Papir

Vodič za studentska djela

Samoportret

Joan Miró, 1917

Ime Razred Datum
Joan Miró, Samoportret (1917). Reproducirano u informativne svrhe; sva prava zadržava nositelj autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Joan Miró wahooart.com/hr/artists/joan-miro_hr/
Datumi umjetnika
1893 – 1983
Slikano
1917
Medij
Ulje na platnu
Prvobitne dimenzije
61 x 50 cm
Pokret
Surrealist Expressionism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Razdoblje
Rana moderna era
Artistic style
Surrealist
Influences
Cubism
Notable elements or techniques
Impasto, Bold brushstrokes
Subject or theme
Identity

Autorska prava Ovo djelo je i dalje zaštićeno autorskim pravima. Joan Miró preminuo/la je 1983; autorsko pravo traje 70 godina nakon smrti umjetnika, stoga ostaje na snazi do 2053. Slika je prikazana u edukativne svrhe; prava zadržava nositelj autorskih prava.

Izvor: WahooArt.com — pristup dato 10. listopada 2026.

Samoportret — Joan Miró Dio 1 · Ovo umjetničko djelo

U kontekstu

Samoportret — Joan Miró

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 61 × 50 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 90 u smrti.

Naslikano u 24 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 90. 3 od ukupno 124 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Joan Miró (1893–1983) ▲ ovo djelo, 1917 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1925 Glavni radni period: 1925–1953 Kasna djela: od 1953

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: wahooart.com/hr/art/similar/joan-miro-samoportret-5ZKCUK-hr/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Espresso #595238

    Katalogirana paleta

    • #595238
    • #2A2A29
    • #79804D
    • #C3A962

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Naziv primarne boje
    Espresso
    Intenzitet
    Uravnoteženo Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Upečatljiv Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Nježno umiješana paleta Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Zasjenjenost Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Uravnotežena mekoća Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Joan Miró u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 70 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 25,2%27.500 posjeta
    2. 2 Španjolska 8,2%9.000 posjeta
    3. 3 Sjedinjene Američke Države 8,1%8.800 posjeta
    4. 4 Poljska 6,8%7.400 posjeta
    5. 5 Njemačka 5,5%6.000 posjeta
    6. 6 Francuska 5,0%5.500 posjeta
    7. 7 Brazil 4,8%5.300 posjeta
    8. 8 Italija 3,8%4.100 posjeta
    9. 9 Argentina 2,4%2.600 posjeta
    10. 10 Kanada 2,3%2.500 posjeta
    11. · 60 ostalih država 27,9%30.600 posjeta

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Joan Miró

    1. 1 Šifre i Zvijezde u ljubavi s Ženom, 1941 13,2%29.500 posjeta
    2. 2 Joan Miró - Katalonski pejzaž (Lovac), 1924 8,2%18.300 posjeta
    3. 3 Blue II, 1961 3,3%7.400 posjeta
    4. 4 Harlekinova Zabava, 1925 3,3%7.400 posjeta
    5. 5 La poetisa 2,3%5.100 posjeta
    6. 6 Imanje, 1922 2,2%5.000 posjeta
    7. 7 Slika, 1933 2,2%5.000 posjeta
    8. 8 The Poetess, 1940 2,2%4.900 posjeta
    9. 9 Siesta, 1925 1,9%4.300 posjeta
    10. 10 Holandski Interijer I, 1928 1,8%4.000 posjeta
    11. 11 Natura morta s starom cipelom, 1937 1,7%3.800 posjeta
    12. 12 Rođenje Svijeta, 1925 1,7%3.700 posjeta
    13. 13 Dancer, 1925 1,6%3.600 posjeta
    14. 14 The Smile of the Flamboyant Wings, 1953 1,4%3.100 posjeta
    15. 15 Žena okružena letom ptice, 1941 1,3%2.800 posjeta
    16. 16 Joan Miró i Ferrà je rođen u Barceloni 1893. godine, njegov život bio je prožet tradicijama Barcelone, grada prepunog arhitektonskih čuda zahvaljujući Antoniu Gaudiju, čiji organski oblici su suptilno utjecali na Miróve kasnija apstrakcije. Zanatstvo zlat, 1926 1,2%2.700 posjeta
    17. 17 The Birth of Day, 1968 1,1%2.400 posjeta
    18. 18 Constellation: Toward the Rainbow, 1941 1,0%2.300 posjeta
    19. 19 Fiesta snob para la princesa 1,0%2.200 posjeta
    20. 20 Samoportret, 1917 ova slika 0,9%2.100 posjeta

    Zajedno ova djela zauzimaju 53,5% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 409 djela ovog umjetnika, od kojih je 293 pregledano barem jednom. Ova je slika na 20 mjestu, s 0,9% te pažnje (2.100 posjeta). Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    Izvor: WahooArt.com — pristup dato 10. listopada 2026.

