Papir

Vodič za studentska djela

Number 13

Ime Razred Datum

James Brooks, Number 13 (1965), Dallas Museum of Art. Reproducirano u informativne svrhe; sva prava zadržava nositelj autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
James Brooks wahooart.com/hr/artists/james-brooks/
Datumi umjetnika
1906 – 1992
Slikano
1965
Medij
Gouache Watercolour made opaque by adding chalk, so pale colours can be laid over dark ones.
Prvobitne dimenzije
58 x 73 cm
Pokret
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Razdoblje
Modern
Održano na lokaciji
Dallas Museum of Art wahooart.com/hr/museums/dallas-museum-of-art-dallas_hr/
Artistic style
Abstract Expressionism
Notable elements or techniques
Gestural brushstrokes, staining technique
Subject or theme
Abstract; bold black and white contrasts

U kontekstu

Number 13 — James Brooks

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 58 × 73 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 86 u smrti.

Naslikano u 59 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 86. 2 od ukupno 6 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus James Brooks (1906–1992) ▲ ovo djelo, 1965 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Usporedi s

  • Untitled, 1952 wahooart.com/hr/art/james-brooks-untitled-D7RA89-en/
  • Harmagh, 1967 wahooart.com/hr/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/
  • B 1955 wahooart.com/hr/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: wahooart.com/hr/art/similar/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Black #07090c

    Katalogirana paleta

    • #07090C
    • #F9FBF1
    • #9B9CA0
    • #5D5E62

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Neutrals Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Black
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Statement Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Softly Mixed Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Bright Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora James Brooks u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 4 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 66,7%
    2. 2 Ujedinjeni Arapski Emirati 11,1%
    3. 3 Malezija 11,1%
    4. 4 Sjedinjene Američke Države 11,1%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    6 najgledanijih djela umjetnika James Brooks

    1. 1 B 1955 33,3%
    2. 2 Ipswich 22,2%
    3. 3 Oran, 1969 11,1%
    4. 4 Untitled, 1953 11,1%
    5. 5 Black and White, 1965 11,1%
    6. 6 Number 13, 1965 ova slika 11,1%

    Zajedno ova djela zauzimaju 99,9% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 8 djela ovog umjetnika, od kojih je 6 pregledano barem jednom. Ova je slika na 6 mjestu među njima, s 11,1% te pažnje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    O ovom umjetničkom djelu

    Number 13 — James Brooks

    A Dance of Contrast: The Raw Energy of Number 13

    In the realm of Abstract Expressionism, few works command attention with such stark, visceral intensity as James Brooks's Number 13. Created in 1965, this masterpiece serves as a profound dialogue between light and shadow, order and chaos. The composition is defined by a striking monochrome palette, where the deep, commanding presence of black paint meets the luminous clarity of white space. Upon first encounter, the viewer is swept into a whirlwind of gestural movement; there is an undeniable sense of spontaneity, as if the artist’s very pulse were captured within the sweeping strokes of gouache and ink.

    The visual journey begins on the left side of the canvas, where the forms are fluid and organic. Here, amorphous dark shapes emerge from the white background, suggesting a phantom-like profile or a face in silhouette, though they remain tantalizingly abstract. These loose, energetic sweeps of black paint create a sense of dynamic motion, pulling the eye into an unpredictable rhythm. This side of the work feels deeply personal and emotive, embodying the "action painting" spirit where the physical act of creation is as much a part of the art as the final image.

    Structure Amidst the Storm

    As the gaze traverses the canvas toward the right, a fascinating transformation occurs. The wild, unpredictable energy of the left gives way to a more structured arrangement. Thick, horizontal bands of black paint stretch across the space, separated by rhythmic white intervals. These bands introduce a sense of gravity and architectural stability to the piece, creating a captivating tension between the unstructured, atmospheric shapes on one side and the deliberate, layered stripes on the other. This juxtaposition of the organic and the geometric invites endless interpretation, making it a centerpiece that rewards deep contemplation.

    The technique employed by Brooks is nothing short of masterful. By utilizing gouache and ink, he achieves a variety of textures—some areas appear smooth and ethereal, while others reveal the heavy, tactile weight of thick applications. The visible brushstrokes serve as a map of the artist's movements, lending the work an intimate, human quality. For the collector or interior designer, this piece offers more than just visual interest; it provides a sophisticated focal point that can anchor a room with its dramatic duality and timeless elegance.

    A Legacy of Emotion and Motion

    Beyond its formal qualities, Number 13 resonates with a profound emotional depth. The stark black-and-white contrast evokes themes of duality—day and night, presence and absence, life and void. There is a certain drama inherent in the composition, a tension that feels both ancient and modern. It is a work that does not merely sit upon a wall but actively interacts with its environment, casting a spell of introspection on all who behold it.

