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Guida alle opere degli studenti

Micro-mini dancer

Nome Classe Data

David Dixon Porter, Micro-mini dancer (1971), Galleria Regionale di Penrith. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
David Dixon Porter wahooart.com/it/artists/david-dixon-porter_it/
Date dell'artista
1813 – 1891
Pittura
1971
Sede della mostra
Galleria Regionale di Penrith wahooart.com/it/museums/penrith-regional-gallery-home-of-the-lewers-bequest-emu-plains_it/

Nel contesto

Micro-mini dancer — David Dixon Porter

Data di realizzazione

  1. 1800
  2. 1820
  3. 1840
  4. 1860
  5. 1880
  6. 1900
  7. 1920
  8. 1940
  9. 1960

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 78 al momento del decesso.

Shaded: la vita di David Dixon Porter (1813–1891) ▲ quest'opera, 1971 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

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Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Phthalo Green #202320

    Tavolozza salvata

    • #202320
    • #8D928B
    • #545A55
    • #CDCFCB

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Colore principale
    Phthalo Green
    Intensità
    Monochromatic La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di David Dixon Porter negli ultimi dodici mesi — 2 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 50,0%
    2. 2 Singapore 50,0%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 7 opere più visualizzate di David Dixon Porter

    1. 1 Joe Cocker (touches nose), 1972 28,6%
    2. 2 Six Performers The Tribe (Misere concert), 1971 14,3%
    3. 3 Johnny Farnham Backstage at ‘Charlie Girl’ #2, 1971 14,3%
    4. 4 Clog Stall #2, 1971 14,3%
    5. 5 Audience #3, 1971 14,3%
    6. 6 Gerry Humphrys (caveman), 1972 14,3%
    7. — Micro-mini dancer, 1971 questo dipinto 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 33 opere di questo artista, di cui 6 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non è stata ancora visualizzata in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Informazioni sull'opera

    Micro-mini dancer — David Dixon Porter

    In the early 1970s David Porter was a contributing photographer for some of the most influential Australian Rock music and underground publications (Go-Set, Daily/Planet, Rolling Stone (Australian Edition), The Digger. Porter was based in Melbourne, his subject the zeitgeist of its Rock/Pop music, underground theatre, and Counterculture scenes, sometimes working as ‘David Porter’, sometimes ‘Jacques L’Affrique’, sometimes ‘Jack Africa’. In 1973 he left Melbourne, stopped working in commercial photography, and pursued a teaching career.This photograph was taken at T.F. MUCH/MUCH MORE BALLROOM (1970-72)Cathedral Hall (aka Central Hall) Brunswick St, FitzroySeries of ‘Counterculture’ performance events staged at Cathedral Hall (owned by the Catholic Church). Created by John Pinder, Peter Andrew, Warren Knight, Bani McSpeeden, Hugh McSpedden. Music, art, light shows, circus, and vaudeville inspired by the psychedelic San Francisco ballrooms of the late 1960s. Built 1903 Cathedral Hall had generous floor space, large proscenium style stage, heavy draw curtains, large domed windows, ornate ceiling and chandeliers, dress circle on three sides facing the stage. Held up to 1,500 patrons (sitting on the floor and in the balcony, standing or dancing).The first T.F. Much Ballroom took place in August 1970 featuring Spectrum, Jeff Crozier’s Indian Medicine Magik Show, Lipp Arthur, Adderley Smith Blues Band, Sons of the Vegetal Mother, Gerry Humphreys & the Joy Band, Captain Matchbox Whoopee Band, Margret RoadKnight, Flash Light Show, Tribe Theatre. A flea market also sold macrobiotic food, hippie clothing. Subsequent events were usually held monthly and featured concert-style performances presenting multiple musical acts interspersed with comedy, poetry, theatrical, dance and novelty performances. The epicentre of the early 1970s ‘Carlton scene’, the T.F. Much/Much More Ballroom was a ‘head venue’. Capturing Melbourne’s alternative theatre, music, and experimental art scenes and counterculture, it was the antithesis of Melbourne’s pub and suburban rock music circuits.After a name change (necessitated when officials twigged that T.F. Much meant ‘Too Fucking’ Much) the ‘Much More Ballroom’ began in November 1971. The last event was held in December 1972 with Spectrum, Indelible Murtceps, Captain Matchbox Whoopee Band, Miss Universe, Gary Young and Hot Dog.

