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Guida alle opere degli studenti

The Golden Cell

Nome Classe Data

Odilon Redon, The Golden Cell (1892). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Odilon Redon wahooart.com/it/artists/odilon-redon_it/
Date dell'artista
1840 – 1916
Dipinto
1892
Tecnica e materiali
Painting
Movimento
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Periodo
19th Century
Artistic style
Symbolism
Notable elements or techniques
Blue hair and clothing; Yellow background
Subject or theme
Contemplative portrait of a woman

Nel contesto

The Golden Cell — Odilon Redon

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 76 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 52 anni. L'artista è vissuto fino a 76. 79 delle 317 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Odilon Redon (1840–1916) ▲ quest'opera, 1892 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1892 Anni di attività principale: 1892–1908 Opere tarde: dal 1908

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/odilon-redon-the-golden-cell-7YSCQQ-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Midnight Blue #2b2f6b

    Tavolozza catalogata

    • #2B2F6B
    • #8D9489
    • #4D4422
    • #171231

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Nome colore principale
    Midnight Blue
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Gentle Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Balanced Harmony L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Odilon Redon negli ultimi dodici mesi — 39 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 60,9%40.400 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 13,4%8.900 visits
    3. 3 Francia 3,9%2.600 visits
    4. 4 Hong Kong 3,6%2.400 visits
    5. 5 Singapore 3,3%2.200 visits
    6. 6 Spagna 2,1%1.400 visits
    7. 7 Romania 1,2%800 visits
    8. 8 Argentina 1,1%700 visits
    9. 9 Italia 1,1%700 visits
    10. 10 Germania 0,9%600 visits
    11. · 29 altri paesi 8,5%5.600 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Odilon Redon

    1. 1 Il Ciclope, 1914 2,5%2.100 visits
    2. 2 Albero giallo, 1900 1,4%1.200 visits
    3. 3 Vaso Bianco con Fiori, 1916 1,3%1.100 visits
    4. 4 Ofelia, 1903 1,2%1.000 visits
    5. 5 Il Pegaso Nero 1,2%1.000 visits
    6. 6 Donna Rossa 1,2%1.000 visits
    7. 7 L'Uomo Cactus, 1882 1,1%900 visits
    8. 8 Ruggero e Angelica, 1909 1,0%800 visits
    9. 9 La Donna Orientale, 1897 1,0%800 visits
    10. 10 Nuvole di Fiori, 1903 0,8%700 visits
    11. 11 Il ciclope, 1914 0,8%700 visits
    12. 12 Paesaggio di Peyrelebade, 1868 0,8%700 visits
    13. 13 The Boat (Virgin with Corona), 1897 0,8%700 visits
    14. 14 Centauri, 1910 0,8%700 visits
    15. 15 La Barque Mystique 0,8%700 visits
    16. 16 The Boat (Aka Virgin With Corona) 0,8%700 visits
    17. 17 untitled (190) 0,8%700 visits
    18. 18 Fiori, 1905 0,7%600 visits
    19. 19 Beatrice, 1905 0,7%600 visits
    20. 49 The Golden Cell, 1892 quest'opera 0,5%400 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 20,2% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 720 opere di questo artista, di cui 352 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 49 of them, with 0,5% of that attention (400 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    The Golden Cell — Odilon Redon

    A Glimpse into the Subconscious Mind

    Odilon Redon’s The Golden Cell, painted in 1892, is not merely a portrait; it is an invitation into the labyrinthine corridors of the human psyche. The subject—a woman rendered with striking blue tones against a luminous, almost ethereal yellow background—captures a moment suspended between deep thought and quiet revelation. Her downward gaze suggests introspection, as if she is contemplating secrets only visible in the stillness of her own mind. Redon, forever drawn to the unseen realms of imagination, uses this composition to transport the viewer beyond the tangible reality into a space rich with symbolic weight.