    Samoportret — Joan Miró Dio 2 · U kontekstu

    O ovom umjetničkom djelu

    Samoportret — Joan Miró

    Joan Miró i Ferrà: A Pioneer of Surrealist Expression

    Joan Miró i Ferrà (1893 – 1983) stands as one of Catalonia’s most revered artistic figures, a visionary whose oeuvre transcends conventional categorization and delves into the depths of the subconscious mind. From his formative years marked by illness and initial parental reservations regarding his artistic inclinations—a testament to the unwavering conviction that fueled his creative journey—Miró persevered, driven by an innate compulsion to translate dreams, memories, and Catalan identity onto canvas with a uniquely poetic visual language. His early life was steeped in the traditions of Barcelona, a city pulsating with architectural grandeur thanks to Antoni Gaudí’s organic forms, subtly influencing Miró's later explorations of abstraction. The goldsmithing profession of his father instilled an appreciation for meticulous craftsmanship, while the rugged Catalan landscape served as a recurring motif and source of inspiration throughout his artistic career.

    Self-Portrait: An Emblematic Exploration of Identity

    Miró’s 1917 self-portrait is arguably his most celebrated work—a striking declaration of artistic independence that challenges prevailing portraiture norms. This captivating piece invites viewers to contemplate the complexities of human identity through its unconventional use of color, texture, and form. Rendered in earthy browns, blacks, purples, blues, and yellows against a solid green backdrop, the composition centers around a man depicted in a three-quarter view, with his head slightly tilted—a deliberate gesture that imbues the portrait with dynamism. Miró’s style here is expressive and abstract, blending elements of Surrealism, Fauvism, and Expressionism; a masterful synthesis reflecting his evolving artistic sensibilities. Thick impasto brushstrokes dominate around the contours of the face and suit, creating a tactile quality that draws viewers in—a deliberate rejection of photographic realism in favor of conveying emotion through visual language.

    Surrealist Techniques: Impasto and Symbolic Patterns

    The artist’s meticulous attention to detail is evident in the intricate patterns adorning the man's suit—patterns reminiscent of Catalan textiles and imbued with symbolic significance. These patterns contribute to the overall complexity of the composition, mirroring Miró’s fascination with exploring hidden meanings beneath surface appearances. Furthermore, Miró employs thick impasto-like textures throughout the painting—a technique championed by artists like Vasily Kandinsky and Kazimir Malevich—to achieve a palpable sense of physicality and immediacy. The visible brushstrokes are not merely decorative; they serve as conduits for emotion, conveying the artist’s inner turmoil and intellectual engagement with the creative process.

    Historical Context: Gaudí's Influence and Catalan Identity

    Miró’s artistic trajectory was profoundly shaped by Antoni Gaudí’s architectural innovations—particularly Montjuïc Hill in Barcelona, where he established the Fundació Joan Miró. Gaudí’s organic forms and rejection of rigid geometric constraints resonated deeply with Miró’s aesthetic sensibilities, informing his later explorations of abstraction and fostering a commitment to artistic experimentation rooted in Catalan cultural heritage. The Foundation itself embodies Miró's vision for promoting contemporary art—a space dedicated to nurturing young artists and showcasing innovative works that challenge conventional perspectives on artistic expression.

    A Visionary Legacy: Beyond Representation

    Ultimately, Miró’s 1917 self-portrait transcends mere representation; it is a profound meditation on the human condition—a testament to his unwavering belief in the transformative power of art. By prioritizing emotion over accuracy and embracing stylistic freedom, Miró established himself as a pioneer of Surrealist expression—a figure whose enduring legacy continues to inspire artists and captivate audiences worldwide. His work remains an emblem of Catalan identity and artistic innovation—a celebration of imagination and a courageous assertion of individuality against the constraints of convention.

    Izvor: WahooArt.com — pristup dato 10. listopada 2026.

