Acquista una riproduzione dipinta a mano di Re Union

Descrizione dell'opera

The painting "Re Union" by Charles Shaw is a thought-provoking artwork that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1962, this oil on canvas piece measures 123 x 152 cm and is currently housed at the Smithsonian American Art Museum in the United States.

Artist Background

Charles Shaw was an American artist born in 1892, who began his career as a writer and later transitioned to painting. He studied under notable artists such as Thomas Hart Benton and George Luks, which influenced his artistic style. Shaw's work is characterized by its geometric forms and simplified shapes, often inspired by architectural structures.

Painting Description

The painting "Re Union" features a prominent bird figure with outstretched wings, set against a backdrop of abstract shapes and lines. The use of bold colors and textures adds depth and visual interest to the piece. Two smaller birds are also visible on either side of the main figure, creating a sense of balance and harmony. Key Features:

Oil on canvas, 123 x 152 cm
Created in 1962
Housed at the Smithsonian American Art Museum
Features geometric forms and simplified shapes

Artistic Significance

The painting "Re Union" is a significant work in Charles Shaw's oeuvre, showcasing his unique blend of abstract and representational elements. The use of bold colors and textures creates a dynamic visual effect, drawing the viewer's eye to the central bird figure. For more information on Charles Shaw and his artwork, visit /art/list/?Filter=AQZVLJ-Charles-Shaw-Re-Union.
To learn more about the Smithsonian American Art Museum and its collection, visit https://WahooArt.com/ADC/Art.nsf/O/AQZVLJ/$File/Charles-Shaw-Re-Union.jpg. For handmade oil painting reproductions of "Re Union" and other notable artworks, browse the collection at https://WahooArt.com.

Biografia dell'artista

Charles Green Shaw (1892–1974): Un Pioniero dell'Astrazione Geometrica

Charles Green Shaw, nato il primo maggio 1892, fu un pittore americano, poeta, scrittore e illustratore la cui carriera artistica attraversò dall’allegra satira sociale degli anni ’20 alla profonda esplorazione dell’astrazione geometrica. Inizialmente attratto dalla letteratura – lavorò come scrittore freelance per pubblicazioni quali *The New Yorker*, *Smart Set* e *Vanity Fair*, documentando il mondo teatrale e i caffè di New York degli anni Venti – Shaw ebbe presto una passione per l'arte, affermandosi come uno dei personaggi più influenti nell’arte americana moderna.

Influenze Iniziali e Formazione Artistica

Gli anni formativi di Shaw furono segnati dall’esposizione all’Impressionismo e al Simbolismo, in particolare attraverso le opere di Gustave Moreau e Pierre Bonnard. Tuttavia, fu Thomas Hart Benton alla Scuola d'Arte degli Studenti di New York (1927) a ravvivare veramente la sua passione artistica. Benton instillò nello Shaw un approccio disciplinato all’osservazione e alla rappresentazione, incoraggiandolo contemporaneamente alla sperimentazione con forma e colore. Ulteriormente arricchendolo nella comprensione artistica furono lezioni private con George Luks, una relazione che coltivò lo stile distintivo dello Shaw – un legame che promosse la sua visione unica del mondo dell’arte.

Viaggi in Europa e Rottura Geometrica

Tra il 1930 e il 1933 Shaw intraprese tre spedizioni in Europa – Italia, Francia e Spagna – durante le quali avvenne una trasformazione artistica significativa. Abbracciò il movimento astratto geometrico sostenuto da artisti come Piet Mondrian e Josef Albers, adottando una tecnica sicura nella creazione di piccoli dipinti utilizzando forme poligonalizzate. Questi quadri spesso riflettevano la magnificenza architettonica degli edifici nuoviyorkesi, esprimendo l’interesse dello Shaw per gli spazi urbani e la precisione strutturale. L'influenza dei principi Bauhaus era palpabile nelle scelte compositive.

La Serie “Plastic Polygon” e Eredità Artistica

Shaw raggiunse il suo apice creativo nel 1933 con l’inizio della celebre serie "Plastic Polygon" – un progetto che perseguì instancabilmente fino alla morte nel 1974. Questi dipinti, eseguiti in tonalità sobrie e caratterizzati dalla ripetizione di forme poligonalizzate disposte in complessi modelli, rappresentano l'impegno costante dello Shaw per l’astrazione geometrica. La serie incarnava una deliberata rinuncia alla rappresentazione illusionistica, privilegiando invece l'esplorazione delle relazioni spaziali e dell'armonia visiva. Critici lodarono la capacità dello Shaw di esprimere emozione attraverso l'astrazione geometrica – un risultato straordinario considerando le limitazioni del mezzo stesso.

Realizzazioni Significative e Riconoscimenti

Il lavoro di Shaw ottenne ampio riconoscimento durante la sua vita, assicurandogli posizioni importanti nei principali musei americani. Le sue opere furono esposte al Metropolitan Museum of Art (The Met), Smithsonian Institution e Whitney Museum of American Art (dove nel 1997 ebbe luogo una retrospettiva). Lo stile distintivo dello Shaw – una fusione di biomorfismo e astrazione geometrica – lo affermò come uno dei più importanti artisti astratti della sua epoca. Fu riconosciuto per il suo contributo allo sviluppo del modernismo americano, assicurando che la sua visione persistesse attraverso le generazioni successive di artisti e spettatori.

Charles Shaw

1892 - 1974 , Stati Uniti

Dati rapidi

Artistic Movement Or Style: Astratto geometrico
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimal Art']
Artists Who Influenced This Artist: ['Thomas Hart Benton']
Date Of Birth: 1892
Date Of Death: 1974
Full Name: Charles Green Shaw
Nationality: Americano
Notable Artworks:
- Plastic Polygon
- Curva Spaziale
Place Of Birth: Penistone, Regno Unito

Re Union

Descrizione dell'oggetto da collezione

Biografia dell'artista

Giclée / Stampa d'arte

Tecnica e supporto

Opzioni di Cornice

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Dimensioni della riproduzione

Vernice protettiva

Targhetta

Dettagli della targhetta in bronzo incisa

Dettagli della targhetta in acrilico trasparente

Dettagli della targhetta in acrilico nero

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Prezzo totale

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Riepilogo

Giclée / Stampa d'arte

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