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Guida alle opere degli studenti

Marthe and Nono

Nome Classe Data

Henri Lebasque, Marthe and Nono (1917). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Henri Lebasque wahooart.com/it/artists/henri-lebasque_it/
Date dell'artista
1865 – 1937
Dipinto
1917
Tecnica e materiali
Oil On Canvas
Movimento
Intimism
Periodo
Modern
Artistic style
Post-Impressionist
Notable elements or techniques
Soft colors, gentle brushstrokes, light play
Subject or theme
Everyday life, domestic serenity

Nel contesto

Marthe and Nono — Henri Lebasque

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 72 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 52 anni. L'artista è vissuto fino a 72. 164 delle 243 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Henri Lebasque (1865–1937) ▲ quest'opera, 1917 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1905 Anni di attività principale: 1905–1920 Opere tarde: dal 1920

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/henri-lebasque-marthe-and-nono-8YDF85-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Rosy Brown #b8b09b

    Tavolozza catalogata

    • #B8B09B
    • #4D4737
    • #9C7852
    • #6E827B

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Rosy Brown
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Softly Mixed Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Henri Lebasque negli ultimi dodici mesi — 17 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 69,7%
    2. 2 Hong Kong 5,9%
    3. 3 Stati Uniti d'America 5,9%
    4. 4 Paesi Bassi 4,3%
    5. 5 Francia 2,7%
    6. 6 Germania 1,6%
    7. 7 Spagna 1,6%
    8. 8 Malesia 1,6%
    9. 9 Brasile 1,1%
    10. 10 Regno Unito 1,1%
    11. · 7 altri paesi 4,5%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Henri Lebasque

    1. 1 Nude in Provence 3,7%
    2. 2 Woman in a White Dress, 1923 2,0%
    3. 3 Women Sewing, 1922 2,0%
    4. 4 Madame Lebasque and Her Daughters, 1903 2,0%
    5. 5 Hammock, 1923 2,0%
    6. 6 Riposo sulle rive del Yaudet, 1897 1,6%
    7. 7 Les Andelys Three Girls in a Garden, 1914 1,6%
    8. 8 The Terrace in Pradet 1,6%
    9. 9 On the Beach, 1921 1,6%
    10. 10 Meal on the Terrace, 1914 1,2%
    11. 11 A fishing expedition, 1920 1,2%
    12. 12 Three Girls in a boat 1,2%
    13. 13 On the beach, 1920 1,2%
    14. 14 The Lesson 1,2%
    15. 15 Nude in Repose 1,2%
    16. 16 The Swing 1,2%
    17. 17 Le Cannet Madame Lebasque Reading in the Garden, 1923 0,8%
    18. 18 Garden in Spring, 1904 0,8%
    19. 19 Nono and a guitar, 1910 0,8%
    20. 55 Marthe and Nono, 1917 quest'opera 0,4%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 29,3% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 522 opere di questo artista, di cui 161 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 55 tra di essi, con il 0,4% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Marthe and Nono — Henri Lebasque

    A Moment of Quietude: The Serene World of Henri Lebasque

    In the tapestry of early 20th-century French art, few threads are as delicate and luminous as those woven by Henri Lebasque. His 1917 masterpiece, Marthe and Nono, serves as a breathtaking window into a world defined by tranquility and the gentle passage of time. This oil on canvas work captures a fleeting, intimate moment between two women seated outdoors, lost in the profound luxury of their own thoughts. One figure is deeply immersed in the pages of a book, her mind traveling through literary landscapes, while her companion rests in a state of graceful repose, her hand delicately touching her face in a gesture of quiet contemplation. There is no grand drama here, only the exquisite beauty found in the stillness of an afternoon.

    The painting is a quintessential expression of the Intimist movement, a style that sought to find the extraordinary within the ordinary. Lebasque masterfully avoids the chaotic energy of his contemporaries, opting instead for a composition that emphasizes simple forms and domestic peace. Through his expert use of light, he breathes life into the surrounding environment, allowing sunlight to dance softly across the women's faces and the textures of their clothing. The way the light interacts with the outdoor setting creates a palpable sense of warmth, inviting the viewer to step out of the frantic pace of modern life and into this sun-drenched sanctuary of calm.

    Technically, Marthe and Nono showcases Lebasque’s signature ability to blend soft colors with gentle, rhythmic brushstrokes. His palette is a harmonious arrangement of tones that evoke a sense of atmospheric lightness, making the scene feel almost dreamlike. For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just visual appeal; it provides an emotional anchor for a room. The painting’s ability to instill serenity and balance makes it an ideal centerpiece for spaces designed for relaxation and reflection. Whether placed in a sunlit library or a sophisticated living area, a high-quality reproduction of this work brings with it the timeless elegance of the French Post-Impressionist era.

