Formato carta

Guida alle opere degli studenti

Harmagh

Nome Classe Data

James Brooks, Harmagh (1967). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti.

Dettagli dell'opera

Artista
James Brooks wahooart.com/it/artists/james-brooks_it/
Date dell'artista
1906 – 1992
Pittura
1967
Dimensioni originali
121 x 153 cm

Nel contesto

Harmagh — James Brooks

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 121 × 153 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 61. The artist lived to 86. 4 of the 6 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Shaded: la vita di James Brooks (1906–1992) ▲ quest'opera, 1967

Opere simili

  • Number 13, 1965 wahooart.com/it/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
  • Untitled, 1952 wahooart.com/it/art/james-brooks-untitled-D7RA89-en/
  • B 1955 wahooart.com/it/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Putty #d9d1ba

    Tavolozza salvata

    • #D9D1BA
    • #616A64
    • #98A198
    • #1B1618
    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Putty
    Intensità
    Monochromatic La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Discordant Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by James Brooks over the last twelve months — 4 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Cina 66,7%
    2. 2 Emirati arabi uniti 11,1%
    3. 3 Malesia 11,1%
    4. 4 Stati Uniti d'America 11,1%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 7 most looked-at works by James Brooks

    1. 1 B 1955 33,3%
    2. 2 Ipswich 22,2%
    3. 3 Oran, 1969 11,1%
    4. 4 Untitled, 1953 11,1%
    5. 5 Black and White, 1965 11,1%
    6. 6 Number 13, 1965 11,1%
    7. Harmagh, 1967 this painting 0,0%

    Together these works take 99,9% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 8 works by this artist, of which 6 were looked at at least once. This painting has not been looked at yet in that time — it closes the list without a rank.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Artista e museo

    Artista

    James Brooks

    Nato a St. Louis, Stati Uniti d'America

    Primi Anni e Formazione

    Nato: 18 ottobre 1906, St. Louis, Missouri

    La famiglia si trasferì a Dallas, Texas nel 1916

    Studiò arte alla Southern Methodist University (1922-1924)

    Lezioni private con James A. Waddell e Martha Simkins a Dallas

    Si trasferì a New York City nel 1926

    Studiò all'Art Students League sotto Boardman Robinson e Kimon Nicolaides

    Lavorò come artista commerciale per sostenersi

    Gli Anni del WPA e i Primi Murales

    Attivo nel Progetto Artistico Federale della WPA (Works Progress Administration) dal 1936-1942

    Dipinse tre murales per la WPA, dimostrando uno stile realista sociale.

    Volare (1940-1942): Un significativo murale presso il Terminale Aereo Marino di La Guardia, che raffigura la storia dell'aviazione. Fu il più grande murale della WPA e successivamente restaurato dopo essere stato dipinto sopra.

    Amicizia con Jackson Pollock e Philip Guston durante questo periodo

    Periodo Espressionista Astratta: Stile e Sviluppo

    Servì come artista da combattimento nell'Esercito degli Stati Uniti (1942-1945)

    Tornò a New York City nel 1946, si riconnetté con Pollock e Krasner

    Passò all'Espressionismo Astratto, influenzato dai principi surrealisti

    Sviluppò una tecnica unica di intingimento: sperimentando la fuoriuscita della pasta attraverso la tela.

    I primi lavori mostrarono influenze del Cubismo Sintetico.

    La tavolozza inizialmente presentava marroni, grigi, neri e colori vivaci.

    Successivamente l'opera incorporò forme più grandi, pennellate più ampie e composizioni più semplici utilizzando acrilici.

    Spesso usava numeri e lettere per identificare i dipinti, incorporando sillabe senza senso come titoli (ad esempio, Pask, Burwak, Jondol).

    Principali Mostre ed Riconoscimenti

    Prima mostra personale alla Peridot Gallery di New York City (1949)

    Partecipò all'importante Ninth Street Exhibition (1951) – un evento chiave nell'Espressionismo Astratto.

    Presentato in mostre come Twelve Americans e New American Painting al Museum of Modern Art.

    Documenta, Kassel, Germania Ovest (1959).

    Borsa di studio della John Simon Guggenheim Memorial Foundation (1969)

    Eredità e Significato Storico

    Considerato un pittore espressionista astratto di prima generazione.

    Conosciuto per le sue innovative tecniche di intingimento e l'astrazione lirica.

    La sua opera è conservata in importanti collezioni tra cui l'Art Institute of Chicago, The Museum of Modern Art, Tate Gallery e National Gallery of Art.

    Il percorso artistico di Brooks riflette l'evoluzione dell'Espressionismo Astratto e la sua volontà di sperimentare nuovi approcci alla pittura.

    Morì il 9 marzo 1992 a East Hampton, New York.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Harmagh

    wahooart.com/it/art/download/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Brooks, James. Harmagh. 1967, https://wahooart.com/it/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/
    APA
    Brooks, James (1967). Harmagh [Painting]. https://wahooart.com/it/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/
    Chicago
    James Brooks. Harmagh. 1967. https://wahooart.com/it/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/
    Harvard
    Brooks, James (1967) Harmagh. Available at: https://wahooart.com/it/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/

    Osserva da vicino

    Harmagh — James Brooks

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Number 13 (1965), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. James Brooks aveva circa 61 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quante persone visualizzano "Harmagh"?

    La pagina Statistiche di "Harmagh" di James Brooks presenta le statistiche delle visite pubbliche: le visite mensili di quest'opera, un confronto con le opere dell'artista più visualizzate e la provenienza dei visitatori.

    A quale artista è attribuito "Harmagh"?

    "Harmagh" è attribuito a James Brooks.

    In che anno è stata realizzata "Harmagh"?

    "Harmagh" di James Brooks è stata creata nel 1967.

    "Harmagh" è privo di copyright?

    "Harmagh" di James Brooks è ancora protetta dal diritto d'autore. Questo stato determina le modalità con cui l'immagine dell'opera può essere riprodotta.

    Quanti anni aveva James Brooks quando ha creato "Harmagh" nel 1967?

    James Brooks aveva 61 anni quando ha creato "Harmagh" nel 1967. L'età è calcolata sulla base dell'anno di nascita dell'artista, 1906.

    Quali colori dominano "Harmagh" di James Brooks?

    "Harmagh" di James Brooks utilizza una tavolozza Earthy, con Putty (#d9d1ba) come colore dominante.

    "Harmagh" di James Brooks è un'opera dai toni chiari o scuri?

    "Harmagh" ha una luminosità complessiva di shadow, con una luminanza pari a Soft Shadow.