Guida alle opere degli studenti
Copyright Quest'opera è di pubblico dominio. Jules Chéret è morto nel 1932; il copyright scade 70 anni dopo la morte dell'artista, pertanto è terminato nel 2002.
Nel contesto
Advertisement for the 'Masked Ball — Jules Chéret
Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 96 al momento del decesso.
Shaded: la vita di Jules Chéret (1836–1932) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio
L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?
Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.
Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/jules-cheret-advertisement-for-the-masked-ball-9HTRAV-en/
Misurato dall'immagine
Colore principale
Black #040302
Tavolozza catalogata
Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore
I dieci paesi principali
Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.
Insieme, queste opere hanno attirato il 86,8% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 73 opere di questo artista, di cui 24 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 24 of them, with 3,2% of that attention (100 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese
Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.
Artista e museo
Nato a Parigi, Francia
Nato: Parigi, Francia (1836)
Morto: 1932
Jules Chéret nacque a Parigi in una famiglia di artigiani. La sua educazione formale fu limitata, ma all'età di tredici anni iniziò un apprendistato con uno litografo. Questa esperienza scatenò il suo interesse per la pittura, portandolo a frequentare corsi d'arte presso l'École Nationale de Dessin. Studiò vari artisti, sia storici che contemporanei, visitando i musei parigini. Dal 1859 al 1866, Chéret affinò le sue capacità di litografia a Londra, in Inghilterra, dove fu significativamente influenzato dal design e dalle tecniche di stampa dei poster britannici.
Tornato in Francia, Chéret iniziò a creare manifesti vivaci per cabaret, music hall e teatri come l'Eldorado, l'Olympia, le Folies Bergère, il Théâtre de l'Opéra, l'Alcazar d'Été e il Moulin Rouge. Contribuì anche con illustrazioni al settimanale satirico Le Courrier Français. Il suo stile era fortemente influenzato dalle scene frivole raffigurate nelle opere di artisti rococò come Jean-Honoré Fragonard e Antoine Watteau. Ampliò la sua attività includendo pubblicità per compagnie teatrali itineranti, festival municipali, bevande, liquori, profumi, saponi, cosmetici e prodotti farmaceutici, diventando una forza importante nella pubblicità.
I manifesti di Chéret raffiguranti donne moderatamente spigliate—popolarmente conosciute come “cherettes”—acquisirono un'immensa popolarità. Queste rappresentazioni di donne gioiose, eleganti e vivaci erano una rottura rispetto alle precedenti rappresentazioni artistiche delle donne come prostitute o puritane. Questo cambiamento fu visto come liberatorio per le donne parigine, contribuendo a un'atmosfera più aperta in cui potevano impegnarsi in attività precedentemente considerate tabù. Le "cherettes" divennero simboli ampiamente riconosciuti dell'epoca, influenzando la moda e gli atteggiamenti sociali.
Nel 1895, Chéret creò Maîtres de l'Affiche, una pubblicazione significativa che presentava riproduzioni di opere di novantasette artisti parigini. Il suo successo ispirò una nuova generazione di designer di poster e pittori come Charles Gesmar ed Henri de Toulouse-Lautrec; Georges de Feure fu uno dei suoi studenti. Ricevette la Légion d’honneur nel 1890 per i suoi contributi alle arti grafiche. Sebbene i suoi dipinti abbiano ottenuto un certo rispetto, è ricordato principalmente per i suoi innovativi manifesti pubblicitari. Una mostra postuma al Salon d'Automne di Parigi (1933) onorò la sua opera e i suoi manifesti divennero molto ricercati dai collezionisti in tutto il mondo.
wahooart.com/it/art/download/jules-cheret-advertisement-for-the-masked-ball-9HTRAV-en/
Un dettaglio ravvicinato
Advertisement for the 'Masked Ball — Jules Chéret
Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.
Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.
Puoi visualizzare "Advertisement for the 'Masked Ball" di Jules Chéret sulla tua parete grazie alla pagina Anteprima in AR dell'opera, utilizzando la realtà aumentata su un dispositivo compatibile.
In "Advertisement for the 'Masked Ball", un Statement contrasto si sposa con una Softly Mixed Palette armonia.
I colori di "Advertisement for the 'Masked Ball" di Jules Chéret presentano una saturazione Subtle Color. La saturazione indica quanto i colori siano vivaci o attenuati.