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Guida alle opere degli studenti

Monkeys

Nome Classe Data

Kawanabe Kyōsai, Monkeys (1888). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Kawanabe Kyōsai wahooart.com/it/artists/kawanabe-kyosai_it/
Date dell'artista
1831 – 1889
Dipinto
1888
Dimensioni originali
36 x 28 cm

Nel contesto

Monkeys — Kawanabe Kyōsai

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 36 × 28 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 58 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 57 anni. L'artista è vissuto fino a 58. 41 delle 44 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Kawanabe Kyōsai (1831–1889) ▲ quest'opera, 1888 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/kawanabe-kyosai-monkeys-AQREKC-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Rosy Brown #a79278

    Tavolozza catalogata

    • #A79278
    • #493D34
    • #685A4D
    • #827263

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Rosy Brown
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Kawanabe Kyōsai negli ultimi dodici mesi — 2 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 81,8%900 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 18,2%200 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 11 opere più visualizzate di Kawanabe Kyōsai

    1. 1 白衣観音図 White Robed Kannon, 1887 9,1%100 visits
    2. 2 Rabbits, 1887 9,1%100 visits
    3. 3 Monkeys, 1888 quest'opera 9,1%100 visits
    4. 4 White Eagle Eyeing a Mountain Lion, 1885 9,1%100 visits
    5. 5 Waterfall, Eagle and Monkey, 1887 9,1%100 visits
    6. 6 Monkey Hanging from Grapevines, 1887 9,1%100 visits
    7. 7 旭に群鴉図 Flock of Crows at Dawn, 1887 9,1%100 visits
    8. 8 岩に鴉図 Crow on a Rock, 1887 9,1%100 visits
    9. 9 Sketches of Birds and Animals, 1870 9,1%100 visits
    10. 10 Three Kyōgen Dancers, 801 9,1%100 visits
    11. 11 Untitled (D2X7KF), 1887 9,1%100 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 50 opere di questo artista, di cui 11 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 3 of them, with 9,1% of that attention (100 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Kawanabe Kyōsai

    Nato a Koga, Giappone

    Una Vita di Inchiostro e Ribellione

    Kawanabe Kyōsai venne al mondo nel 1831 a Koga, nato in una famiglia di samurai. I suoi primi anni furono segnati da un incontro improvviso e viscerale con la mortalità quando, all'età di nove anni, scoprì nel fiume Kanda una testa umana separata da un cadavere. Questo shock precoce precedette una formazione formale sotto i maestri della scuola Kanō e Utagawa Kuniyoshi. Sebbene avesse padroneggiato la pennellata precisa richiesta dalla tradizione, il suo spirito gravitava verso gli stili più liberati delle scuole popolari. Si trasferì a Edo, dove suo padre si unì ai vigili del fuoco ufficiali dello Shogunato, e lì Kyōsai iniziò a sviluppare una personalità che avrebbe definito la sua intera carriera.

    Il suo percorso non fu mai fatto di silenziosa conformità. Durante i mutamenti politici dal periodo Edo all'era Meiji, divenne una figura di fascino e di attrito. Fu arrestato tre volte dalle autorità dello Shogunato, spesso per la natura satirica delle sue opere, che deridevano i funzionari governativi e criticavano le politiche prevalenti. Questi scontri con la legge non smorzarono la sua produzione; al contrario, rafforzarono la sua reputazione di pensatore indipendente. La sua arte rifletteva il caos di una nazione in trasformazione, da stato feudale a potenza moderna.

    Il Demonio del Pennello

    La maestria tecnica di Kyōsai era eguagliata da un'energia selvaggia e indisciplinata. Si guadagnò il soprannome Shuchu gaki, ovvero "il Demonio della Pittura", un titolo che accolse con orgoglio attraverso l'uso di vari sigilli nelle sue opere. I suoi soggetti erano vasti e spesso bizzarri, spaziando dal religioso al grottesco. Popolò le sue tele con demoni, scheletri, rane e animali, infondendo loro spesso un umorismo quasi umano o un profondo significato politico. Un celebre dipinto su rotolo, La battaglia dei flatulenti, catturò il fermento politico della sua epoca attraverso la pura caricatura.

