Papir

Vodič za studentska djela

The Mountebank

Ime Razred Datum

Pietro Longhi, The Mountebank (1757). Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Pietro Longhi wahooart.com/hr/artists/pietro-longhi_hr/
Datumi umjetnika
1701 – 1785
Slikano
1757

U kontekstu

The Mountebank — Pietro Longhi

Kada je ovo naslikano?

  1. 1700
  2. 1710
  3. 1720
  4. 1730
  5. 1740
  6. 1750
  7. 1760
  8. 1770
  9. 1780
  10. 1790

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 84 u smrti.

Naslikano u 56 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 84. 42 od ukupno 58 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Pietro Longhi (1701–1785) ▲ ovo djelo, 1757 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1744 Glavni radni period: 1744–1757 Kasna djela: od 1757

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: wahooart.com/hr/art/similar/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Phthalo Green #201919

    Katalogirana paleta

    • #201919
    • #775F4A
    • #ABA18D
    • #41352F

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Earthy Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Phthalo Green
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Bold Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Balanced Harmony Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Deep_shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Pietro Longhi u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 9 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 55,9%3.300 visits
    2. 2 Brazil 18,6%1.100 visits
    3. 3 Sjedinjene Američke Države 11,9%700 visits
    4. 4 Francuska 3,4%200 visits
    5. 5 Italija 3,4%200 visits
    6. 6 Grčka 1,7%100 visits
    7. 7 Hrvatska 1,7%100 visits
    8. 8 Japan 1,7%100 visits
    9. 9 Malezija 1,7%100 visits

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Pietro Longhi

    1. 1 Il farmacista. . Venezia, Galleria dell'Accademia., 1752 15,1%1.100 visits
    2. 2 The Little Concert, 1746 4,1%300 visits
    3. 3 The Reception before a Wedding 4,1%300 visits
    4. 4 The Concert, 1741 2,7%200 visits
    5. 5 The Dancing Lesson, 1741 2,7%200 visits
    6. 6 The Baptism, 1755 2,7%200 visits
    7. 7 The Soothsayer, 1750 2,7%200 visits
    8. 8 The Tailor, 1741 2,7%200 visits
    9. 9 The Alchemists 2,7%200 visits
    10. 10 The Happy Couple 2,7%200 visits
    11. 11 Visit to a library 2,7%200 visits
    12. 12 A Shepherd girl with a basket 2,7%200 visits
    13. 13 The Perfume Seller 2,7%200 visits
    14. 14 A Fortune Teller at Venice, 1756 2,7%200 visits
    15. 15 The Lion's Cage, 1762 2,7%200 visits
    16. 16 The Fortune Teller 2,7%200 visits
    17. 17 Sagredo family 2,7%200 visits
    18. 18 The Mountebank, 1757 ova slika 2,7%200 visits
    19. 19 The Geography Lesson 2,7%200 visits
    20. 20 The Charlatan, 1757 1,4%100 visits

    Zajedno ova djela zauzimaju 67,9% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 114 djela ovog umjetnika, od kojih je 43 pregledano barem jednom. This painting ranks 18 of them, with 2,7% of that attention (200 visits). Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Pietro Longhi

    Rođeni u Venecija, Italija

    Kroničar Venecijanskog Života

    Pietro Longhi, rođen kao Pietro Falca u Veneciji 5. studenoga 1701. godine, nije slikao grandiozne povijesne priče ili mitološke scene; on je hvatao tihe drame koje su se odvijale unutar elegantnih domova i užurbanih ulica grada. Postao je poznat po svojim duhovitim žanrovskim slikama – intimnim pogledima na život venecijanskog građanstva u 18. stoljeću, što je bio odmak od prevladavajućih umjetničkih trendova tog vremena. Sin Alessandra Falce, srebrara, Longhi je započeo rano obrazovanje pod Veronskim slikarom Antoniom Balestrom, koji je prepoznao i njegujući talent mladog umjetnika. Ta osnova u tradicionalnoj tehnici kasnije bi poslužila kao suptilni kontrast inovativnom duhu koji je donio svojoj odabranoj temi. Uzeo je prezime “Longhi” nakon što je započeo svoju umjetničku karijeru, simbolički odbacujući očev zanat u potrazi za slikarstvom.

    Od Religijskih Prikaza do Venecijanskih Interijera

    Longhijevi rani radovi odražavali su očekivanja epohe: oltarske slike i religijske teme dominirale su njegovim ranim portfeljem. Njegova oltarska slika iz 1732. godine za crkvu San Pellegrino demonstrira vještinu u tradicionalnim tehnikama, pokazujući razbijeni potez kista i živopisne glazure karakteristične za venecijansko slikarstvo. Međutim, tek krajem 1730-ih Longhi je istinski pronašao svoj glas, prešavši na male žanrovske scene koje bi definirale njegovu ostavštinu. Ovaj prijelaz nije bio samo promjena u temi; predstavljao je namjerno angažiranje s rastućim društvenim i kulturnim promjenama tog vremena. 18. stoljeće svjedočilo je sve većoj fascinaciji privatnim životom buržoazije, fokusiranosti na kućanstvo i svakodnevne rituale. Longhi je majstorski uhvatio tu promjenu, nudeći gledateljima prozor u venecijansko društvo koji je bio šarmantan i suptilno satiričan. Oženio se Caterinom Mariom Rizzi 1732. godine, a zajedno su imali jedanaest djece, od kojih je samo troje preživjelo do zrelosti. Ovaj osobni život, iako ne izravno odražen u njegovoj umjetnosti, nesumnjivo je oblikovao njegovo razumijevanje domaće sfere koju je tako često prikazivao.

