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Guida alle opere degli studenti

Dandelion, (1970)

Nome Classe Data

Harry Bertoia, Dandelion, (1970). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti.

Dettagli dell'opera

Artista
Harry Bertoia wahooart.com/it/artists/harry-bertoia_it/
Date dell'artista
1915 – 1978

Nel contesto

Dandelion, (1970) — Harry Bertoia

Data presunta di realizzazione

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970

Shaded: la vita di Harry Bertoia (1915–1978)

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Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Gray #857b6f

    Tavolozza salvata

    • #857B6F
    • #463935
    • #9EA1A8
    • #C6CDD4
    Colore principale
    Gray
    Intensità
    Monochromatic La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Bold Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Discordant Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Artista e museo

    Artista

    Harry Bertoia

    Nato a San Lorenzo d'Arzene, Italia

    Primi Anni e Formazione

    Nascita: 10 marzo 1915, a San Lorenzo d'Arzene, Pordenone, Italia

    Emigrazione negli Stati Uniti: All'età di 15 anni, Harry emigrò a Detroit, Michigan, per vivere con suo fratello maggiore, Oreste.

    Primi Studi Artistici: Iniziò a prendere lezioni di disegno in Italia prima di emigrare.

    Cass Technical High School: Studiò arte e design, sviluppando abilità nella creazione di gioielli.

    Detroit Society of Arts and Crafts: Frequentò nel 1936.

    Cranbrook Academy of Art: Ricevette una borsa di studio (1937-1942), dove studiò con figure influenti come Charles e Ray Eames, Eero Saarinen e Florence Knoll. Insegnò lavorazione dei metalli a Cranbrook.

    Sviluppo della Carriera e Innovazioni nel Design

    Lavoro con gli Eames: Dal 1943 al 1946, lavorò in California per Charles e Ray Eames, contribuendo alla progettazione di mobili (informalmente accreditato con la struttura in metallo della schiena/gamba delle sedie in compensato da pranzo e lounge Eames).

    Knoll Associates: Si unì a Knoll Associates nel 1949. Il suo design "Diamond Chair" divenne iconico e commercialmente di successo.

    Passaggio alla Scultura: Agli inizi degli anni '60, fu in grado di concentrarsi sulla scultura a tempo pieno grazie al successo dei suoi progetti di mobili.

    Sculture Architettoniche: Creò numerose sculture architettoniche su larga scala per istituzioni come il General Motors Tech Center, l'aeroporto internazionale Dulles e il Civic Center di Filadelfia.

    Sculture Sonore e "Sonambient"

    Sperimentazione con il Suono: Negli anni '70, Bertoia iniziò a creare "sculture sonore", esplorando la relazione tra forma e suono.

    Costruzione di Sculture Sonore: Queste sculture consistevano in aste di varie lunghezze e larghezze che producevano suoni delicati o acuti quando toccate o sfregate.

    Registrazioni "Sonambient": Creò una serie di undici album intitolati "Sonambient", con registrazioni delle sue sculture suonate, spesso incorporando elementi naturali.

    Approccio Artistico Unico: Bertoia preferiva non intitolare la sua arte, ritenendo che dovesse parlare da sola e trascendere la necessità di identificazione.

    Principali Realizzazioni e Significato Storico

    Progetti di Arredamento Iconici: La Diamond Chair rimane una pietra miliare del design moderno di metà secolo.

    Commissioni d'Arte Pubblica: Le sue sculture su larga scala sono elementi importanti in spazi pubblici negli Stati Uniti.

    Pioniere dell'Arte Sonora: Bertoia è riconosciuto come un pioniere nell'arte sonora, esplorando l'intersezione tra scultura e musica.

    Influenza sul Design: Ha influenzato significativamente il design di mobili e sculture, fondendo forme organiche con materiali industriali.

    Eredità: La sua opera continua a essere esposta e celebrata per l'uso innovativo di materiali, forma e suono.

    Ultimi Anni e Morte

    Residenza a Barto, Pennsylvania: Bertoia visse e lavorò a Barto, Pennsylvania, dagli anni '60 fino alla sua morte.

    Continua Esplorazione Artistica: Continuò a creare sculture e registrazioni durante i suoi ultimi anni.

    Morte: Harry Bertoia morì il 6 novembre 1978, lasciando dietro di sé un significativo corpo di opere che continua a ispirare artisti e designer oggi.

    Dove approfondire

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    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Dandelion, (1970)

    wahooart.com/it/art/download/harry-bertoia-dandelion-1970-A26G7Q-en/

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    Bertoia, Harry. Dandelion, (1970). n.d., https://wahooart.com/it/art/harry-bertoia-dandelion-1970-A26G7Q-en/
    APA
    Bertoia, Harry (n.d.). Dandelion, (1970) [Painting]. https://wahooart.com/it/art/harry-bertoia-dandelion-1970-A26G7Q-en/
    Chicago
    Harry Bertoia. Dandelion, (1970). n.d. https://wahooart.com/it/art/harry-bertoia-dandelion-1970-A26G7Q-en/
    Harvard
    Bertoia, Harry (n.d.) Dandelion, (1970). Available at: https://wahooart.com/it/art/harry-bertoia-dandelion-1970-A26G7Q-en/

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    Dandelion, (1970) — Harry Bertoia

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