    Samoportret — Joan Miró Dio 3 · O ovom umjetničkom djelu

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Joan Miró

    Rođeni u Barcelona, Španjolska

    Katalanski Vizionar: Život i Umjetnost Joana Mira

    Joan Miró i Ferrà, rođen u Barceloni 1893. godine, zauvijek je ostavio neizbrisiv trag na umjetnosti 20. stoljeća. Njegovo putovanje nije bilo samo napredovanje kroz stilove, već istraživanje unutarnjih svjetova, prevođenje snova, uspomena i katalonskog identiteta na platno jedinstvenim poetskim vizualnim jezikom. Od skromnih početaka obilježenih bolešću i prvotnom roditeljskom rezerviranošću prema njegovim umjetničkim ambicijama, Miró je uporno nastavio svoj put, pokretan urođenom potrebom da izrazi ono nemjerljivo – emocije, osjećaje i podsvjesne struje koje leže ispod površine stvarnosti. Njegov raniji život bio je prožet tradicijama Barcelone, grada prepunog arhitektonskih čuda zahvaljujući Antoniu Gaudiju, čiji organski oblici su suptilno utjecali na Miróve kasnija apstrakcije. Zanatstvo zlatara njegovog oca ugradilo je cijenjenje za pomnoću izrade, dok je strme katalonske krajolike postao ponavljajući motiv i izvor inspiracije tijekom njegove karijere.

    Od Utjecaja do Nadrealizma: Formiranje Umjetničkog Jezika

    Miróevo formalno umjetničko obrazovanje započelo je u La Llotji u Barceloni, gdje je usavršio svoje vještine tradicionalnim tehnikama. Međutim, izloženost avangardnim pokretima koji su harali Parizom zaista je potaknuo njegovu kreativnu evoluciju. Žive boje fauvizma i fragmentirani oblici kubizma duboko su odjeknuli u njemu, što ga je natjeralo da se preseli u Pariz 1920. godine. Ta je godina bila ključna jer je upoznao umjetnike poput Pabla Picassa i počeo eksperimentirati sa sve apstraktnijim kompozicijama. Ipak, Miró nije samo usvajao te stilove; sintetizirao ih je, kujući put prema svom prepoznatljivom estetskom izrazu. Težio je destilaciji oblika do njihove esencije, uklanjajući reprezentativne detalje u korist simboličnih oblika i evocirajućih boja. Ovo istraživanje ga je 1924. godine dovelo u grupu nadrealista, usklađujući ga s umjetnicima poput Maxa Ernsta i Salvadora Dalija. Iako je prihvatio nadrealistički interes za podsvjesno, Miró je zadržao jedinstvenu osjetljivost – njegov rad nije bio o šokantnoj slici ili Freudovoj simbolici, već o stvaranju svijeta igrivih oblika i poetskih sugestija.

    Jezik Simbola: Ključna Djela i Umjetnička Inovacija

    Tijekom 1920-ih i 30-ih godina Miró je razvio svoj prepoznatljivi vizualni vokabular – svemir naseljen biomorfnim oblicima, plutajućim formama i živopisnim bojama. The Farm (1922), često smatrana kamenom temeljcem njegovog opusa, utjelovljuje tu tranziciju. Nije samo prikaz ruralnog života, već evociranje katalonskog identiteta i simbolička reprezentacija prirodnog svijeta. Njegova suradnička priroda dovela je do inovativnih tehnika poput grattage, koju je pionirski uveo s Maxom Ernstom 1926. za dizajnove namijenjene Sergeju Djaghilevu i njegovoj balerini, gdje su teksture otkrivene grebanjem boje preko platna. Serija Dutch Interiors (1928) demonstrirala je njegovu sposobnost reinterpretiranja starih majstora kroz izrazito moderni prizor, pretvarajući domaće scene u snovite apstrakcije. Painting (1933), sa svojim hrabrim bojama i pojednostavljenim oblicima, kapsulira Miróvo istraživanje podsvjesnog i odbijanje konvencionalnih umjetničkih granica. Izvan slikarstva, Miró se bez straha eksperimentirao s kiparstvom, keramikom i grafičkim dizajnom, proširujući svoje kreativne horizonte i demonstrirajući iznimnu raznolikost.