    For those seeking to bring the spirit of mid-century American abstraction into a contemporary space, this reproduction offers an unparalleled opportunity. It captures the essence of Brooks's unique ability to blend the monumental scale of his muralist roots with the intimate, psychological intensity of abstract painting. Whether placed in a minimalist gallery setting or a richly textured living space, Number 13 remains a powerful testament to the enduring beauty of the Abstract Expressionist movement.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    James Brooks

    Rođeni u St. Louis, United States of America

    Early Life and Education

    Born: October 18, 1906, St. Louis, Missouri

    Family moved to Dallas, Texas in 1916

    Studied art at Southern Methodist University (1922-1924)

    Private lessons with James A. Waddell and Martha Simkins in Dallas

    Moved to New York City in 1926

    Studied at the Art Students League under Boardman Robinson and Kimon Nicolaides

    Worked as a commercial artist to support himself

    The WPA Years and Early Murals

    Active in the Works Progress Administration (WPA) Federal Art Project from 1936-1942

    Painted three murals for the WPA, demonstrating social realist style.

    Flight (1940-1942): A significant mural at La Guardia Airport's Marine Air Terminal, depicting the history of aviation. It was the largest WPA mural and later restored after being painted over.

    Friendships with Jackson Pollock and Philip Guston during this period

    Abstract Expressionist Period: Style and Development

    Served as a combat artist in the U.S. Army (1942-1945)

    Returned to New York City in 1946, reconnected with Pollock and Krasner

    Shifted towards Abstract Expressionism, influenced by Surrealist principles

    Developed a unique staining technique: Experimenting with the bleed of paste through canvas.

    Early works showed influences of Synthetic Cubism.

    Palette initially featured browns, grays, blacks and vivid colors.

    Later work incorporated larger forms, broader strokes, and simpler compositions using acrylics.

    Often used numbers and letters to identify paintings, incorporating nonsense syllables as titles (e.g., Pask, Burwak, Jondol).

    Major Exhibitions and Recognition

    First solo exhibition at the Peridot Gallery in New York City (1949)

    Participated in the historic Ninth Street Exhibition (1951) – a key event in Abstract Expressionism.

    Featured in exhibitions such as Twelve Americans and New American Painting at the Museum of Modern Art.

    Documenta, Kassel, West Germany (1959).

    John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship (1969)

    Legacy and Historical Significance

    Considered a first-generation Abstract Expressionist painter.

    Known for his innovative staining techniques and lyrical abstraction.

    His work is held in prominent collections including the Art Institute of Chicago, The Museum of Modern Art, Tate Gallery, and National Gallery of Art.

    Brooks's artistic journey reflects the evolution of Abstract Expressionism and his willingness to experiment with new approaches to painting.

    Died on March 9, 1992, in East Hampton, New York.

    Muzej

    Dallas Museum of Art

    Izloženo u Dallas, Sjedinjene Američke Države

    Dallas Museum of Art: Simfonija Povijesti i Inspiracije

    U srcu živopisnog Arts Distrikta Dallasa uzdiže se Dallas Museum of Art (DMA), institucija koja nije samo spremnik umjetničkih djela, već pulsirajući izvor kreativnosti koji proteže svoje korijene kroz stoljeća. Osnovan 1903. godine kao plod ambicije Dallas Art Associationa da potakne cijenjenje umjetnosti u zajednici, DMA se razvio u globalno priznatu instituciju koja ostaje vjerna svojoj misiji pristupačnosti i transformativnih izložbi. Posjetitelje čeka jedinstveno putovanje kroz vrijeme – od drevnih grčkih vaza koje šapću priče davnih civilizacija do suvremenih djela koja izazivaju naše percepcije svijeta oko nas.

    Početci muzeja bili su skromni, smješteni u Fair Parku, gdje je zahvaljujući velikodušnim donacijama i predanosti širenju umjetničkih horizonta, polako rastao. Ključna prekretnica dogodila se 1964. godine kada se DMA spektakularno spojio s Dallas Museum of Contemporary Art, čime su se dvije vizionarske institucije ujedinile pod jednim krovom i stvorile bogatiju zbirku i hrabriji pristup umjetničkom istraživanju.

    Arhitektonski Dragulj Edwarda Larrabeeja Barnesa

    Sadašnji dom muzeja, impresivna građevina djelo je arhitekta Edwarda Larrabeeja Barnesa, koji je u svom dizajnu utjelovio principe moderne arhitekture. Prostrani izložbeni prostori obasjani prirodnim svjetlom stvaraju atmosferu koja potiče dijalog između umjetnosti i okoline. Barnes je vizionarski pristup naglašavao važnost pozadine i ambijenta, čime je stvorio primamljivo okruženje za kontemplaciju i dublje razumijevanje umjetničkih djela. Zgrada sama po sebi nije samo spremnik umjetnosti, već i remek-djelo arhitekture koje obogaćuje cjelokupno iskustvo posjetitelja.

