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Guida alle opere degli studenti

A Singing Practice

Nome Classe Data

Gerard Ter Borch, A Singing Practice. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Gerard Ter Borch wahooart.com/it/artists/gerard-ter-borch_it/
Date dell'artista
1617 – 1681
Movimento
Dutch Golden Age Seventeenth-century Dutch painting of everyday rooms, seas and citizens, bought by merchants rather than kings.

Nel contesto

A Singing Practice — Gerard Ter Borch

Quando potrebbe essere stata dipinta?

  1. 1610
  2. 1620
  3. 1630
  4. 1640
  5. 1650
  6. 1660
  7. 1670
  8. 1680

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 64 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Gerard Ter Borch (1617–1681) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1652 Anni di attività principale: 1652–1665 Opere tarde: dal 1665

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/gerard-ter-borch-a-singing-practice-8BWQJH-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Walnut #6f5542

    Tavolozza catalogata

    • #6F5542
    • #45312A
    • #1A191D
    • #BEB69F

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Walnut
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Gentle Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Softly Mixed Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Gerard Ter Borch negli ultimi dodici mesi — 17 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 56,2%4.100 visite
    2. 2 Stati Uniti d'America 9,6%700 visite
    3. 3 Germania 4,1%300 visite
    4. 4 Hong Kong 4,1%300 visite
    5. 5 Singapore 4,1%300 visite
    6. 6 Brasile 2,7%200 visite
    7. 7 Canada 2,7%200 visite
    8. 8 Corea del Sud 2,7%200 visite
    9. 9 Riunione 2,7%200 visite
    10. 10 Emirati arabi uniti 1,4%100 visite
    11. · 7 altri paesi 9,7%700 visite

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Gerard Ter Borch

    1. 1 La Lettera, 1665 9,6%1.000 visite
    2. 2 IL DUETTO: CANTANTE E SUONATORE DI TEOBARDO 4,8%500 visite
    3. 3 Il bicchiere di limonata, 1655 3,8%400 visite
    4. 4 Uomo che offre monete a una donna, 1662 3,8%400 visite
    5. 5 Young Woman at Her Toilet with a Maid, 1650 3,8%400 visite
    6. 6 Curiosità, 1660 2,9%300 visite
    7. 7 Una dama che legge una lettera, 1662 2,9%300 visite
    8. 8 La ratifica del Trattato di Münster, 15 maggio 1648, 1648 2,9%300 visite
    9. 9 Lady at her Toilette, 1660 2,9%300 visite
    10. 10 Ritratto di un giovane, 1670 2,9%300 visite
    11. 11 Helena van der Schalcke da bambina, 1644 1,9%200 visite
    12. 12 La coppia che danza, 1660 1,9%200 visite
    13. 13 Donna che suona il tiorba e un cavaliere, 1658 1,9%200 visite
    14. 14 La famiglia del maniscalco, 1653 1,9%200 visite
    15. 15 Il bicchiere di limonata, 1660 1,9%200 visite
    16. 16 Rimprovero Paterno, 1654 1,9%200 visite
    17. 17 Una donna che suona il tiorba 1,9%200 visite
    18. 18 Messaggero 1,9%200 visite
    19. 19 Donna allo specchio, 1650 1,9%200 visite
    20. — A Singing Practice quest'opera 0,0%0 visite

    Insieme, queste opere hanno attirato il 57,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 285 opere di questo artista, di cui 52 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Gerard Ter Borch

    Nato a Zwolle, Paesi Bassi

    Origini, Famiglia e Formazione

    Il dicembre del 1617 segna l'inizio del cammino di Gerard Ter Borch a Zwolle, nella provincia di Overijssel, all'interno della Repubblica delle Sette Province Unite. L'arte scorre nel suo sangue: suo padre, Gerard Ter Borch il Vecchio, gli fornisce le prime istruzioni, plasmando la comprensione giovanile dell'arte e del mestiere. Questa inclinazione familiare si estende anche alla sorella, Gesina Ter Borch, che intraprenderà a sua volta la carriera di pittrice.

    Il percorso formativo si sposta dall'ambito domestico verso i centri urbani della Repubblica. Già nel 1632, Gerard Ter Borch si trova ad Amsterdam, dove probabilmente studia sotto la guida di Willem Cornelisz Duyster o Pieter Codde, assorbendo le fondamenta tecniche necessarie per una carriera professionale. L'impulso creativo prosegue nel 1634, quando si trasferisce a Haarlem per studiare con Pieter de Molijn. Questo periodo di intensa formazione culmina nel 1635, quando il diciottenne viene ammesso alla Gilda di San Luca di Haarlem, un riconoscimento formale del suo talento in evoluzione.