    Artista e museo

    Artista

    David Dixon Porter

    Nato a Chester, Stati Uniti d'America

    Primi Anni e Carriera Navale

    Nato: 8 giugno 1813, Chester, Stati Uniti d'America

    Morto: 13 febbraio 1891

    David Dixon Porter nacque in una famiglia navale di spicco. Suo padre, il Commodoro David Porter, era un eroe navale celebrato.

    All'età di dieci anni, accompagnò suo padre in viaggi verso le Indie Occidentali.

    Nel 1824, con suo padre a capo della Marina Messicana, David Dixon Porter divenne mozzo a bordo della fregata Libertad.

    Ricevette il brevetto di mozzo nella Marina degli Stati Uniti il 2 febbraio 1829.

    Servì su varie navi tra cui le fregate Constellation e United States, partecipando a viaggi nel Mediterraneo tra il 1829 e il 1834.

    Partecipò a rilievi costieri dal 1836 al 1842, ottenendo una promozione a tenente.

    Servì sulla fregata Congress nelle Squadre del Brasile e del Mediterraneo (1842-1845).

    Ricoprì incarichi all'Osservatorio Navale e all'Ufficio di Reclutamento a New Orleans.

    Servizio nella Guerra Civile e Successi Militari

    All'inizio della Guerra Civile, Porter svolse un ruolo cruciale nel tentativo di mantenere Fort Pickens per l'Unione.

    Comandò una flottiglia di chiatte da mortaio durante la cattura di New Orleans nel 1862, un momento fondamentale nella guerra.

    Assunse il comando della Flottiglia del Fiume Mississippi nell'ottobre 1862.

    Svolse un ruolo vitale nell'assistere le forze del Generale Ulysses S. Grant durante la Campagna di Vicksburg, portando alla resa della città nel 1863.

    Guidò le forze navali durante la Campagna del Fiume Rosso in Louisiana, superando sfide significative a causa dei bassi livelli dell'acqua.

    Comandò la Squadra Nord Atlantica e guidò attacchi congiunti su Fort Fisher in Carolina del Nord, segnando l'ultima azione navale importante della guerra.

    Riforme Post-Belliche e Leadership Navale

    Dopo la Guerra Civile, Porter fu promosso Vice Ammiraglio e successivamente divenne la seconda persona a detenere il grado di Ammiraglio.

    Servì come Sovrintendente dell'Accademia Navale degli Stati Uniti, avviando riforme per migliorare il professionismo e migliorare il curriculum.

    Ricoprì un ruolo consultivo significativo all'interno dell'amministrazione del Presidente Grant, agendo effettivamente come Segretario della Marina per un periodo.

    Sostenne la riforma navale insieme ad altri ufficiali, cercando di elevare gli standard all'interno della Marina degli Stati Uniti.

    Impegni Artistici e Eredità

    Sebbene sia noto principalmente per il suo servizio militare, David Dixon Porter si dedicò anche a impegni artistici.

    È riconosciuto per aver creato fotografie di concerti, ritratti di bande e scene di eventi, mostrando un mix unico di storia navale ed espressione artistica.

    La sua eredità artistica riflette la sua acuta capacità di osservazione e la sua abilità nel catturare momenti nel tempo.

    La storia di Porter esemplifica l'importanza della tradizione familiare e della dedizione all'interno della Marina degli Stati Uniti.

    Significato Storico

    I contributi di David Dixon Porter hanno avuto un impatto significativo sulla vittoria dell'Unione durante la Guerra Civile, in particolare attraverso la sua leadership sul Fiume Mississippi.

    Le sue riforme all'Accademia Navale hanno contribuito a modernizzare l'istruzione navale e a professionalizzare il corpo degli ufficiali.

    Come Ammiraglio due volte, ha lasciato un segno duraturo sulla struttura e la leadership della Marina degli Stati Uniti.

    I suoi lavori artistici forniscono uno sguardo unico agli eventi e alle personalità del XIX secolo.