    Nasljeđe i Trajni Utjecaj

    Utjecaj Joana Mira na umjetnost 20. stoljeća je neuporediv. Nije bio samo slikar; bio je vizionar koji je izazvao samu definiciju umjetničkog izraza. Njegovo djelo je utrlo put ekspresionizmu i nastavlja inspirirati umjetnike u različitim disciplinama. Osnovao je dva fondacije – Fundació Joan Miró u Barceloni (1975.) i Fundació Pilar i Joan Miró na Mallorci (1981.), osiguravajući da će se njegovo nasljeđe nastaviti, pružajući prostore za umjetničko istraživanje i obrazovanje. Tijekom svoje duge karijere ostao je posvećen rušenju granica, osporavanju konvencija i istraživanju dubina ljudske mašte. Miróvo djelo svjedočanstvo je moći apstrakcije, simbolizma i poetskog izraza – živopisna proslava života, snova i neugasivog duha katalonske kulture. Njegovo djelo nastavlja rezonirati s publikom širom svijeta, pozivajući nas da uđemo u svijet u kojem je sve moguće i granice između stvarnosti i fantazije nestaju u očaravajućem plesu boja i oblika.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Samoportret

    wahooart.com/hr/art/download/joan-miro-samoportret-5ZKCUK-hr/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Miró, Joan. Samoportret. 1917, https://wahooart.com/hr/art/joan-miro-samoportret-5ZKCUK-hr/
    APA
    Miró, Joan (1917). Samoportret [Painting]. https://wahooart.com/hr/art/joan-miro-samoportret-5ZKCUK-hr/
    Chicago
    Joan Miró. Samoportret. 1917. https://wahooart.com/hr/art/joan-miro-samoportret-5ZKCUK-hr/
    Harvard
    Miró, Joan (1917) Samoportret. Available at: https://wahooart.com/hr/art/joan-miro-samoportret-5ZKCUK-hr/

    Izvor: WahooArt.com — pristup dato 10. listopada 2026.

    Samoportret — Joan Miró Dio 4 · Umjetnik i muzej

    Pogledajte pažljivije

    Samoportret — Joan Miró

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (naš katalog ih broji 1 — slažete li se?)
    4. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: portrait, expressionism, abstraction. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    5. Vratite se na djelo Šifre i Zvijezde u ljubavi s Ženom (1941) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Izvor: WahooArt.com — pristup dato 10. listopada 2026.

    Samoportret — Joan Miró Dio 5 · Pogledajte detaljnije

    Kviz o umjetnosti

    Samoportret — Joan Miró

    Koliko dobro poznajete ovo umjetničko djelo?

    Označite jedan odgovor za svako od 5 pitanja u nastavku. Svako pitanje ima točno jedan točan odgovor.

    1. 1. Koji je dominantni stil koji se primjećuje u Miróovom portretu iz 1917.?

      • A Realizam
      • B Ekspresionizam
      • C Impresionizam

    2. 2. Koja je boja najviše istaknuta u pozadini Miróovog portreta?

      • A Plava
      • B Zelena
      • C Žuta

    3. 3. Koji tehnički element je posebno naglašen u ovom djelu, dajući mu taktilnu kvalitetu?

      • A Glaziranje
      • B Impasto
      • C Sfumato

    4. 4. U kojem razdoblju je Miró stvarao ovaj portret, što odražava njegovu tranziciju u osobniji stil?

      • A Fauvizam
      • B Kubizam
      • C Suraelizam

    5. 5. Što simboliziraju nekonvencionalne boje i izobličene crte u portretu?

      • A Jednostavnost identiteta
      • B Mnogoštost ljudske identiteta
      • C Idealizirani prikaz ljepote

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Ključ odgovora — za nastavnike

    Ovo započinje novu ispisanu stranicu, pa se može jednostavno izostaviti iz kopija.

    1B · 2B · 3B · 4A · 5B

    Provjerite točnost svakog odgovora uspoređujući ga s katalogskim zapisom za ovu sliku

    Izvor: WahooArt.com — pristup dato 10. listopada 2026.

    Samoportret — Joan Miró Dio 6 · Kviz o umjetnosti

    Pitanja i odgovori

    Gdje mogu pronaći statistiku o djelu "Samoportret" autora Joan Miró?

    Statistike o djelu "Samoportret" autora Joan Miró možete pronaći na stranici Statistika pregleda tog umjetničkog djela: mjesečni broj posjeta umjetničkom djelu, broj posjeta umjetnikovim radovima te pregled nedavnih posjetitelja prema državi i jeziku.

    Gdje mogu pronaći umjetnička djela slična djelu "Samoportret" autora Joan Miró?

    Stranica Slična djela za djelo "Samoportret" autora Joan Miró prikazuje srodna umjetnička djela.

    Koja je preporučena veličina za "Samoportret" u prostoriji tipa Dnevni boravak?

    Za Dnevni boravak, preporučena veličina printa za "Samoportret" autora Joan Miró je Srednja veličina.