    Il suo processo creativo era leggendario quanto i suoi soggetti. Si diceva che potesse dipingere dopo un'intera notte di bevute, entrando in uno stato in cui il pennello si muoveva con velocità istintiva. Questo stile spontaneo, talvolta definito kyōga o "immagini folli", permetteva un disegno fluido e vibrante di vita. Sebbene possedesse le fondamentazioni tecniche della scuola Kanō, la sua opera tendeva al caos e alla commedia piuttosto che alla quieta riverenza. Fu un abile artista di xilografie, producendo opere come Kyōsai hyakuzu e varie stampe namazu-e che trovarono grande risonanza nel pubblico.

    Un'Eredità tra le Linee

    Oltre ai suoi singoli dipinti, Kyōsai contribuì all'evoluzione della narrazione visiva. Nel 1874, aiutò a creare quella che è considerata la prima rivista manga, Eshinbun Nipponchi, insieme a Kanagaki Robun. Sebbene la pubblicazione sia durata solo tre numeri, rappresentò un primo tentativo di una nuova forma di media grafico. La sua influenza raggiunse confini ben oltre il Giappone, poiché le sue opere trovarono posto in collezioni prestigiose come il British Museum e il Museo Guimet a Parigi. Persino i visitatori occidentali, tra cui architetti come Josiah Conder, documentarono le sue straordinarie capacità.

    L'artista scomparve nel 1889 a causa di un cancro gastrico. Lasciò dietro di sé un'immensa produzione artistica, stimata in oltre 10.000 pezzi, tra stampe, schizzi e album. La sua vita fu uno specchio dell'epoca che ha abitato: turbolenta, in transizione e profondamente complessa. Attraverso il suo inchiostro, la transizione dal Medioevo a una società moderna e industrializzata trovò la sua voce più espressiva.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Monkeys

    wahooart.com/it/art/download/kawanabe-kyosai-monkeys-AQREKC-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Kyōsai, Kawanabe. Monkeys. 1888, https://wahooart.com/it/art/kawanabe-kyosai-monkeys-AQREKC-en/
    APA
    Kyōsai, Kawanabe (1888). Monkeys [Painting]. https://wahooart.com/it/art/kawanabe-kyosai-monkeys-AQREKC-en/
    Chicago
    Kawanabe Kyōsai. Monkeys. 1888. https://wahooart.com/it/art/kawanabe-kyosai-monkeys-AQREKC-en/
    Harvard
    Kyōsai, Kawanabe (1888) Monkeys. Available at: https://wahooart.com/it/art/kawanabe-kyosai-monkeys-AQREKC-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Monkeys — Kawanabe Kyōsai

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Tale of the Tongue-cut Sparrow (1800), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. Kawanabe Kyōsai aveva circa 57 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    In che anno è stata creata "Monkeys" di Kawanabe Kyōsai?

    "Monkeys" risale al 1888. Questa data colloca l'opera all'interno della carriera di Kawanabe Kyōsai e del suo periodo storico.

    L'immagine di "Monkeys" di Kawanabe Kyōsai può essere riprodotta liberamente?

    Stato del copyright per "Monkeys" di Kawanabe Kyōsai: l'opera è di pubblico dominio - il copyright è scaduto. Ciò determina se sia possibile effettuare liberamente riproduzioni dell'immagine.

    Dove posso scaricare "Monkeys" di Kawanabe Kyōsai?

    Puoi scaricare "Monkeys" di Kawanabe Kyōsai dalla pagina Scarica l'opera dell'opera, come download di un'immagine digitale ad alta risoluzione.