Cordelia von den Steinen

Cordelia von den Steinen: Sculptor of Memory and Place

Cordelia von den Steinen, née à Basel en 1941, occupe une place remarquable dans la sculpture suisse, reconnue pour son mélange singulier de tradition et d’exploration contemporaine. Son parcours artistique débute avec des études universitaires à l'Académie Brera à Milan, renforcées par une bourse prestigieuse du Musée d'Art de Basel et du Prix fédéral suisse des Beaux-Arts – opportunités qui lui ouvrent les portes du discours artistique européen. Cette période formative lui inculque une profonde appréciation pour les techniques classiques tout en suscitant un intérêt vif pour les concepts modernes. Son établissement à Versilia consolide son lien avec le paysage artistique italien, favorisant des collaborations et inspirant des projets ancrés dans la richesse du patrimoine culturel régional. Elle poursuit ensuite sa carrière à Paris, plongeant au cœur de l'environnement intellectuel animé de cette ville et approfondissant son expérimentation artistique. Tout au long de sa vie professionnelle, von den Steinen a constamment poursuivi l’excellence, obtenant une reconnaissance considérable pour ses créations sculpturales et contribuant significativement aux initiatives artistiques publiques en Italie et en Suisse. Son adhésion à des institutions prestigieuses telles que l'Accademia di San Luca et le Künstlerbund Deutschland souligne son engagement dans le dialogue artistique et la rigueur scientifique. L’œuvre de von den Steinen se caractérise par une sensibilité aiguë au matériau et à la forme – principalement la pierre – qu’elle manipule avec une précision méticuleuse pour exprimer des récits de mémoire et d’emplacement. Influencée par des artistes tels que Marino Marini, dont le maîtrise sculpturale plaidait pour les idéaux humanistes, elle adopte un style qui équilibre l'échelle monumentale avec le détail subtil. Ses sculptures abordent souvent des thèmes historiques, identitaires et liés à la relation entre les êtres humains et leur environnement – sujets explorés grâce à une imagé riche et au savoir-faire exceptionnel. Un accomplissement majeur est son implication dans la création de « Fuga dal Museo », un projet muséal innovant situé à Pescara, Italie. Cette initiative audacieuse réimagine l’expérience traditionnelle du musée en dispersant les œuvres d'art dans les espaces publics de la ville, encourageant une rencontre avec l’art au-delà des murs institutionnels et offrant une nouvelle perspective sur la présentation artistique. Elle a également collaboré étroitement avec Pietro Cascella pour donner naissance à une véritable partenariat artistique dédié à l’exploration de l’expression sculpturale et à la commémoration d'événements historiques importants – notamment le mémorial d’Auschwitz. Cette coopération témoigne de sa conviction profonde dans la puissance transformative de l’art pour éclairer l’expérience humaine et affronter les enjeux éthiques complexes. Elle est considérée comme une figure essentielle du mouvement artistique suisse contemporain, dont elle a contribué à définir les préoccupations esthétiques et philosophiques. Son travail reste marqué par une profonde réflexion sur la matière première – la pierre – qu'elle considère comme "un dialogue entre terre et esprit", reflétant ainsi une philosophie artistique ancrée dans la conviction que l’art peut donner forme aux idées les plus profondes et transmettre des valeurs universelles.