    Viaggi e Attività Internazionale

    La vita di Ter Borch si snoda attraverso i confini europei. Entro il 1635, si trova a Londra, immerso nell'atmosfera della corte inglese. Questo dinamismo si prosegue attraverso la Germania e la Francia, conducendolo infine verso il Mediterraneo. Nel 1641 raggiunge Roma, dove l'influenza italiana si rivela immediata e specifica: lavora su rame, producendo ritratti raffinati come Jan Six e Una Giovane Donna. Queste piccole e dettagliate superfici riflettono un cambiamento nel suo approccio tecnico durante il soggiorno in Italia.

    L'energia della sua ricerca lo spinge verso la Penisola Iberica. A Madrid, la sua reputazione raggiunge la corte spagnola, dove Filippo IV gli conferisce il titolo di cavaliere, un'onorificenza rara per un pittore olandese. Questo periodo di alto mecenatismo e visibilità internazionale segna l'apice del suo prestigio sociale e professionale. Dopo queste escursioni, l'artista torna nei Paesi Bassi, stabilendosi prima a Haarlem e successivamente a Deventer, dove diventerà membro del consiglio cittadino.

    Opere Celebri e Traguardi

    Gli anni '40 del Seicento portano un'evoluzione verso una significativa osservazione storica. Nel 1648, l'artista cattura la gravità di un cruciale punto di svolta politico in La Ratifica del Trattato di Münster, 15 maggio 1648. In questo periodo, Ter Borch perfeziona anche le scene domestiche che definiranno la sua fama. La Famiglia del Maniscalco emerge tra gli anni '30 e '50 del secolo, un periodo in cui l'artista si concentrò intensamente sulla vita della gente comune e degli intrattenitori.

    La consistenza materica diventa il linguaggio primario della sua produzione matura. In La Lettera, la luce e la qualità tattile dei tessuti occupano il centro della scena. L'artista si muove da questi momenti intimi e silenziosi verso ambientazioni sociali più strutturate. Entro il 1655, opere come Il Bicchiere di Limonata dimostrano una continua maestria nel gestire la luce all'interno degli interni domestici. L'attenzione rimane focalizzata sulle sottili sfumature dell'interazione umana e sulla realtà fisica degli oggetti che le circondano.

    La sua tarda carriera prosegue con la medesima precisione. Il Concerto, risalente al 1675, mostra un artista ormai assestato, ancora assorto nel gioco di luci e ombre in un contesto musicale. La sua capacità di rendere la lucentezza delle superfici levigate e la delicata trama dei drappeggi rimane una costante attraverso i decenni della sua pratica artistica.

    La Ratifica del Trattato di Münster, 15 maggio 1648

    Il Bicchiere di Limonata (1655)

    Il Concerto (1675)

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per A Singing Practice

    wahooart.com/it/art/download/gerard-ter-borch-a-singing-practice-8BWQJH-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Borch, Gerard Ter. A Singing Practice. n.d., https://wahooart.com/it/art/gerard-ter-borch-a-singing-practice-8BWQJH-en/
    APA
    Borch, Gerard Ter (n.d.). A Singing Practice [Painting]. https://wahooart.com/it/art/gerard-ter-borch-a-singing-practice-8BWQJH-en/
    Chicago
    Gerard Ter Borch. A Singing Practice. n.d. https://wahooart.com/it/art/gerard-ter-borch-a-singing-practice-8BWQJH-en/
    Harvard
    Borch, Gerard Ter (n.d.) A Singing Practice. Available at: https://wahooart.com/it/art/gerard-ter-borch-a-singing-practice-8BWQJH-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    A Singing Practice — Gerard Ter Borch

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: music. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Young Woman at Her Toilet with a Maid (1650), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Dutch Golden Age: Seventeenth-century Dutch painting of everyday rooms, seas and citizens, bought by merchants rather than kings. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quale colore risalta di più in "A Singing Practice"?

    Il colore dominante di "A Singing Practice" di Gerard Ter Borch è Walnut (#6f5542).

    Posso usare la realtà aumentata per vedere "A Singing Practice" di Gerard Ter Borch nella mia stanza?

    La pagina Anteprima in AR di "A Singing Practice" di Gerard Ter Borch utilizza la realtà aumentata per visualizzare l'opera d'arte nel tuo spazio, tramite un dispositivo compatibile.

    "A Singing Practice" di Gerard Ter Borch è un'opera dai toni chiari o scuri?

    Nel complesso, "A Singing Practice" è classificata come deep_shadow. La luminosità percepita indica quanto l'opera appaia chiara o scura.