historical Significance and Ongoing Impact

    Ayshia Müezzin’s work occupies a significant space within the contemporary art landscape. She represents a generation of artists who are actively dismantling traditional hierarchies and embracing new technologies to explore complex social issues. Her exploration of identity, particularly as a British-Cypriot woman, provides a vital voice often underrepresented in mainstream artistic discourse. Müezzin’s commitment to ethical manufacturing and collaboration with skilled artisans further underscores her dedication to creating art that is both aesthetically compelling and socially responsible. As she continues to evolve her practice, Ayshia Müezzin remains a powerful force shaping the future of contemporary performance and digital art.

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    ], [ A Y S H. this is a performance.. 2021, https://wahooart.com/ja/art/a-y-s-h-this-is-a-performance-D752AA-en/
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    ], [ A Y S H (2021). this is a performance. [Painting]. https://wahooart.com/ja/art/a-y-s-h-this-is-a-performance-D752AA-en/
    Chicago
    [ A Y S H ]. this is a performance.. 2021. https://wahooart.com/ja/art/a-y-s-h-this-is-a-performance-D752AA-en/
    Harvard
    ], [ A Y S H (2021) this is a performance.. Available at: https://wahooart.com/ja/art/a-y-s-h-this-is-a-performance-D752AA-en/

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    this is a performance. — [ A Y S H ]

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    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか?また、それはなぜでしょうか?
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. このガイドの前述にある Squarely (2022) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。
    4. Op Art: Patterns designed to make a flat, still surface appear to vibrate, bulge or move. この作品のどこにその特徴が見て取れるでしょうか?
    5. アーティストは、あなたにどのような感情を抱いてほしかったのでしょうか。

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    Q&A

    「this is a performance.」の作者は誰ですか?

    「this is a performance.」の作者は[ A Y S H ]です。この作品は[ A Y S H ]の名でカタログに登録されています。

    [ A Y S H ]作「this is a performance.」のデジタル画像はどこで購入できますか?

    [ A Y S H ]作「this is a performance.」のデジタルファイルをご希望の場合は、高解像度デジタル画像ページより高解像度デジタル画像のダウンロードをご注文ください。

    ご購入前に、[ A Y S H ]作「this is a performance.」 をご自身の壁に飾った様子を確認することはできますか?

    「this is a performance.」は、拡張現実(AR)でのプレビューが可能です。対応デバイスで作品のARで見るページを表示すると、ご自身の空間に作品を配置してご確認いただけます。