Clive Hicks-Jenkins

Premières années et débuts théâtraux

• Né : 11 juin 1951, Newport, Royaume-Uni
• A fréquenté Hartridge Comprehensive School à Newport avant de rejoindre l'Italia Conti School à Londres.
• A étudié le théâtre, a travaillé comme acteur dans des films et à la télévision, et a suivi des cours à la Rambert Ballet School.
• Sa carrière précoce a impliqué des performances et du théâtre de marionnettes avec Caricature Theatre de Cardiff.
• Il a travaillé en tant que chorégraphe, metteur en scène et concepteur de décors pour diverses compagnies, notamment le Vienna Festival, l'Almeida Theatre et Theatr Clwyd. Il a été directeur associé au Cardiff New Theatre.

Transition vers les arts visuels et style artistique

• Il s’est tourné vers les arts visuels dans les années 1990 après une carrière prolifique dans le théâtre.
• Il travaille principalement à travers la peinture, le dessin, la gravure, la céramique, les maquettes, l'animation et les livres d'artiste.
• Son style artistique se caractérise par des peintures narratives explorant souvent le folklore gallois, les histoires religieuses et les thèmes de la solitude et du lieu.
• Influencé par le néo-romanticisme britannique du milieu du XXe siècle ; les paysages servent fréquemment de décors émotionnellement chargés dans son œuvre.
• Les critiques ont décrit son travail comme une « peinture expressive et réfléchie d’un ordre supérieur ».

Thèmes majeurs et séries

• La série Mari Lwyd : Explore les peurs enfantines inspirées des traditions folkloriques galloises.
• Les tentations de la solitude : Examine les traumatismes contemporains et les injustices à travers le prisme des Pères du désert d’Égypte.
• La série Saints et animaux : Présente des histoires de saints aux côtés d'animaux, tels que St Kevin et le merle noir, Elie et le corbeau, Hervé et le loup, et St François prêchant aux oiseaux.
• Peintures bibliques : Inclut des œuvres telles que « L’Annonciation » (Cathédrale de Llandaff) et une représentation de « La femme prise en adultère ».
• La série Sir Gawain et le Chevalier Vert : Un ensemble d'œuvres important, comprenant des gravures créées en collaboration avec Penfold Press, illustrant la traduction de Simon Armitage.

Reconnaissance et collections

• Ses peintures sont représentées dans toutes les principales collections publiques du Pays de Galles et dans d’autres institutions britanniques.
• Les livres d'artiste se trouvent dans des bibliothèques internationales.
• Une exposition rétrospective a été organisée à la National Library of Wales en 2011 pour célébrer son soixantième anniversaire.
• Un ouvrage substantiel a été publié par Lund Humphries en 2011, mettant en lumière sa carrière et ses contributions.
• Fellow d'honneur de l'Université d'Aberystwyth School of Art.
• Membre du Welsh Group et du 56 Group Wales.
• Des œuvres sont conservées dans de nombreuses collections publiques et privées, notamment le National Museum of Wales, la Glynn Vivian Art Gallery et la Methodist Collection of Modern Christian Art.

Développements récents et collaborations

• Il discute régulièrement de ses méthodes à travers une série "Artlog" depuis 2010.
• A collaboré avec le compositeur Mark Bowden et le poète Damian Walford Davies sur *The Mare's Tale*, un spectacle scénique et une œuvre pour consort de chambre.
• A mis en scène et conçu *Hansel & Gretel : A Nightmare in Eight Scenes* avec la musique de Matthew Kaner et les paroles de Simon Armitage, qui a été présenté dans de nombreuses villes.
• Poursuit sa collaboration avec Penfold Press sur des livres d'artiste.