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Guida alle opere degli studenti

Saint Francis

Nome Classe Data

Carlo Crivelli, Saint Francis (1470). Di pubblico dominio.

Dettagli dell'opera

Artista
Carlo Crivelli wahooart.com/it/artists/carlo-crivelli_it/
Date dell'artista
1435 – 1495
Pittura
1470
Tecnica e materiali
Tempera On Panel Pigment mixed with egg yolk — fast-drying, matt, and used for centuries before oil paint arrived.
Dimensioni originali
74 x 54 cm
Movimento
Early Renaissance The first generation to rebuild depth and lifelike bodies in painting after the Middle Ages.
Epoca
Renaissance

Nel contesto

Saint Francis — Carlo Crivelli

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 74 × 54 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1430
  2. 1440
  3. 1450
  4. 1460
  5. 1470
  6. 1480
  7. 1490

Shaded: la vita di Carlo Crivelli (1435–1495) ▲ quest'opera, 1470

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Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Rosy Brown #b4987e

    Tavolozza salvata

    • #B4987E
    • #422928
    • #FCFCFC
    • #856050
    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Rosy Brown
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Informazioni sull'opera

    Saint Francis — Carlo Crivelli

    The painting Saint Francis by Carlo Crivelli is a stunning example of Early Renaissance art. Created in 1470, this tempera on panel piece measures 74 x 54 cm and showcases the artist's exceptional skill in capturing dramatic scenes.

    The Artist and His Style

    Carlo Crivelli was an Italian Renaissance painter known for his conservative Late Gothic decorative sensibility. He spent his early years in the Veneto, where he absorbed influences from the Vivarini, Squarcione, and Mantegna. His unique style combines emotional expression with a degree of realism unusual in Italian fifteenth-century painting.

    The Painting

    The Saint Francis painting depicts the saint in a praying position, with his eyes uplifted and lips parted in passionate prayer. The marks of the stigmata – the wounds of the Crucifixion – are visible on his hands and through the tear in the side of his habit. The austere grey of his habit forms a striking contrast to the glittering damask patterns tooled into the gilded background. Key Features:

    The painting's use of gold surfaces creates an optical effect that would have flickered and shone in the candlelight of a medieval church.

    The artist's attention to detail is evident in the sinews standing out on Francis's hands, veins pulsating in his throat and forehead, and every hair in his eyebrows.

    Availability and Reproduction

    The original Saint Francis painting can be found in the National Gallery in London. However, AllPaintingsStore.com offers handmade oil painting reproductions of this masterpiece. For a little more than a print, you can own a hand-painted reproduction of Carlo Crivelli's Saint Francis.

    To learn more about Carlo Crivelli and his works, visit AllPaintingsStore.com's artist page. For information on the painting's history and significance, see Wikipedia's article on Carlo Crivelli.

    Artista e museo

    Artista

    Carlo Crivelli

    Nato a Venezia, Italia

    La Vita e la Formazione di Carlo Crivelli

    Carlo Crivelli, pittore rinascimentale italiano, nacque intorno al 1430-35 a Venezia. Proveniente da una famiglia di pittori, ricevette la sua formazione artistica sia a Venezia che a Padova. La sua prima formazione è attribuita a Jacobello del Fiore, attivo ancora nel 1436. Studiò anche presso la scuola dei Vivarini a Venezia.

    Il Periodo Veneziano e le Prime Influenze

    I primi anni di Crivelli furono trascorsi nel Veneto, dove assorbì influenze da Vivarini, Squarcione e Mantegna. Questi maestri contribuirono a plasmare il suo stile iniziale, ma fu la sua successiva permanenza nell'Ancona a definire la sua unicità artistica. Si nota una forte influenza gotica decorativa nei suoi primi lavori, sebbene già si intravedano elementi che anticipano l’avvento del Rinascimento.

    L'Ancona e lo Sviluppo di uno Stile Personale

    Nel 1458, Crivelli lasciò il Veneto e trascorse la maggior parte della sua carriera nel Marchio d'Ancona. Qui sviluppò un suo stile distintivo che si contrapponeva a quello del contemporaneo veneziano Giovanni Bellini. Il suo lavoro è caratterizzato da una sensibilità decorativa gotica tardiva, segnata da una qualità lineare, attenzione ai dettagli e l’uso di tecniche "trompe-l'oeil". Questa fase rappresenta il culmine della sua originalità artistica.

    Opere Principali e Collaborazioni

    * La pittura "Madonna e Bambino in trono" (106 x 55 cm, Museo di Belle Arti, Budapest, Ungheria) è un esempio emblematico del suo stile. * Crivelli collaborò con il fratello minore, Vittorio Crivelli, su diversi progetti artistici, dimostrando una forte coesione familiare nel campo dell'arte. * Pietro Alemanno, pittore immigrato dal Germania/Austria nel Marchio d’Ancona, fu allievo e collaboratore di Crivelli, beneficiando del suo insegnamento e contribuendo alla diffusione del suo stile.

    Eredità e Significato Storico

    Carlo Crivelli morì intorno al 1495. La sua eredità artistica risiede nella capacità di aver saputo coniugare elementi gotici con influenze rinascimentali, creando uno stile unico e inconfondibile. Sebbene non sia stato un innovatore radicale come altri artisti del suo tempo, la sua attenzione al dettaglio, l'uso magistrale delle tecniche decorative e la profonda spiritualità che permea le sue opere lo rendono una figura importante nella storia dell’arte italiana. Le sue opere sono oggi conservate in importanti musei e collezioni:

    Pinacoteca di Brera a Milano, Italia, che espone diverse opere di Crivelli, tra cui la "Pietà" (128 x 241 cm).

    Museo San Giovanni in Bragora a Venezia, Italia, che possiede una collezione di opere d'arte di vari periodi e stili, tra cui alcune attribuite a Crivelli.

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    leggi di più su Carlo Crivelli su Wikipedia

    L'eredità di Crivelli continua a ispirare appassionati d'arte e studiosi, con le sue opere che rimangono una testimonianza del potere duraturo della sensibilità gotica tardiva.

    Dove approfondire

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    Crivelli, Carlo. Saint Francis. 1470, https://wahooart.com/it/art/carlo-crivelli-saint-francis-8XXR6C-en/
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    Crivelli, Carlo (1470). Saint Francis [Painting]. https://wahooart.com/it/art/carlo-crivelli-saint-francis-8XXR6C-en/
    Chicago
    Carlo Crivelli. Saint Francis. 1470. https://wahooart.com/it/art/carlo-crivelli-saint-francis-8XXR6C-en/
    Harvard
    Crivelli, Carlo (1470) Saint Francis. Available at: https://wahooart.com/it/art/carlo-crivelli-saint-francis-8XXR6C-en/

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    Saint Francis — Carlo Crivelli

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