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Guida alle opere degli studenti

The Third

Barnett Newman, 1964

Nome Classe Data
Barnett Newman, The Third (1964). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Barnett Newman wahooart.com/it/artists/barnett-newman_it/
Date dell'artista
1905 – 1970
Dipinto
1964
Tecnica e materiali
Painting
Movimento
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Periodo
Modern

Copyright Quest'opera è ancora protetta da copyright. Barnett Newman è deceduto nel 1970; il diritto d'autore dura 70 anni dopo la morte dell'artista, pertanto rimane in vigore fino al 2040. L'immagine è mostrata qui a scopo didattico; i diritti appartengono al titolare dei diritti.

Fonte: WahooArt.com — consultato il 12 Ottobre 2026

The Third — Barnett Newman Parte 1 · L'opera d'arte

Nel contesto

The Third — Barnett Newman

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 65 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 59 anni. L'artista è vissuto fino a 65. 28 delle 55 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Barnett Newman (1905–1970) ▲ quest'opera, 1964 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1950 Anni di attività principale: 1950–1965 Opere tarde: dal 1965

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: wahooart.com/it/art/similar/barnett-newman-the-third-8XXPPG-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Bronze #f3752a

    Tavolozza catalogata

    • #F3752A
    • #DDC5B2
    • #E5B94F
    • #F06B27

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Warm La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Bronze
    Intensità
    Vivid Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brilliant Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Vivid Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Barnett Newman negli ultimi dodici mesi — 13 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 43,9%2.500 visite
    2. 2 Stati Uniti d'America 15,8%900 visite
    3. 3 Regno Unito 10,5%600 visite
    4. 4 Francia 8,8%500 visite
    5. 5 Belgio 3,5%200 visite
    6. 6 Messico 3,5%200 visite
    7. 7 Svezia 3,5%200 visite
    8. 8 Cile 1,8%100 visite
    9. 9 Germania 1,8%100 visite
    10. 10 Georgia 1,8%100 visite
    11. · 3 altri paesi 5,1%300 visite

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Barnett Newman

    1. 1 Vir Heroicus Sublimis, 1950 24,5%2.600 visite
    2. 2 Prometeo incatenato 15,1%1.600 visite
    3. 3 Black Fire I, 1963 12,3%1.300 visite
    4. 4 Onement I, 1948 7,5%800 visite
    5. 5 Dionysius, 1949 4,7%500 visite
    6. 6 Canto VII, 1963 3,8%400 visite
    7. 7 Onement I 2,8%300 visite
    8. 8 Sii Io, 1970 1,9%200 visite
    9. 9 Voice of Fire, 1967 1,9%200 visite
    10. 10 The Song of Orpheus, 1944 1,9%200 visite
    11. 11 Canto XIV, 1964 1,9%200 visite
    12. 12 Jericho, 1969 1,9%200 visite
    13. 13 Seventh Station, 1964 1,9%200 visite
    14. 14 Broken Obelisk, 1969 1,9%200 visite
    15. 15 Canto XII, 1964 1,9%200 visite
    16. 16 Untitled, 1946 1,9%200 visite
    17. 17 Sii Io, 1970 1,9%200 visite
    18. 18 Chi ha paura del rosso, del giallo e del blu II 0,9%100 visite
    19. 19 Onement, III, 1949 0,9%100 visite
    20. — The Third, 1964 quest'opera 0,0%0 visite

    Insieme, queste opere hanno attirato il 91,5% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 60 opere di questo artista, di cui 28 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Fonte: WahooArt.com — consultato il 12 Ottobre 2026

    The Third — Barnett Newman Parte 2 · Dettagli dell'opera

    Informazioni sull'opera

    The Third — Barnett Newman

    A Symphony of Color and Line: Encountering Barnett Newman’s The Third

    In the vast landscape of mid-century American abstraction, few works command the immediate, visceral presence found in Barnett Newman’s The Third. Created in 1964, this masterpiece serves as a profound testament to the power of Color Field painting, where the canvas ceases to be a mere window and instead becomes an immersive environment. At first glance, the viewer is met with a radiant, pulsating orange expanse, a hue so vibrant it seems to vibrate against the retina. This warm, energetic foundation is interrupted by delicate yet authoritative yellow stripes, which slice through the composition with surgical precision. These are not merely lines; they are the artist's signature "zips," vertical elements that define space and create a rhythmic tension between the infinite color and the structured boundary.

    To understand The Third, one must look toward the historical crucible of post-war New York. Newman, a pioneer of Abstract Expressionism, sought to move beyond the gestural chaos of his contemporaries to find a more spiritual, metaphysical language. By stripping away all representational imagery, he focused the viewer's attention on the pure essence of color and scale. The technique employed here relies on the seamless application of pigment to create a flat, non-hierarchical surface, ensuring that no single part of the painting is more important than another. This creates a sense of "all-over" composition that invites the eye to wander endlessly across the glowing orange field, discovering new nuances in the light and shadow of the yellow interruptions.

    For the discerning collector or interior designer, The Third offers much more than aesthetic beauty; it provides an emotional anchor for a sophisticated space. The painting’s warmth can breathe life into a minimalist room, acting as a source of solar energy, while its structured lines provide a sense of order and architectural stability. It is a piece that demands presence, capable of transforming a quiet corner into a site of contemplation. Whether placed in a contemporary gallery setting or integrated into a luxurious residential suite, this reproduction captures the profound spiritual longing and the bold, modern optimism that Newman intended to convey—a timeless dialogue between light, color, and the human spirit.

