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Guida alle opere degli studenti

self

Nome Classe Data

Gustave Caillebotte, self. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Gustave Caillebotte wahooart.com/it/artists/gustave-caillebotte_it/
Date dell'artista
1848 – 1894
Movimento
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

Nel contesto

self — Gustave Caillebotte

Quando potrebbe essere stata dipinta?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 46 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Gustave Caillebotte (1848–1894) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1877 Anni di attività principale: 1877–1884 Opere tarde: dal 1884

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/gustave-caillebotte-self-6WHL65-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Rosy Brown #b2a7a8

    Tavolozza catalogata

    • #B2A7A8
    • #58495B
    • #948285
    • #231825

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Nome colore principale
    Rosy Brown
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Discordant Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Gustave Caillebotte negli ultimi dodici mesi — 52 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 47,8%28.200 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 6,6%3.900 visits
    3. 3 Francia 4,7%2.800 visits
    4. 4 Singapore 4,4%2.600 visits
    5. 5 Italia 3,4%2.000 visits
    6. 6 Hong Kong 2,9%1.700 visits
    7. 7 Spagna 2,5%1.500 visits
    8. 8 Germania 2,2%1.300 visits
    9. 9 Brasile 1,9%1.100 visits
    10. 10 Messico 1,7%1.000 visits
    11. · 42 altri paesi 21,9%12.900 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Gustave Caillebotte

    1. 1 Uomo alla Finestra, 1875 32,4%26.800 visits
    2. 2 Parigi in Pioggia, Strada, 1877 3,1%2.600 visits
    3. 3 I Raschiatori del Pavimento (anche noti come I Strippers del Pavimento), 1875 2,9%2.400 visits
    4. 4 Paris Street: A Rainy Day (study), 1877 2,2%1.800 visits
    5. 5 Partita di Barca 2,1%1.700 visits
    6. 6 Parigi in strada, Giorno Piovoso, 1877 1,8%1.500 visits
    7. 7 Un Balcone a Parigi, 1881 1,4%1.200 visits
    8. 8 Pink Villas at Trouville, 1884 1,3%1.100 visits
    9. 9 Le Pont de L'Europe, 1882 1,2%1.000 visits
    10. 10 I Rastrellatori di Pavimento aka I Strippers del Parquet 1,2%1.000 visits
    11. 11 The Yerres, Rain, 1875 1,1%900 visits
    12. 12 Portrait of a Schoolboy, 1879 1,0%800 visits
    13. 13 Rematore con il cilindro, 1878 0,8%700 visits
    14. 14 Parigi, una giornata di pioggia, 1877 0,8%700 visits
    15. 15 The Bezique Game, 1880 0,8%700 visits
    16. 16 A Young Man at His Window 0,8%700 visits
    17. 17 Il Bagniatore o Lo Scapolino, 1877 0,8%700 visits
    18. 18 Skiffs on the Yerres, 1877 0,7%600 visits
    19. 19 La lezione di pianoforte, 1881 0,7%600 visits
    20. 29 self quest'opera 0,6%500 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 57,7% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 344 opere di questo artista, di cui 195 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 29 of them, with 0,6% of that attention (500 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Gustave Caillebotte

    Nato a Parigi, Francia

    La Vita e l'Opera di Gustave Caillebotte

    Gustave Caillebotte, nato a Parigi il 19 agosto 1848 e morto a Gennevilliers il 21 febbraio 1894, fu un pittore, disegnatore e mecenate francese. Membro del movimento impressionista, sebbene spesso considerato un artista a sé stante, Caillebotte si distinse per la sua visione moderna della Parigi urbana e per l'uso innovativo della prospettiva.

    Primi Anni e Formazione

    Proveniente da una famiglia benestante – suo padre, Martial Caillebotte, era un giudice al Tribunale di Commercio della Seine – Gustave ricevette un’educazione solida. Studiò legge all'Università di Parigi, conseguendo una laurea in giurisprudenza nel 1868 e la licenza per esercitare la professione legale nel 1870. Tuttavia, la sua vera passione era l'arte. Iniziò a frequentare lo studio del pittore Léon Bonnat, dove studiò pittura con serietà. Il suo interesse precoce per la fotografia influenzò profondamente il suo stile pittorico, portandolo ad esplorare nuove tecniche di composizione e prospettiva.

