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Guida alle opere degli studenti

Aftermath

Nome Classe Data

Jacob Kainen, Aftermath (1936). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Jacob Kainen wahooart.com/it/artists/jacob-kainen_it/
Date dell'artista
1909 – 2002
Dipinto
1936
Dimensioni originali
34 x 46 cm
Movimento
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

Nel contesto

Aftermath — Jacob Kainen

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 34 × 46 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990
  11. 2000

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 93 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 27 anni. L'artista è vissuto fino a 93. 5 delle 120 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Jacob Kainen (1909–2002) ▲ quest'opera, 1936 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1949 Anni di attività principale: 1949–1974 Opere tarde: dal 1974

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/jacob-kainen-aftermath-AQRKSF-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Phthalo Green #292824

    Tavolozza catalogata

    • #292824
    • #F4E7D5
    • #A9A092
    • #676058

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Neutrals La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Phthalo Green
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Jacob Kainen negli ultimi dodici mesi — 2 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 69,8%
    2. 2 Stati Uniti d'America 30,2%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Jacob Kainen

    1. 1 Woman with Dark Hair, 1959 25,0%
    2. 2 Color Guard, 1973 6,2%
    3. 3 (Russian Suite) Pushkin, 1973 6,2%
    4. 4 Midnight, 1965 4,2%
    5. 5 Forest Bird, 1950 4,2%
    6. 6 Back, 1966 4,2%
    7. 7 Cosmo Queen, 1972 4,2%
    8. 8 Cafeteria, 1936 2,1%
    9. 9 Luminary, 1976 2,1%
    10. 10 Pastorale, 1935 2,1%
    11. 11 The Rose Cocoon, 1970 2,1%
    12. 12 Composition, 1986 2,1%
    13. 13 Early Evening, 1938 2,1%
    14. 14 Stranger at the Gate, 1958 2,1%
    15. 15 Huckster, 1942 2,1%
    16. 16 Going Home, 1937 2,1%
    17. 17 Residential Facades, 1949 2,1%
    18. 18 Hot Spots, 1973 2,1%
    19. 19 Sanctum, 1980 2,1%
    20. — Aftermath, 1936 quest'opera 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 79,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 123 opere di questo artista, di cui 29 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Jacob Kainen

    Nato a Waterbury, Stati Uniti d'America

    Jacob Kainen: Una Vita nell'Arte e nella Cultura

    Nato: Waterbury, Stati Uniti d'America (1909)

    Morto: 2002

    Jacob Kainen è stato un artista americano poliedrico, rinomato come pittore, incisore, storico dell’arte e collezionista. La sua carriera ha attraversato decenni, segnata da un'evoluzione stilistica, una curiosità intellettuale e significativi contributi al mondo dell'arte sia attraverso le sue creazioni che i suoi sforzi studiosi.

    Primi Anni e Inizi Artistici

    Background Familiare: Nato da genitori immigrati russi a Waterbury, Connecticut, l’educazione di Kainen ha favorito una profonda apprezzamento per la cultura. Lo spirito inventivo del padre e l'amore della madre per la musica e la letteratura hanno nutrito le sue inclinazioni artistiche fin dalla tenera età.

    Primi Studi: Trasferirsi a New York City nel 1918 ha fornito accesso a istituzioni come il Metropolitan Museum of Art e la New York Public Library, alimentando la sua passione per la storia dell'arte. Studiò all’Art Students League, dove Kimon Nicolaides enfatizzava la libertà e la sicurezza nell'espressione artistica.

    Prime Ribellioni: Nonostante mostrasse promesse al Pratt Institute, lo spirito indipendente di Kainen portò alla sua espulsione tre settimane prima della laurea a causa di disaccordi con il curriculum conservatore dell’istituzione. Questo evento si rivelò fondamentale, spingendolo verso movimenti d'avanguardia.

    Evoluzione dello Stile e Influenze Artistiche

    Prime Influenze: Inizialmente attratto dai Vecchi Maestri, la traiettoria artistica di Kainen cambiò durante gli anni '30 quando abbracciò l'Espressionismo tedesco e il Realismo Sociale. Questo periodo vide lui impegnato con artisti come Stuart Davis e Arshile Gorky, che incoraggiarono l’esplorazione dell'inconscio e la copia di opere dei maestri.