    Fonte: WahooArt.com — consultato il 12 Ottobre 2026

    The Third — Barnett Newman Parte 3 · Informazioni sull'opera

    Artista e museo

    Artista

    Barnett Newman

    Nato a New York City, Stati Uniti d'America

    Barnett Newman: Una Vita nell'Espressionismo Astratto

    Nato: 29 gennaio 1905, New York City, Stati Uniti d'America

    Morto: 4 luglio 1970

    Barnett Newman è stata una figura chiave nello sviluppo dell'Espressionismo Astratto, un pittore americano il cui lavoro ha profondamente influenzato il mondo dell'arte. Nato in una famiglia di immigrati ebrei a New York City, il suo percorso artistico rifletteva un profondo impegno con temi filosofici e spirituali, tradotti attraverso un linguaggio visivo unico.

    Primi Anni e Sviluppo Artistico

    Formazione: Studiò alla Art Students League of New York e al City College of New York.

    Prime Influenze: Inizialmente attratto dalle opere di Henri Matisse e Pablo Picasso, il suo stile iniziale mostrava tracce di queste influenze prima di orientarsi verso l'astrazione.

    Primi Anni di Carriera: La sua prima mostra personale fu tenuta nel 1943 alla Betty Parsons Gallery, segnando una tappa significativa nella sua carriera. Distrusse gran parte del suo precedente lavoro rappresentativo, cercando una forma più autentica ed espressiva.

    L'Emergere degli "Zip" e della Pittura a Campi di Colore

    Stile Definito: Newman è noto soprattutto per il suo stile caratteristico definito da ampi campi di colore divisi da linee verticali che chiamava “zip”. Questi zip divennero l'elemento distintivo del suo lavoro maturo.

    Opere Notabili: Onement VI (1950-51) esemplifica questo stile, mostrando una singola linea che divide la tela in due campi di colore ed è considerato uno dei dipinti più importanti del XX secolo. Altre opere significative includono Vir Heroicus Sublimis (1958-60), un'opera monumentale che esplora temi di eroismo e spiritualità, e "Rothko by Newman".

    Influenze: Pur rifiutando la rappresentazione diretta, il lavoro di Newman fu influenzato dal Cubismo e dal Surrealismo. Cercò di creare dipinti che evocassero risposte emotive piuttosto che raffigurare oggetti riconoscibili.

    Temi e Fondamenti Filosofici

    Esplorazione Spirituale: L'arte di Newman esplorava spesso temi di spiritualità, esistenza umana e del sublime. Le sue opere miravano a evocare un senso di stupore e contemplazione nello spettatore.

    Rifiuto della Rappresentazione: Credeva che la pittura rappresentativa tradizionale fosse inadeguata per esprimere le complessità dell'esperienza moderna, in particolare dopo la Seconda Guerra Mondiale.

    "Il Sublime": Newman cercò di catturare ciò che definì "il sublime"—una sensazione di grandezza e trascendenza travolgenti—nei suoi dipinti. Gli zip servivano sia come elementi strutturali che come marcatori simbolici di questa esperienza.

    Eredità e Influenza

    Impatto sull'Espressionismo Astratto: Newman è stato una figura chiave nello sviluppo dell'Espressionismo Astratto, insieme ad artisti come Mark Rothko e Jackson Pollock.

    Influenza su Artisti Successivi: Il suo uso innovativo del colore e della forma ha influenzato le generazioni successive di artisti, in particolare quelli che lavoravano nella pittura a campi di colore e nel Minimalismo.

    Presenza nei Musei: Le opere di Newman sono conservate in importanti musei di tutto il mondo, tra cui il Museum of Modern Art di New York e la National Gallery of Art di Washington, D.C., consolidando il suo posto come figura significativa nell'arte del XX secolo.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Third

    wahooart.com/it/art/download/barnett-newman-the-third-8XXPPG-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Newman, Barnett. The Third. 1964, https://wahooart.com/it/art/barnett-newman-the-third-8XXPPG-en/
    APA
    Newman, Barnett (1964). The Third [Painting]. https://wahooart.com/it/art/barnett-newman-the-third-8XXPPG-en/
    Chicago
    Barnett Newman. The Third. 1964. https://wahooart.com/it/art/barnett-newman-the-third-8XXPPG-en/
    Harvard
    Newman, Barnett (1964) The Third. Available at: https://wahooart.com/it/art/barnett-newman-the-third-8XXPPG-en/

    Fonte: WahooArt.com — consultato il 12 Ottobre 2026

    The Third — Barnett Newman Parte 4 · Artista e museo

    Un dettaglio ravvicinato

    The Third — Barnett Newman

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: abstract, color field, orange. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Black Fire I (1963), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Fonte: WahooArt.com — consultato il 12 Ottobre 2026

    The Third — Barnett Newman Parte 5 · Guarda da vicino

    Domande e risposte

    A quale periodo storico appartiene "The Third" di Barnett Newman?

    Il periodo storico di "The Third" di Barnett Newman è Modern. Questa classificazione colloca l'opera all'interno della storia dell'arte.

    In che modo i colori di "The Third" di Barnett Newman si riflettono nel suo impatto emotivo?

    La tavolozza Warm di "The Third" di Barnett Newman si sposa con il suo tono emotivo Spiritual. Il colore è uno dei mezzi attraverso cui un'opera trasmette emozioni.

    Cosa rappresenta "The Third" di Barnett Newman?

    I soggetti di "The Third" sono abstract, color field, orange, yellow stripes, minimalism, geometric.