    Tapestrija Kultura: Istaknuti Eksponati

    Zbirka DMA ne podliježe kategorizaciji; to je bogata tapiserija isprepletena raznolikim nitima koje se protežu kroz tisućljeća.

    Drevne grčke vaze

    nude uvid u rituale i svakodnevni život klasične Grčke, dok

    keramika američkih Indijanaca

    osvjetljava umjetničke tradicije domorodačkog stanovništva. Putujući prema istoku, posjetitelji se susreću s profinjenošću azijske umjetnosti: delikatnim kineskim porculanom, živopisnim japanskim ekranima i evocativnim indijskim skulpturama – svako djelo odražava duboka filozofska uvjerenja.

    Posebno su vrijedni pažnje

    remek-djela europskih majstora poput Paula Gauguina, Henrija Matissea i Francisa Bacona, čiji hrabri eksperimenti i emotivna dubina nastavljaju nadahnjivati divljenje.

    Zajednica i Dinamične Izložbe

    DMA je duboko posvećen poticanju živahne kulturne zajednice. Besplatan ulaz naglašava predanost muzeja učiniti umjetnost dostupnom svima, bez obzira na socioekonomski status. Edukativni programi prilagođeni su posjetiteljima svih dobi, od djece do iskusnih ljubitelja umjetnosti.

    Mildred R. i Frederick M. Mayer Library

    služi kao dragocjen resurs za kustose i javnost, s više od 50.000 svezaka posvećenih povijesti umjetnosti i znanstvenim istraživanjima. Muzej kontinuirano organizira dinamične izložbe koje predstavljaju različite perspektive i potiču dijalog o suvremenim temama. Od svojih skromnih početaka kao zbirke smještene u Fair Parku do sadašnjeg statusa svjetski poznate institucije, Dallas Museum of Art dosljedno prihvaća inovacije i čvrstu predanost pristupačnosti – osiguravajući da ostane dinamično središte za cijenjenje umjetnosti i kulturnu razmjenu za buduće generacije.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Number 13

    wahooart.com/hr/art/download/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Brooks, James. Number 13. 1965, Dallas Museum of Art. https://wahooart.com/hr/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
    APA
    Brooks, James (1965). Number 13 [Painting]. Dallas Museum of Art. https://wahooart.com/hr/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
    Chicago
    James Brooks. Number 13. 1965. Dallas Museum of Art. https://wahooart.com/hr/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
    Harvard
    Brooks, James (1965) Number 13. Dallas Museum of Art. Available at: https://wahooart.com/hr/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/

    Pogledajte pažljivije

    Number 13 — James Brooks

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: abstraction, black_and_white, gestural_brushstrokes. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na djelo Untitled (1952) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Gdje se to može primijetiti u ovom djelu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Kviz o umjetnosti

    Number 13 — James Brooks

    Koliko dobro poznajete ovo umjetničko djelo?

    Označite jedan odgovor za svako od 5 pitanja u nastavku. Svako pitanje ima točno jedan točan odgovor.

    1. 1. What is the primary art movement associated with James Brooks's 'Number 13'?

      • A Social Realism
      • B Abstract Expressionism
      • C Impressionism
    2. 2. Which materials were used to create this artwork?

      • A Oil on canvas
      • B Gouache and ink on paper
      • C Watercolor and charcoal
    3. 3. In which year was 'Number 13' created?

      • A 1936
      • B 1945
      • C 1965
    4. 4. What is the visual characteristic of the right side of the composition?

      • A Thick, horizontal black bands
      • B A vague suggestion of a face
      • C Brightly colored geometric shapes
    5. 5. Where is this artwork currently housed?

      • A The Whitney Museum of American Art
      • B Dallas Museum of Art
      • C La Guardia Airport

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Ključ odgovora — za nastavnike

    Ovo započinje novu ispisanu stranicu, pa se može jednostavno izostaviti iz kopija.

    1B · 2B · 3C · 4A · 5B

    Provjerite točnost svakog odgovora uspoređujući ga s katalogskim zapisom za ovu sliku

    Pitanja i odgovori

    Kako mogu otkriti umjetnička djela slična djelu "Number 13" autora James Brooks?

    Djela slična djelu "Number 13" možete pronaći na stranici Slična djela tog umjetničkog djela.

    Gdje mogu kupiti print djela "Number 13" autora James Brooks?

    Print djela "Number 13" autora James Brooks možete jednostavno naručiti na njegovoj stranici Umjetnička litografija: umjetnički otisak na pamučnom platnu ili arhivskom kanvas papiru.

    Koji je format djela "Number 13"?

    "Number 13" autora James Brooks je kompozicija u Landscape formatu. Razmjer je vrijedno provjeriti prije odabira veličine printa.