    Anni WPA: Il suo coinvolgimento nel Programma delle Arti Grafiche della WPA affinò le sue capacità di incisore consentendogli allo stesso tempo di esplorare temi sociali attraverso l’arte.

    Astrazione e Oltre: Kainen si spostò gradualmente verso l'astrazione, influenzato da figure come Arshile Gorky. Tuttavia, non abbandonò mai l'umanesimo o la consapevolezza storica, cercando di infondere anche nelle forme astratte un senso di esperienza.

    L’Indagine sulla Lealtà e l’Impatto Psicologico: Un periodo di intensa scrutinio da parte del Civil Services Loyalty Board negli anni '40, derivante dalle sue passate attività politiche, colpì profondamente il lavoro di Kainen, portando a astrazioni vivide e psicologicamente cariche come "Exorcist" e "Unmoored #2".

    Ritorno alla Figurazione: A seguito della liberazione dal consiglio per la lealtà, Kainen tornò verso l'arte figurativa, rifiutando l’Espressionismo Astratto a favore di un ritorno alle forme rappresentative.

    Lavoro Curatoriale e Contributi allo Smithsonian

    Curatore dello Smithsonian: Dal 1942 al 1970, Kainen ha ricoperto il ruolo di curatore della Divisione delle Arti Grafiche presso il U.S. National Museum dello Smithsonian. Ha rivitalizzato la collezione attraverso mostre e acquisizioni.

    Influenza sulla Pittura a Campi di Colore di Washington: Kainen ha svolto un ruolo cruciale nel favorire connessioni all'interno della comunità artistica, introducendo Morris Louis a Kenneth Noland, contribuendo allo sviluppo del movimento Washington Color School.

    Carriera Post-Smithsonian: Dopo essersi ritirato dallo Smithsonian, Kainen si dedicò completamente alla pittura e all’incisione, tornando alla pura astrazione e continuando la sua esplorazione artistica.

    Eredità e Significato Storico

    Collezionista & Filantropo: Kainen e sua moglie, Ruth Cole, erano collezionisti appassionati di arte espressionista tedesca, donando una parte significativa della loro collezione alla National Gallery of Art nel 1985.

    Studioso: I contributi di Kainen come storico dell’arte sono notevoli per i suoi libri su John Baptist Jackson e le incisioni di Canaletto, che dimostrano la sua profonda conoscenza e passione per la storia dell'arte.

    Visione Artistica Duratura: L’eredità di Jacob Kainen si basa su un corpo di opere che riflette la sua curiosità intellettuale, l'evoluzione artistica e l'impegno costante nell'esplorare la condizione umana attraverso diversi mezzi. La sua influenza si estende oltre le sue creazioni, comprendendo i suoi contributi curatoriali e la sua dedizione a promuovere il dialogo artistico.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Aftermath

    wahooart.com/it/art/download/jacob-kainen-aftermath-AQRKSF-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Kainen, Jacob. Aftermath. 1936, https://wahooart.com/it/art/jacob-kainen-aftermath-AQRKSF-en/
    APA
    Kainen, Jacob (1936). Aftermath [Painting]. https://wahooart.com/it/art/jacob-kainen-aftermath-AQRKSF-en/
    Chicago
    Jacob Kainen. Aftermath. 1936. https://wahooart.com/it/art/jacob-kainen-aftermath-AQRKSF-en/
    Harvard
    Kainen, Jacob (1936) Aftermath. Available at: https://wahooart.com/it/art/jacob-kainen-aftermath-AQRKSF-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Aftermath — Jacob Kainen

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: post-conflict imagery, rural ruin scene, solitary figure”. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Il Boia (1972), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    In che anno è stata creata "Aftermath" di Jacob Kainen?

    L'opera "Aftermath" di Jacob Kainen risale al 1936.

    In che modo "Aftermath" si inserisce nei temi e nello stile di Jacob Kainen?

    All'interno della produzione di Jacob Kainen, "Aftermath" si inserisce nello stile Expressionism, affiancandosi ai temi di expressionist social critique, post-war trauma reflection, german expressionism influence, social realism focus", jackson pollock connection, canaletto's perspective", collection of diverse works", early 20th-century anxieties".

    A quale movimento e a quale epoca appartiene "Aftermath" di Jacob Kainen?

    In "Aftermath" di Jacob Kainen, il movimento Expressionism incontra l'epoca Età Moderna.