    Museo

    Galleria Regionale di Penrith

    In mostra a Emu Plains, Australia

    Un Santuario della Visione Modernista

    Adagiata lungo le tranquille sponde occidentali del fiume Nepean, a Emu Plains, la

    Penrith Regional Gallery - Casa della Collezione Lewers Bequest

    si erge come una profonda testimonianza dello spirito duraturo del modernismo australiano. Più che un semplice deposito d'arte, questa istituzione rappresenta un viaggio immersivo nell'anima creativa di due pionieri, Gerald e Margo Lewers. Varcare le sue soglie significa entrare in un'eredità vivente, dove gli echi del fervore intellettuale di metà secolo risuonano ancora tra giardini storici magnificamente preservati e strutture sapientemente adattate. La galleria occupa lo stesso luogo che un tempo funse da vibrante crogiolo per la sperimentazione artistica, dove i confini tra vita, paesaggio e studio erano perpetuamente sfumati.

    Il cuore della galleria pulsa attraverso l' straordinaria

    Lewers Bequest

    , una collezione che offre una finestra intima sulla genesi dell'astrazione australiana. I visitatori sono invitati a esplorare un vasto insieme di dipinti, sculture e disegni che rivelano la maestria di Gerald Lewers nella forma geometrica e le evocative transizioni di Margo Lewers dall'astrazione formale all'espressionismo fluido. La collezione non è una mera esposizione di oggetti, ma uno studio su come le tavolozze cromatiche possano essere distillate dalla bellezza selvaggia del paesaggio australiano, creando un dialogo tra la tela e la terra stessa. Per il collezionista esperto o l'amante dell'arte, queste opere rappresentano un momento cruciale nella storia dell'arte, catturando l'istante preciso in cui l'identità locale ha incontrato i movimenti modernisti internazionali.

    Armonia Architettonica e Storia Vivente

    L'esperienza architettonica della galleria è parte integrante dell'esposizione tanto quanto le opere d'arte stesse. La trasformazione delle dimore originali dei Lewers in sofisticati spazi espositivi—inclusi

    Ancher House

    e la

    Loungeroom Gallery

    —è stata realizzata con un tocco magistrale che rispetta l'integrità strutturale del passato accogliendo al contempo le esigenze contemporanee. La luce del sole filtra attraverso ampie finestre, proiettando ombre mutevoli sulle gallerie e attirando lo sguardo verso i sereni giardini del fiume Nepean all'esterno. Questa deliberata armonia tra arte e natura crea un'atmosfera di quiete contemplativa, rendendo la galleria una destinazione ideale per i designer d'interni alla ricerca di ispirazione nell'integrazione perfetta tra ambienti costruiti e bellezza organica.

    Oltre le sue radici storiche, la Penrith Regional Gallery rimane una forza dinamica nella scena dell'arte contemporanea, promuovendo costantemente nuove voci e narrazioni diverse. Il programma della galleria è un vibrante arazzo di mostre stagionali che colmano il divario tra leggende consolidate e talenti emergenti come

    Brook Andrew

    ,

    Leonora Howlett

    e

    Craig Walsh

    . Ospitando installazioni multidisciplinari che spaziano dalla videoarte alla scultura immersiva, l'istituzione assicura che la sua missione di provocazione e dialogo rimanga vitale. Oggi si pone come un faro di arricchimento culturale nella Western Sydney, offrendo un incontro olistico dove storia, comunità e innovazione convergono all'ombra di alberi secolari.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Micro-mini dancer

    wahooart.com/it/art/download/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Porter, David Dixon. Micro-mini dancer. 1971, Galleria Regionale di Penrith. https://wahooart.com/it/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    APA
    Porter, David Dixon (1971). Micro-mini dancer [Painting]. Galleria Regionale di Penrith. https://wahooart.com/it/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    Chicago
    David Dixon Porter. Micro-mini dancer. 1971. Galleria Regionale di Penrith. https://wahooart.com/it/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    Harvard
    Porter, David Dixon (1971) Micro-mini dancer. Galleria Regionale di Penrith. Available at: https://wahooart.com/it/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

    Osserva da vicino

    Micro-mini dancer — David Dixon Porter

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 6 — sei d'accordo?)
    4. Rivedi Joe Cocker (touches nose) (1972), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

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    In che anno è stata realizzata "Micro-mini dancer"?

    La creazione di "Micro-mini dancer" di David Dixon Porter risale al 1971.

    Qual è la luminosità percepita di "Micro-mini dancer" di David Dixon Porter?

    In termini di luminosità percepita, "Micro-mini dancer" di David Dixon Porter è shadow.