William Grimaldi, 1751 – 1830

Les 4 peintures les plus célèbres de William Grimaldi

Le tableau qui a fait la renommée de William Grimaldi est Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) (1789) ; il est exposé au Nationalmuseum, à Stockholm. William Grimaldi, fils de l'artiste (1808) et Margaret Pryse les suivent dans le cœur des collectionneurs et des visiteurs de musées. Sur les 5 œuvres de William Grimaldi présentes dans notre catalogue, voici les 4 plus admirées, chacune présentée avec sa date, son musée et ce qui la distingue.

Classé selon notre score de popularité, qui combine les recherches, les visites et les commandes pour chaque œuvre. Mis à jour novembre 2026. Chaque chef-d'œuvre de cette page peut être commandé sous forme de reproduction à l'huile peinte à la main de qualité musée ou d'une impression d'art de haute qualité, dans le format de votre choix.

Portrait de William Grimaldi
William Grimaldi · 1751 – 1830
Né · mort
1751 – 1830, Shoreditch
Œuvres de notre catalogue
5
Les plus célèbres
Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) (1789)
Plus d'œuvres à
Nationalmuseum

William Grimaldi : les dix chefs-d'œuvre

Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) (1789) de William Grimaldi
1

Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810)

1789 · Aquarelle · Nationalmuseum, Stockholm

Cette miniature, datée de 1789, présente un portrait en buste de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield. Le sujet est représenté de trois-quarts, le regard tourné vers le spectateur avec une expression sereine et posée. Il est rendu avec un teint pâle et des cheveux poudrés d'un blanc pur, dont la texture fine et tactile invite au toucher. Sa tenue se compose d'un manteau vert forêt profond, porté sur un…

Reproduction à l'huile peinte à la main à partir de $199 28 × 35 cm
William Grimaldi, fils de l'artiste (1808) de William Grimaldi
2

William Grimaldi, fils de l'artiste

1808 · Aquarelle · Yale Center for British Art, New Haven

Cette délicate et intime miniature, réalisée en 1808, dépeint un jeune garçon nommé William Grimaldi, fils de l'artiste. La composition est un portrait en buste de forme ovale, enchâssé dans un support rectangulaire gris plus large. Le sujet est positionné légèrement décentré, tourné vers le spectateur avec un sourire subtil et une expression douce et sereine.

Reproduction à l'huile peinte à la main à partir de $199 29 × 34 cm
Sir Joshua Reynolds (1723–1792) de William Grimaldi
4

Sir Joshua Reynolds (1723–1792)

Watercolor

This small-scale portrait captures the likeness of Sir Joshua Reynolds, rendered in the delicate style of Rococo miniature painting. Presented within an ornate gold oval frame, the work focuses on the subject's head and shoulders in a tight, intimate composition. He is depicted in profile, gazing slightly to his right, his presence defined by voluminous, curled hair and a red coat over a white shirt. A muted green landscape provides…

Reproduction à l'huile peinte à la main à partir de $199 28 × 36 cm

Les sujets les plus peints par William Grimaldi

Les quatre thèmes les plus récurrents parmi ces chefs-d'œuvre, illustrés par le plus bel exemple de chacun.

Où voir les peintures de William Grimaldi

Les 3 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.

Musées Ville Œuvres de William Grimaldi Peintures de cette liste
Nationalmuseum, StockholmNationalmuseum Stockholm 1 Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810)
Yale Center for British Art, New HavenYale Center for British Art New Haven 1 William Grimaldi, fils de l'artiste
Bibliothèque Nationale du Pays de Galles, AberystwythBibliothèque Nationale du Pays de Galles Aberystwyth 1 Margaret Pryse

William Grimaldi, année après année : les peintures emblématiques

De 1789 à 1808, 20 années de l'art de William Grimaldi, année après année, à travers ses plus beaux tableaux.

  1. 1789
  2. 1808
    William Grimaldi, fils de l'artiste (1808) de William Grimaldi
    #2 sur 4

    William Grimaldi, fils de l'artiste

    Âge 57 · Yale Center for British Art

    Cette délicate et intime miniature, réalisée en 1808, dépeint un jeune garçon nommé William Grimaldi, fils de l'artiste. La composition est un portrait en buste de forme ovale,…

Les chefs-d'œuvre de William Grimaldi : questions et réponses

Par quelle peinture William Grimaldi est-il/elle le plus connu(e) ?Afficher la réponse

Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) (1789), Nationalmuseum, Stockholm. Viennent ensuite William Grimaldi, fils de l'artiste (1808) et Margaret Pryse.

Quel âge avait William Grimaldi lors de la peinture de Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) ?Afficher la réponse

38 ans : Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) date de 1789 et William Grimaldi est né(e) en 1751.

Combien d'œuvres William Grimaldi a-t-il peintes ?Afficher la réponse

Notre catalogue répertorie 5 œuvres de William Grimaldi, datées de 1789 à 1808.

Dans quels musées puis-je admirer les chefs-d'œuvre de William Grimaldi ?Afficher la réponse

La plupart se trouvent dans Nationalmuseum (Stockholm), Yale Center for British Art (New Haven) et Bibliothèque Nationale du Pays de Galles (Aberystwyth). Le tableau ci-dessus répertorie les musées un par un.

