Artista
Nato a Brooklyn, Stati Uniti d'America
Aaron Abraham Shikler: Una Vita in Ritratto
Primi Anni di Vita ed Educazione
Nato il 18 marzo 1922 a Brooklyn, New York, da genitori immigrati ebrei dell'Europa orientale.
Si è diplomato alla High School of Music & Art nel 1940.
Ha studiato presso la Tyler School of Art, Temple University, ottenendo sia una laurea triennale che magistrale.
Ha anche studiato presso il Barnes Foundation a Merion, Pennsylvania.
Ha prestato servizio come cartografo in Europa durante la Seconda Guerra Mondiale con l'U.S. Army Air Corps.
Si è sposato con Barbara Lurie (con cui si è incontrato alla Tyler) e ha avuto due figli: Cathy Shikler van Ingen e Clifford Shikler.
Sviluppo Artistico e Influenze
Il percorso artistico di Shikler è stato segnato da un impegno per l'arte figurativa, in particolare il ritratto.
Ha sviluppato uno stile realistico caratterizzato da dettagli meticolosi e intuizione psicologica.
Influenzato dalla tradizione classica del dipinto di ritratti, ha cercato di catturare non solo la somiglianza ma anche il carattere e la vita interiore.
Il suo tempo al Barnes Foundation gli ha permesso di entrare in contatto con una vasta collezione di dipinti impressionisti, post-impressionisti ed europei moderni, ampliando la sua prospettiva artistica.
Realizzazioni Principali e Opere Notabili
È diventato ampiamente riconosciuto per i suoi ritratti di figure importanti dell'America.
Più famosamente, ha dipinto il ritratto postumo di John F. Kennedy (1970) commissionato da Jacqueline Kennedy. Questa opera è considerata un risultato fondamentale e funge da ritratto ufficiale della Casa Bianca di Kennedy.
Ha anche creato ritratti delle Prime Lady Jacqueline Kennedy e Nancy Reagan.
Ha dipinto ritratti dei figli di Kennedy, consolidando ulteriormente il suo legame con la famiglia.
Altre opere notevoli includono “Donna che legge (La moglie dell'artista)” e “Il cappotto Impero”.
Significato Storico e Eredità
L'opera di Shikler fornisce un prezioso documento visivo delle figure significative nella storia e nella cultura americana.
I suoi ritratti sono ammirati per la loro abilità tecnica, sensibilità e capacità di comunicare la personalità dei suoi soggetti.
Ha contribuito in modo significativo alla tradizione del ritratto storico nel XX secolo.
È rappresentato in numerose collezioni pubbliche tra cui: il Brooklyn Museum of Art, il Metropolitan Museum of Art, il Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, il New Britain Museum of American Art e la National Academy of Design.
Ha ricevuto numerosi premi e onori nel corso della sua carriera, tra cui una borsa di studio centenaria da Temple University e l'academico status alla National Academy of Design.
Vita Successiva e Morte
Dopo la morte della moglie Barbara nel 1998, lei è rimasta una fonte di ispirazione per il suo lavoro.
Ha continuato a dipingere fino alla sua morte il 12 novembre 2015 all'età di 93 anni a causa del fallimento renale.
La sua eredità perdura attraverso i suoi ritratti iconici e i suoi contributi alla storia dell'arte americana.