    Symbolism and the Allure of Blue

    The interplay of color is central to the painting's mesmerizing effect. The vibrant blue dominating the woman’s attire and features contrasts sharply yet harmoniously with the radiant yellow ground, creating an immediate visual tension that draws the eye inward. In Symbolist art, such colors often carry profound emotional resonance. Blue frequently speaks to melancholy, spirituality, or mystery, while gold tones suggest enlightenment or a sacred enclosure—the titular "Golden Cell." This juxtaposition hints at a soul contained within a moment of brilliant, yet perhaps isolating, contemplation. The elongated neck adds an almost sculptural quality to the figure, emphasizing her thoughtful detachment from the bustling world outside the canvas.

    Mastery in Technique and Style

    As a key exponent of Symbolism, Redon eschewed the straightforward narratives of academic art for something more suggestive and dreamlike. While his early work explored etching and lithography, The Golden Cell showcases his painterly ability to evoke atmosphere. The technique allows the edges to soften, blurring the line between solid form and surrounding ether. It is a masterful handling of light against shadow, giving the entire piece an almost phosphorescent quality. For those who appreciate art that whispers rather than shouts its meaning, this work exemplifies the delicate balance between detailed portraiture and pure emotional abstraction.

    Creating an Atmosphere for Modern Spaces

    For collectors and interior designers alike, The Golden Cell offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of profound contemplation. Its rich, jewel-toned palette—the deep blues against the warm gold—makes it exceptionally versatile. Imagine this piece anchoring a drawing-room or a study, where its enigmatic presence encourages conversation and quiet reflection. Owning a high-quality reproduction allows one to bring this specific mood of sophisticated mystery into your personal sanctuary, transforming a mere wall into a portal to Redon’s imaginative world.

    Artista e museo

    Artista

    Odilon Redon

    Nato a Bordeaux, Francia

    Primi Anni e Formazione

    Odilon Redon (nato Bertrand-Jean Redon) nacque il 20 aprile 1840 a Bordeaux, in Aquitania, da una famiglia benestante. Il padre accumulò una fortuna nel commercio di schiavi in Louisiana negli anni '30 del XIX secolo. La madre, Marie Guérin, era una donna creola francese. Redon ricevette il soprannome "Odilon" dalla madre, Odile. Dimostrò un talento precoce per il disegno e a dieci anni vinse un premio di disegno a scuola. Iniziò gli studi formali di disegno all'età di quindici anni, ma su insistenza del padre si dedicò all'architettura. Non superando gli esami d'ammissione alla École des Beaux-Arts di Parigi, abbandonò i piani per una carriera da architetto, sebbene abbia brevemente studiato pittura sotto Jean-Léon Gérôme nel 1864. Tornò a Bordeaux e si dedicò alla scultura, perfezionando poi le sue abilità nell'incisione e nella litografia sotto la guida di Rodolphe Bresdin. Il suo percorso artistico fu interrotto nel 1870 quando venne arruolato nell’esercito durante la guerra franco-prussiana.

    L’Evoluzione Artistica e i "Noirs"

    Al termine della guerra, Redon si trasferì a Parigi e riprese a lavorare principalmente con carboncino e litografia. Queste opere visionarie, realizzate in sfumature di nero, divennero note come i suoi “noirs”. Questi lavori presentano spesso figure enigmatiche e creature fantastiche che evocano un mondo onirico e simbolico. Il riconoscimento arrivò nel 1878 con "Spirito guardiano delle acque" e la pubblicazione del suo primo album di litografie, "Dans le Rêve", nel 1879. Un momento cruciale fu il 1884, quando i suoi disegni furono menzionati nel romanzo decadente “Contro Natura” (À rebours) di Joris-Karl Huysmans, che contribuì a diffondere la sua fama. Redon partecipò alle mostre degli Impressionisti nel 1886 e successivamente alle esposizioni di Les XX a Bruxelles.