    To possess a piece inspired by Lebasque is to embrace a philosophy of joy and light. As an artist who dedicated his life to capturing the beauty of everyday existence, his works like Marthe and Nono remain eternally relevant. They remind us that even in a world of constant motion, there is profound value in the quiet moments—the turning of a page, the warmth of the sun, and the peaceful company of a friend. This painting is not merely an object of decoration, but an invitation to rediscover the poetic grace inherent in our most private, quietest hours.

    Artista e museo

    Artista

    Henri Lebasque

    Nato a Champigny-sur-Marne, Francia

    La Vita e l'Educazione di Henri Lebasque

    Henri Lebasque, pittore post-impressionista francese, nacque il 25 settembre 1865 a Champigné (Maine-et-Loire), in Francia. La sua formazione artistica iniziale ebbe luogo presso la École Régionale des Beaux-Arts d'Angers. Nel 1886, Lebasque si trasferì a Parigi, dove continuò i suoi studi sotto la guida di Léon Bonnat.

    Influenze Artistiche e Associazioni

    L’opera di Lebasque fu profondamente influenzata dalle sue associazioni con artisti di spicco dell'epoca, tra cui Camille Pissarro e Auguste Renoir. Il contatto con pittori più giovani come Édouard Vuillard e Pierre Bonnard ebbe un impatto significativo sul suo stile. Lebasque fece parte del gruppo dei Nabis, che enfatizzava la calma e la quietezza delle scene domestiche. Questo movimento si concentrava sulla creazione di atmosfere intime e contemplative attraverso l'uso di colori piatti e forme semplificate.

    Evoluzione Stilistica e Temi Principali

    Lo stile di Lebasque si evolse nel corso della sua carriera, pur mantenendo una coerenza nella sua attenzione per la vita quotidiana e i momenti fugaci. Inizialmente influenzato dall'impressionismo, Lebasque sviluppò un linguaggio pittorico più personale, caratterizzato da pennellate ampie e vibranti, colori luminosi e una sensibilità particolare per la luce naturale. I suoi soggetti prediletti includevano scene di interni domestici, ritratti di familiari e amici, paesaggi urbani e costieri, spesso raffigurati con un'atmosfera intima e serena. Lebasque era particolarmente abile nel catturare l’essenza della vita borghese francese alla fine del XIX e all'inizio del XX secolo.

    Opere Significative ed Esposizioni

    Tra le opere più note di Lebasque si annoverano:

    La Cigarette, 1921; Musée d’Art et d’Industrie de Roubaix

    The Quay at St Pierre in Cannes sous la lampe, 1904; Museum of Fine Arts of Nancy

    Una Joven en el Bosque, 1897; Museo de Arte de Ponce

    Lebasque partecipò a numerose mostre durante la sua carriera, tra cui le esposizioni del Salon des Indépendants e quelle organizzate dal gruppo dei Nabis. La sua opera fu apprezzata per la sua eleganza, il suo lirismo e la sua capacità di evocare un senso di intimità e serenità.

    Collezioni Museali ed Eredità

    Le opere di Lebasque sono rappresentate in importanti musei francesi, tra cui:

    Musée d’Orsay (Parigi)

    Musée des Beaux-Arts (Lille)

    Petit Palais (Ginevra)

    Lebasque si spense il 7 agosto 1937 a Cannes, nelle Alpi Marittime. La sua eredità come pittore post-impressionista continua ad ispirare artisti e appassionati d'arte. Il suo contributo all’arte francese è riconosciuto per la sua capacità di celebrare la bellezza della vita quotidiana con un tocco di eleganza e raffinatezza.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Marthe and Nono

    wahooart.com/it/art/download/henri-lebasque-marthe-and-nono-8YDF85-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Lebasque, Henri. Marthe and Nono. 1917, https://wahooart.com/it/art/henri-lebasque-marthe-and-nono-8YDF85-en/
    APA
    Lebasque, Henri (1917). Marthe and Nono [Painting]. https://wahooart.com/it/art/henri-lebasque-marthe-and-nono-8YDF85-en/
    Chicago
    Henri Lebasque. Marthe and Nono. 1917. https://wahooart.com/it/art/henri-lebasque-marthe-and-nono-8YDF85-en/
    Harvard
    Lebasque, Henri (1917) Marthe and Nono. Available at: https://wahooart.com/it/art/henri-lebasque-marthe-and-nono-8YDF85-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Marthe and Nono — Henri Lebasque

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: portrait, two women, reading. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Ritratto di Basler (1912), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Henri Lebasque aveva circa 52 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quanto sono armoniosi i colori di "Marthe and Nono" di Henri Lebasque?

    L'armonia cromatica di "Marthe and Nono" è descritta come Softly Mixed Palette.

    In che modo tecnica e movimento si fondono in "Marthe and Nono"?

    In "Marthe and Nono", la tecnica del Oil On Canvas incontra il movimento Intimism.

    Quali stati d'animo ed emozioni si fondono in "Marthe and Nono"?

    In "Marthe and Nono", un'atmosfera Serene accompagna un'emozione Calm.