La peinture la plus célèbre de Adèle Ferrand est Self-portrait (1840), au Musée Léon-Dierx, à Saint-Denis. Avec Portrait of Denis François Le Coat de Kerveguen (1846) et Self-portrait (1840), il complète le trio d'œuvres que tout le monde reconnaît. Notre catalogue répertorie 3 œuvres de Adèle Ferrand ; les 3 ci-dessous sont celles que le monde admire le plus, chacune accompagnée de son année, du musée qui la conserve et de son importance historique.
Classé selon notre score de popularité, qui combine les recherches, les visites et les commandes pour chaque œuvre. Mis à jour octobre 2026. Chaque chef-d'œuvre de cette page peut être commandé sous forme de reproduction à l'huile peinte à la main de qualité musée ou d'une impression d'art de haute qualité, dans le format de votre choix.
Le musée qui détient le plus grand nombre de peintures figurant sur cette page.
| Musées | Ville | Œuvres de Adèle Ferrand | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
| Saint-Denis | 3 | Self-portrait, Portrait of Denis François Le Coat de Kerveguen, Self-portrait |
Adèle Ferrand n'a travaillé que pendant 7 ans, de 1840 à 1846. Voici le récit de cette courte carrière, année après année, à travers ses peintures les plus célèbres.
Self-portrait (1840), Musée Léon-Dierx, Saint-Denis. Viennent ensuite Portrait of Denis François Le Coat de Kerveguen (1846) et Self-portrait (1840).
23 ans : Self-portrait date de 1840 et Adèle Ferrand est né(e) en 1817.
Notre catalogue répertorie 3 œuvres de Adèle Ferrand, datées de 1840 à 1846.
La plupart se trouvent dans Musée Léon-Dierx (Saint-Denis). Le tableau ci-dessus répertorie les musées un par un.
En 1840 : 2 des 3 œuvres de cette page datent de cette époque, dont Self-portrait.
La plus ancienne de cette page date de Self-portrait (1840), la plus récente de Portrait of Denis François Le Coat de Kerveguen (1846).
Self-portrait, Portrait of Denis François Le Coat de Kerveguen et Self-portrait figurent parmi les 3 œuvres de cette page détenues par le Musée Léon-Dierx, Saint-Denis.
Oui. Chaque tableau de cette page peut être commandé sous forme de reproduction à l'huile peinte à la main de qualité musée ou d'une impression d'art de haute qualité, dans la taille de votre choix, depuis la page propre au tableau.
To look at the surviving works of Adèle Ferrand is to witness a career truncated by tragedy before it could reach its full maturity. Born in Nancy, she emerged as a practitioner of the Romantic school, demonstrating a technical command that earned her regular placement in the Paris Salon starting in 1837. Her presence in the French art scene was not accidental; it was built on rigorous training under figures such as Le Poittevin and the Belgian historical painter Louis Gallait. She possessed the ability to handle both genre scenes and portraits with a directness that avoided unnecessary flourish.
Her trajectory shifted in 1846 when she married Denis François Le Coat de Kerveguen. This union moved her from the artistic circles of Paris to the island of Bourbon, now known as La Réunion. The move was not merely a change in geography but a shift in subject matter. In this distant territory of the Indian Ocean, her work began to absorb local elements. Her sketches and drawings from this period reflect a specific environment, incorporating:
Ferrand’s output was concentrated into a mere twelve years of active production. While her time in Paris allowed her to master the formal requirements of the Salon, her final two years on Réunion island provided a different kind of visual data. She produced studies of her young son, Herve, and portraits commissioned by her husband's family. These works show a painter capable of adapting the Romantic style to new, colonial landscapes.
The end of her life was as abrupt as her career. At only 30 years old, she died in Saint-Pierre from typhoid fever in 1848. Because her life ended so early, much of her legacy remains tied to specific collections, notably the Musée Léon-Dierx. Her son, Herve Le Coat de Kervéguen, later bequeathed a significant portion of her estate to the museum, including 24 framed paintings and drawings alongside hundreds of other sketches. This collection allows for a clear view of her development from a student in France to an artist documenting the life of a colonial outpost.