    “Venecijanski Hogarth” i Satiričan Pogled

    Longhi je brzo zaradio nadimak “venecijanskog Williama Hogartha”, što svjedoči o njegovoj sposobnosti da u naizgled bezazlene scene unese slojeve društvene kritike. Kao i Hogarth, Longhi se nije libio prikazivati ljudske mane i proturječja društva. Međutim, dok je Hogarthova satira često bila izravna i moralizatorska, Longhijeva je bila nijansiranija, prožeta nježnom ironijom. Njegove su slike naseljene maskiranim figurama – kimanjem na sveprisutne karnevalske proslave Venecije – koje se bave raznim aktivnostima, od kockanja i udvaranja do tajnih sastanaka i sumnjivih transakcija. Pismo, primjerice, predstavlja scenu prepunu implicirane nepristojnosti, nagovještavajući skrivene tokove venecijanskog društva. On nije samo bilježio život kakav je bio; on je nudio lukav komentar o njegovim složenostima i proturječnostima. Njegova sposobnost da uhvati te nijanse ono je što ga izdvaja, podižući njegove žanrovske scene izvan pukog dokumentiranja u pronicljive društvene promatrače.

    Tehnika, Utjecaji i Trajno Nasljeđe

    Longhijeva tehnika bila je jedinstvena kao i njegova tema. Preferirao je male platna, pedantno renderirana s delikatnim dodirom i oštrim okom za detalje. Njegovi interijeri okupani su mekom svjetlošću, stvarajući atmosferu intimnosti i realizma. Imao je izvanrednu sposobnost prikazivanja tekstura – sjaja svile, grubosti drva, nježnih nabora tkanine – dodajući dubinu i autentičnost svojim scenama. Pod utjecajem ranijih venecijanskih majstora poput Giuseppea Marije Crespija, Longhi je klesao vlastiti put, predviđajući kasniji razvoj u žanrovskom slikarstvu. Njegov rad rezonirao je s suvremenom publikom, koja je cijenila njegovu sposobnost da uhvati duh svog vremena. Čak je služio kao ravnatelj Akademije crtanja i klesanja od 1763. godine, čime je dodatno učvrstio svoj položaj unutar venecijanskog umjetničkog svijeta. Njegov sin, Alessandro Longhi, također je postao slikar, pomažući mu u kasnijim portretnim narudžbama. Pietro Longhi umro je 8. svibnja 1785. godine, ostavivši za sobom djelo koje i danas očarava i intrigira gledatelje. Ostaje vitalna figura u povijesti venecijanske umjetnosti, slavljena po svojoj jedinstvenoj mješavini promatranja, duhovitosti i tehničke vještine – pravom kroničaru života u 18. stoljeću.

    Značajna Djela

    Krojač (Gallerie dell'Accademia, Venecija)

    Krštenje (Fondazione Querini Stampalia, Venecija)

    Slikar u svom ateljeu (Ca’ Zenobio, Venecija)

    Koncert

    Šarlatan

    Izložba nosoroga (National Gallery, London)

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje The Mountebank

    wahooart.com/hr/art/download/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Longhi, Pietro. The Mountebank. 1757, https://wahooart.com/hr/art/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/
    APA
    Longhi, Pietro (1757). The Mountebank [Painting]. https://wahooart.com/hr/art/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/
    Chicago
    Pietro Longhi. The Mountebank. 1757. https://wahooart.com/hr/art/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/
    Harvard
    Longhi, Pietro (1757) The Mountebank. Available at: https://wahooart.com/hr/art/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/

    Pogledajte pažljivije

    The Mountebank — Pietro Longhi

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na djelo The Tailor (1741) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    4. Pietro Longhi je imao oko 56 godina kada je ovo nastalo. Što u ovom djelu podsjeća na rad umjetnika u toj životnoj dobi?
    5. Što je umjetnik možda želio da osjetite?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Pitanja i odgovori

    U kojoj je godini nastalo djelo "The Mountebank" autora Pietro Longhi?

    "The Mountebank" autora Pietro Longhi nastalo je 1757.

    Postoje li djela slična djelu "The Mountebank"?

    Djela slična djelu "The Mountebank" autora Pietro Longhi možete pronaći na stranici Slična djela tog umjetničkog djela.

    Kako mogu pregledati reprodukciju djela "The Mountebank" autora Pietro Longhi?

    Stranica Pregled u prostoru za "The Mountebank" omogućuje vam pregled umjetničkog djela prije narudžbe.