Quelles sont les premières et les dernières peintures célèbres de William Grimaldi ?Afficher la réponse

La plus ancienne de cette page date de Portrait de Sir Harbord Harbord, 1er Baron Suffield (1734-1810) (1789), la plus récente de William Grimaldi, fils de l'artiste (1808).

Quels étaient les sujets favoris de William Grimaldi ?Afficher la réponse

Cravate blanche (2) et Portrait (2), parmi les 4 œuvres de cette page.

Quelle technique William Grimaldi privilégiait-il ?Afficher la réponse

Aquarelle : 2 des 4 œuvres sur cette page.

Puis-je acquérir une reproduction d'un chef-d'œuvre de William Grimaldi ?Afficher la réponse

Oui. Chaque tableau de cette page peut être commandé sous forme de reproduction à l'huile peinte à la main de qualité musée ou d'une impression d'art de haute qualité, dans la taille de votre choix, depuis la page propre au tableau.

La vie de William Grimaldi

William Grimaldi: Le Délicat Art de la Miniature Portrait

William Grimaldi (1751–1830) occupe une place essentielle dans les annales de la peinture britannique miniature, un art forme caractérisé par son extrême souci du détail et son échelle intimiste. Né à Shoreditch, Londres, il descendait d'Alessandro Maria Grimaldi, noble génois qui avait établi une présence en Angleterre après le siège de Gênes en 1684 – une lignée imprégnée de tradition artistique.

Jeunesse et Tutorat

Les premières années de Grimaldi furent marquées par un apprentissage auprès de Thomas Worlidge, graveur et artiste respecté. Cette association lui inculqua des compétences fondamentales dans la gravure et favorisa les liens au sein du milieu artistique londonien géorgien. Worlidge avait lui-même reçu une instruction auprès du grand-père de Grimaldi, Alessandro, qui était également artiste, et avait épousé sa fille comme première épouse. Après avoir quitté chez lui pour vivre avec son uncle à Great Queen Street, Lincoln’s Inn Fields, Worlidge mourut en 1766 laissant le jeune Grimaldi habiter avec sa tante, la veuve de Worlidge et sa troisième femme, pour le reste de son apprentissage. William Grimaldi continua à étudier la peinture à l'huile et à l'eau-forte, maîtrisant parfaitement ces techniques avant d’obtenir une certaine indépendance financière.

Influences parisiennes (1777–1783)

Reconnaissant l'importance de faire élargir ses horizons artistiques, Grimaldi entreprit un voyage à Paris au cœur de l'âge des Lumières. L'exposition aux esthétiques rococo et à l’innovation artistique eut un impact profond sur son style, évident dans sa minutieuse touche pinceau et ses compositions raffinées. Il fut fasciné par les œuvres des peintres français contemporains et chercha à intégrer leurs idées dans sa propre pratique artistique. Cette période parisienne lui permit de développer une sensibilité nouvelle aux couleurs et aux formes, qui allait influencer toute sa carrière artistique ultérieure.

Le Patronage de Reynolds et la Reconnaissance

Sir Joshua Reynolds, considéré comme le peintre portraitiste britannique le plus célèbre de son temps, défendit le talent de Grimaldi, le recommandant à des mécènes influents tels que le prince William Augustus Fitzherbert et le prince Frederick – une relation qui consolida la réputation de Grimaldi en tant qu’artiste officiel. L'appui de Reynolds lui assurait des commandes pour des portraits emblématiques, notamment celui de Maria Fitzherbert et celui du duc Frédéric d'York et Albany, consolidant ainsi sa position au sein de la cour britannique. Cette reconnaissance fut une véritable victoire pour Grimaldi, qui avait consacré ses efforts à maîtriser les exigences esthétiques et techniques propres à l’époque régnante.

Commandes royales et Œuvre artistique

À partir de 1790, Grimaldi servit d'artiste officiel aux ducats d'York et Albany – une fonction prestigieuse qui exigeait une compétence exceptionnelle et une dévotion totale. Il continua à présenter ses œuvres à l’Académie royale jusqu’à sa mort en 1825, produisant un œuvre considérable comprenant des paysages, des portraits et des panneaux décoratifs. Ses peintures sont particulièrement remarquables pour leur souci du détail et leur capacité à capturer la beauté naturelle et les nuances émotionnelles de leurs sujets. Il fut considéré comme l’un des artistes les plus talentueux de son temps et sa contribution à l'histoire de l'art est incontestable.

Héritage artistique

L'héritage artistique de Grimaldi ne réside pas seulement dans le nombre impressionnant de tableaux qu'il créa, mais aussi dans leur sensibilité particulière aux valeurs esthétiques et morales de son époque. Il fut un véritable maître de la peinture miniature britannique et son œuvre demeure une source d’inspiration pour les artistes contemporains. Sa maîtrise technique et sa capacité à exprimer les sentiments humains avec élégance et finesse témoignent de sa générosité artistique et de sa contribution durable à l'histoire de l'art britannique.