La peinture la plus célèbre de Pierre Roy est Composition with Weights and Measures (1932), au Musée d'Israël, à Jérusalem. Avec Still Life (1938) et Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) (1929), il complète le trio d'œuvres que tout le monde reconnaît. Notre catalogue répertorie 3 œuvres de Pierre Roy ; les 3 ci-dessous sont celles que le monde admire le plus, chacune accompagnée de son année, du musée qui la conserve et de son importance historique.
Classé selon notre score de popularité, qui combine les recherches, les visites et les commandes pour chaque œuvre. Mis à jour octobre 2026. Chaque chef-d'œuvre de cette page peut être commandé sous forme de reproduction à l'huile peinte à la main de qualité musée ou d'une impression d'art de haute qualité, dans le format de votre choix.
Les 2 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.
| Musée | Ville | Œuvres de Pierre Roy | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
 Musée d'Israël |
Jérusalem | 2 | Composition with Weights and Measures, Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Still Life |
Pierre Roy n'a peint que pendant 10 ans, de 1929 à 1938 : suivez cette décennie année après année, à travers les œuvres qui ont fait sa renommée.
Composition with Weights and Measures (1932), Musée d'Israël, Jérusalem. Viennent ensuite Still Life (1938) et Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) (1929).
52 ans : Composition with Weights and Measures date de 1932 et Pierre Roy est né(e) en 1880.
Notre catalogue répertorie 3 œuvres de Pierre Roy, datées de 1929 à 1938.
La plupart se trouvent dans Musée d'Israël (Jérusalem) et Art Institute of Chicago (Chicago). Le tableau ci-dessus répertorie les musées un par un.
La plus ancienne de cette page date de Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) (1929), la plus récente de Still Life (1938).
Surrealism, comme le montrent les peintures de cette page.
Composition with Weights and Measures et Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) figurent parmi les 2 œuvres de cette page détenues par le Musée d'Israël, Jérusalem.
Oui. Chaque tableau de cette page peut être commandé sous forme de reproduction à l'huile peinte à la main de qualité musée ou d'une impression d'art de haute qualité, dans la taille de votre choix, depuis la page propre au tableau.
Né en 1880, Pierre Roy fut un peintre surréaliste français dont le destin artistique s'est forgé au cœur de la création. Fils aîné d'une fratrie de quatre enfants, il était le fils de la secrétaire du conseil d'administration du Musée d'Arts de Nantes, au sein d'une famille où ses frères et sœurs étaient tous des peintres amateurs. Après l'obtention de son baccalauréat dans une école locale, il fait ses premières armes au sein d'un cabinet d'architectes avant de rejoindre l'École des Beaux-Arts de Paris. Après une période de doute face à ses études, il se consacre à l'élaboration de décors pour l'Exposition Universelle de Paris en 1900. C'est en 1905 qu'il se voue pleinement à la peinture, marquant le début de sa carrière lors du Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts (SNBA) en 1906.
La carrière de Roy est jalonnée de participations remarquées, notamment auprès de la Société des Artistes Indépendants en 1907, 1908, 1913 et 1914. Un tournant majeur de son existence survient en 1925, lorsqu'il prend part à la toute première exposition de peintres surréalistes, côtoyant des figures monumentales telles que Giorgio de Chirico, Max Ernst et Pablo Picasso. Après avoir tenu sa première exposition personnelle en 1926, il est nommé artiste de la marine pour un mandat de cinq ans en 1933. Au-delà de ses toiles, son talent s'est exprimé à travers la création de décors de théâtre, d'affiches publicitaires et de plusieurs couvertures pour le célèbre magazine Vogue.
Roy est aujourd'hui célébré pour ses compositions surréalistes, dont la force réside dans la représentation hyperréaliste d'objets du quotidien. Ses œuvres mettent souvent en scène des éléments tels que :
Ces objets sont agencés de manière totalement imprévisible au sein de ses compositions, créant un univers onirique et troublant. Son œuvre a voyagé à travers le monde, de New York à Londres, en passant par Hawaï. Parmi les pièces emblématiques conservées dans des collections publiques, on peut citer Danger dans l'escalier et L'Heure d'été au Museum of Modern Art de New York, ainsi qu'A Naturalist's Study à la Tate Modern de Londres. D'autres de ses créations reposent à l'Art Institute de Chicago, au Philadelphia Museum of Art, ainsi qu'au Musée des Beaux-arts de Nantes.