    Carriera Artistica e Stile

    Caillebotte si avvicinò al movimento impressionista nel 1874, quando le sue opere furono rifiutate dal Salon ufficiale. Si unì quindi al gruppo degli Impressionisti, partecipando alle loro mostre a partire dalla seconda mostra del 1876. Il suo stile, pur radicato nel realismo, fu fortemente influenzato dai suoi colleghi impressionisti come Edgar Degas e Giuseppe de Nittis. Caillebotte si distinse per la sua capacità di rappresentare la vita moderna parigina con un occhio attento ai dettagli e una prospettiva innovativa.

    Realismo Moderno: Le opere di Caillebotte spesso raffigurano scene di vita quotidiana, come lavoratori al lavoro (Les Raboteurs de Parquet) o persone che si godono la vita urbana.

    Prospettive Inusuali: Caillebotte sperimentò con punti di vista elevati e angolazioni insolite, come dimostra Vue de toits (effet de neige), che riflette l'influenza delle stampe giapponesi e della fotografia.

    Luce e Ombra: Come gli impressionisti, Caillebotte era interessato a catturare gli effetti della luce naturale e le variazioni di ombra nelle sue opere.

    Opere Principali e Riconoscimenti

    Tra le opere più significative di Gustave Caillebotte si annoverano:

    Les Raboteurs de Parquet (1875): Considerata il suo capolavoro, quest'opera rappresenta due operai che levigano un pavimento e dimostra la sua abilità nel catturare la realtà con precisione e sensibilità.

    Vue de toits (effet de neige) (1878): Un esempio notevole del suo uso innovativo della prospettiva, raffigurante i tetti innevati di Parigi da un punto di vista elevato.

    Boulevard vu d'en haut (1880): Un’altra opera che esplora la vita urbana parigina con una prospettiva unica e dinamica.

    Un Balcon à Paris (1880): Una scena di vita quotidiana che cattura l'atmosfera della Parigi dell'epoca.

    Eredità e Influenza

    Nonostante la sua morte prematura all’età di 45 anni, Gustave Caillebotte lasciò un segno significativo nella storia dell'arte francese. La sua capacità di combinare il realismo con elementi impressionisti lo rese un artista unico nel suo genere. La sua collezione d'arte, donata allo Stato francese, arricchì notevolmente il Musée d’Orsay, contribuendo a preservare e promuovere l'eredità del movimento impressionista. Caillebotte è oggi riconosciuto come uno dei più importanti pittori francesi del XIX secolo, un artista che ha saputo cogliere lo spirito della modernità con sensibilità e innovazione.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per self

    wahooart.com/it/art/download/gustave-caillebotte-self-6WHL65-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Caillebotte, Gustave. self. n.d., https://wahooart.com/it/art/gustave-caillebotte-self-6WHL65-en/
    APA
    Caillebotte, Gustave (n.d.). self [Painting]. https://wahooart.com/it/art/gustave-caillebotte-self-6WHL65-en/
    Chicago
    Gustave Caillebotte. self. n.d. https://wahooart.com/it/art/gustave-caillebotte-self-6WHL65-en/
    Harvard
    Caillebotte, Gustave (n.d.) self. Available at: https://wahooart.com/it/art/gustave-caillebotte-self-6WHL65-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    self — Gustave Caillebotte

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: portraits. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Uomo alla Finestra (1875), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    I colori di "self" appaiono intensi o delicati?

    L'intensità cromatica di "self" è Monochromatic. L'intensità indica quanto i colori appaiano vividi.

    "self" è di pubblico dominio?

    Stato del copyright per "self" di Gustave Caillebotte: l'opera è di pubblico dominio - il copyright è scaduto. Ciò determina se sia possibile effettuare liberamente riproduzioni dell'immagine.

    Gustave Caillebotte, autore di "self", è conosciuto con altri nomi?

    Gustave Caillebotte è noto anche con i nomi Martial Caillebotte.