    Pastelli, Olii e l'Influenza Orientale

    Negli anni '90 del XIX secolo, Redon iniziò a sperimentare con pastelli e colori ad olio, abbandonando completamente lo stile dei "noirs" dopo il 1900. Sviluppò un profondo interesse per la religione e la cultura induista e buddista, che si riflettono sempre più nel suo lavoro. L'influenza del giapponismo è evidente in opere come La morte di Buddha (1899), Giacomo e l’angelo (1905) e "Vaso con guerriero giapponese" (1905). Nel 1899, il barone Robert de Domecy gli commissionò la creazione di 17 pannelli decorativi per la sala da pranzo del castello di Domecy-sur-le-Vault. Questi lavori segnarono una transizione dalla pittura ornamentale all'astrazione, caratterizzata da paesaggi indefiniti e colori tenui che richiamano le tradizionali paraventi giapponesi (byōbu).

    Riconoscimenti e Eredità

    Nel 1903, Redon fu insignito della Legion d’Onore. La sua popolarità crebbe ulteriormente con la pubblicazione di un catalogo delle sue incisioni e litografie da parte di André Mellerio nel 1913, seguita da una mostra retrospettiva alla New York Armory Show. Odilon Redon è oggi considerato un precursore del Surrealismo per la sua esplorazione dell'inconscio e l’uso di immagini oniriche. La sua opera ha influenzato profondamente numerosi artisti successivi, consolidando il suo posto nella storia dell'arte come uno dei più importanti esponenti del Simbolismo francese. La sua capacità di evocare emozioni profonde attraverso immagini enigmatiche continua ad affascinare e ispirare gli appassionati d’arte in tutto il mondo.

    Riferimenti

    Pagina dell'artista Odilon Redon su AllPaintingsStore.com: https://AllPaintingsStore.com/@/odilon-redon

    Roland a Roncevaux di Odilon Redon: https://AllPaintingsStore.com/@@/8ewmpa-odilon-redon-roland-at-roncevaux

    Scopri il Musée d'Art et d'Histoire de Meudon, Francia su AllPaintingsStore.com: /it/art/show/art-d3aqck-it/

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Golden Cell

    wahooart.com/it/art/download/odilon-redon-the-golden-cell-7YSCQQ-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Redon, Odilon. The Golden Cell. 1892, https://wahooart.com/it/art/odilon-redon-the-golden-cell-7YSCQQ-en/
    APA
    Redon, Odilon (1892). The Golden Cell [Painting]. https://wahooart.com/it/art/odilon-redon-the-golden-cell-7YSCQQ-en/
    Chicago
    Odilon Redon. The Golden Cell. 1892. https://wahooart.com/it/art/odilon-redon-the-golden-cell-7YSCQQ-en/
    Harvard
    Redon, Odilon (1892) The Golden Cell. Available at: https://wahooart.com/it/art/odilon-redon-the-golden-cell-7YSCQQ-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    The Golden Cell — Odilon Redon

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: portrait, blue hair, yellow background. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi La morte di Ofelia (1905), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    The Golden Cell — Odilon Redon

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. What is the primary artistic style associated with Odilon Redon's work, such as 'The Golden Cell'?

      • A Impressionism
      • B Symbolism
      • C Realism
    2. 2. In the painting description, what color dominates the background, creating a contrast with the subject?

      • A Blue
      • B Green
      • C Yellow
    3. 3. What year was 'The Golden Cell' painted by Odilon Redon?

      • A 1840
      • B 1916
      • C 1892
    4. 4. The subject of the painting is depicted in a state suggesting:

      • A Excitement and joy
      • B Deep thought or contemplation
      • C Anger or distress
    5. 5. Which artistic medium was foundational to Odilon Redon's early explorations, as mentioned in his biography?

      • A Oil painting on canvas
      • B Etching and lithography
      • C Mosaic art

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Chiave di correzione — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1A · 2B · 3B · 4A · 5A

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Come posso visualizzare un'anteprima di una riproduzione di "The Golden Cell" di Odilon Redon?

    È disponibile un'anteprima di "The Golden Cell" di Odilon Redon nella pagina Anteprima in ambiente dell'opera.

    A quale periodo della carriera di Odilon Redon appartiene "The Golden Cell"?

    "The Golden Cell" rappresenta il Mature Period di Odilon Redon.

    In quale stanza si consiglia di esporre "The Golden Cell" di Odilon Redon?

    Una riproduzione di "The Golden Cell" si adatta perfettamente a un/una Lounge.