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Guida alle opere degli studenti

David Bomberg

Nome Classe Data

David Bomberg, David Bomberg (1937). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
David Bomberg wahooart.com/it/artists/david-bomberg_it/
Date dell'artista
1890 – 1957
Dipinto
1937
Dimensioni originali
61 x 51 cm

Nel contesto

David Bomberg — David Bomberg

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 61 × 51 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 67 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 47 anni. L'artista è vissuto fino a 67. 63 delle 100 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di David Bomberg (1890–1957) ▲ quest'opera, 1937 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1920 Anni di attività principale: 1920–1942 Opere tarde: dal 1942

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Phthalo Green #2e252c

    Tavolozza catalogata

    • #2E252C
    • #D0D3CC
    • #4D4249
    • #887879

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Nome colore principale
    Phthalo Green
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Discordant Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di David Bomberg negli ultimi dodici mesi — 5 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 89,1%
    2. 2 Stati Uniti d'America 4,3%
    3. 3 Bulgaria 2,2%
    4. 4 Spagna 2,2%
    5. 5 Paraguay 2,2%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di David Bomberg

    1. 1 Mont Saint Hilarion e le Rovine del Castello, 1948 5,7%
    2. 2 Alora, Andalucia, 1935 5,7%
    3. 3 Composition, 1919 5,7%
    4. 4 Zappatori al lavoro: Compagnia di scavo canadese, R14, St Eloi, 1919 3,8%
    5. 5 Ronda, 1957 3,8%
    6. 6 Ju Jitsu, 1913 3,8%
    7. 7 Double Self Portrait (recto), 1937 3,8%
    8. 8 The St John Ophthalmic Hospital, Jerusalem, 1927 3,8%
    9. 9 Canal Bank, 1920 3,8%
    10. 10 The Mud Bath 3,8%
    11. 11 Flowers, Evening Gold, 1947 3,8%
    12. 12 Kitty, the Artist's Sister, 1929 3,8%
    13. 13 Studio per il Ghetto Theatre I, 1921 3,8%
    14. 14 David Bomberg, 1937 quest'opera 3,8%
    15. 15 The Broken Aqueduct, Wadi Kelt near Jericho, 1926 1,9%
    16. 16 Bideford, Devon, 1946 1,9%
    17. 17 Trendrine, Cornwall, 1947 1,9%
    18. 18 Ronda Bridge, Spain, 1935 1,9%
    19. 19 Interior of the Armenian Church, Jerusalem, 1925 1,9%
    20. 20 The Gorge, Ronda, Spain, 1935 1,9%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 70,3% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 109 opere di questo artista, di cui 36 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 14 tra di essi, con il 3,8% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    David Bomberg

    Nato a Birmingham, Regno Unito

    Primi Anni e Formazione Artistica

    Nato: Birmingham, Regno Unito (5 dicembre 1890)

    Morto: Londra, Regno Unito (19 agosto 1957)

    Uno dei 'Whitechapel Boys' – un gruppo di artisti dell'East End emersi nei primi anni del XX secolo.

    Nato da genitori immigrati polacco-ebrei, Abraham e Rebecca Bomberg, a Birmingham. La famiglia si trasferì a Whitechapel, Londra, nel 1895.

    Inizialmente studiò alla City and Guilds Technical Art School prima di formarsi come litografo a Birmingham.

    Studiò sotto Walter Sickert alla Westminster School of Art (1908-1910), dove fu influenzato dall'attenzione di Sickert per la forma e la vita urbana.

    Grande esposizione a Paul Cézanne attraverso la mostra del 1910 di Roger Fry "Manet e i Post-Impressionisti".

    Frequentò la Slade School of Art (1911), vincendo il premio Tonks per il suo disegno dell'altro studente Isaac Rosenberg.

    Gli Anni d'Avanguardia: Cubismo, Futurismo e Controversie

    Alla Slade, Bomberg faceva parte di una generazione notevole che includeva Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson e Dora Carrington.

    Influenzato dalle mostre londinesi del 1912 dei Futuristi italiani e dalla seconda mostra post-impressionista di Fry (Picasso, Matisse, Fauvisti, Wyndham Lewis).

    Sviluppò uno stile distintivo che combinava Cubismo e Futurismo – caratterizzato da composizioni geometriche, palette di colori limitate, figure angolari e strutture a griglia.

    Il suo approccio radicale portò alla sua espulsione dalla Slade School of Art nel 1913, ritenuto troppo audace per i metodi convenzionali dell'istituzione.

    Fu brevemente associato agli Omega Workshops del Bloomsbury Group ed espose con il Camden Town Group.

    Mostrò affinità con il movimento Vorticista di Wyndham Lewis ma rimase indipendente, rifiutando un coinvolgimento completo.

    Da Guerra a Paesaggio: Uno Sviluppo nello Stile

    Le esperienze come soldato semplice durante la Prima Guerra Mondiale ebbero un profondo impatto sulla sua visione artistica, portandolo ad allontanarsi dall'astrazione.

    Gli anni '20 videro Bomberg adottare uno stile più figurativo, concentrandosi su ritratti e paesaggi tratti direttamente dalla natura.

    Sviluppò una tecnica sempre più espressionista, caratterizzata da impasto testurizzato e intensità emotiva.

    Estesi viaggi in Medio Oriente (in particolare Palestina) e in Europa influenzarono significativamente la sua opera successiva. Le sue rappresentazioni di Gerusalemme sono particolarmente notevoli.

    Gli Ultimi Anni e l'Eredità

    Dal 1945 al 1953, insegnò alla Borough Polytechnic (ora London South Bank University), influenzando una generazione di artisti tra cui Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey e Miles Richmond.

    Sposò la pittrice paesaggista Lilian Holt.

    Nonostante periodi di relativa oscurità durante la sua vita, l'opera di Bomberg ha ottenuto un riconoscimento crescente negli ultimi decenni come contributo significativo all'arte moderna britannica.

    La David Bomberg House a London South Bank University è intitolata in suo onore.

    La sua eredità risiede nella sua sintesi unica dei movimenti d'avanguardia europei e nel successivo sviluppo di un potente stile paesaggistico espressivo che catturava l'essenza del luogo e dell'esperienza umana.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per David Bomberg

    wahooart.com/it/art/download/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Bomberg, David. David Bomberg. 1937, https://wahooart.com/it/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    APA
    Bomberg, David (1937). David Bomberg [Painting]. https://wahooart.com/it/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    Chicago
    David Bomberg. David Bomberg. 1937. https://wahooart.com/it/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    Harvard
    Bomberg, David (1937) David Bomberg. Available at: https://wahooart.com/it/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    David Bomberg — David Bomberg

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Composizione con figure (1913), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. David Bomberg aveva circa 47 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    "David Bomberg" presenta forti contrasti chiaroscurali?

    Il contrasto chiaroscurale di "David Bomberg" è registrato come Balanced. Il contrasto descrive quanto marcata sia la differenza tra le aree chiare e quelle scure.

    "David Bomberg" di David Bomberg è di pubblico dominio? E perché?

    "David Bomberg" di David Bomberg è di ancora protetta dal diritto d'autore. I termini del copyright si calcolano a partire dalla morte dell'artista, e David Bomberg è deceduto nel 1957.

    L'opera "David Bomberg" di David Bomberg trasmette una sensazione di luminosità o di oscurità?

    La luminosità percepita di "David Bomberg" di David Bomberg è deep_shadow. Può essere armonizzata con la luce dello spazio destinato all'opera.