Guide des œuvres étudiantes
Copyright Cette œuvre est dans le domaine public. Simon Bening est décédé(e) en 1561 ; le droit d'auteur dure 70 ans après le décès de l'artiste, il a donc pris fin en 1631.
Mise en contexte
Self-portrait — Simon Bening
L'original mesure 9 × 6 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.
Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 78 au décès.
Peint lorsque l'artiste avait 75. L'artiste est décédé à l'âge de 78. 10 des 12 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.
Ombré : la vie de Simon Bening (1483–1561) ▲ cette œuvre, 1558 chaque peinture datée, décennie par décennie
Premières œuvres : jusqu'en 1530 Années d'activité principales : 1530–1535 Œuvres tardives : à partir de 1535
Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste
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D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : wahooart.com/fr/art/similar/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/
Mesuré à partir de l'image
Couleur principale
Espresso #5f4b34
Palette répertoriée
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Les dix principaux pays
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Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 21 œuvres de cet artiste, dont 7 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois
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À propos de cette œuvre
Self-portrait — Simon Bening
Written in gold on a red background is an inscription that identifies this miniature as a self-portrait of the famous Bruges illuminator, Simon Bening: "Simon Bennik, the son of Alexander, painted this himself at the age of 75 in 1558."Simon Bening became one of the most famous illuminators of the sixteenth century. He spent his early years in Ghent or Antwerp, probably working under the tutelage of his father, the illuminator Alexander Bening. Simon moved to Bruges permanently in 1517, where over time he headed a large and flourishing workshop. Although Bening was much admired in his day and widely imitated, his artistic personality has yet to be thoroughly studied.This miniature painting has attracted considerable interest in art history as an early self-portrait of an artist. Bening portrays himself, spectacles in hand, seated before a wooden easel. The easel holds a drawing of the Virgin and Child; along its left edge, small ledges hold various painting materials. In representing this imagery Bening allies himself with Saint Luke, the patron saint of painting, who is traditionally shown painting an image of the Virgin - a subject that itself became a conceit for the self-portrait of the artist in the 15th and 16th centuries. Bening portrays himself not in the garb of an artisan, but as a member of the intelligentsia. By inscribing his work with a signature (as the son of Alexander) and a date, he acknowledges his talents and heritage in the distinguished lineage of Bening illuminators in Bruges. The illumination was probably made as an independent work, rather than as part of a book, at a time when autonomous miniatures increasingly came into production. A second version of this miniature is in the Victoria and Albert Museum, London.
Artiste et musée
Né(e) à Gand, Belgique
Dans le royaume délicat et lumineux de l'enluminure flamande, peu de noms résonnent avec autant de prestige que Simon Bening. Souvent célébré comme le dernier grand maître de la tradition néerlandaise, Bening possédait une capacité singulière à transformer de minuscules surfaces de vélin en paysages expansifs et vibrants, véritables méditations spirituelles profondes. Sa vie était profondément ancrée dans le riche héritage artistique des Pays-Bas ; né soit à Gand, soit à Anvers, il commença probablement son voyage au sein de l'atelier familial sous la direction de son père, l'estimé enlumineur Alexander Bening. Cette lignée lui assura une base d'excellence technique qui lui permettrait, par la suite, de diriger l'un des ateliers les plus florissants de Bruges.
À mesure que Bening parcourait les centres artistiques de Gand et de Bruges, sa réputation grandissait au même rythme que sa maîtrise de la miniature. Dès 1508, il rejoignit officiellement la Guilde de Saint-Jean et de Saint-Luc à Bruges, témoignant de son rang parmi l'élite professionnelle. Sa carrière fut marquée par une transition fluide entre les sensibilités du gothique tardif de ses prédécesseurs et les nuances bourgeonnantes de la première Renaissance. Cette période d'évolution artistique est peut-être capturée avec le plus de poignance dans son Autoportrait, une œuvre qui est bien plus qu'un simple portrait. Dans cette miniature, Bening se présente non pas simplement comme un artisan, mais comme un intellectuel, assis devant un chevalet, des lunettes à la main — un clin d'œil symbolique à l'observation méticuleuse exigée par son art et un hommage à Saint Luc, le saint patron des peintres.
La véritable magie de l'œuvre de Bening réside dans sa capacité à créer des « mondes miniatures » qui invitent le spectateur à un état de contemplation silencieuse. Son Livre d'heures constitue un exemple parfait de cet art dévotionnel, où chaque page agit comme un joyau de prière destiné à rappeler aux fidèles l'omniprésence du divin. Grâce à une manipulation exquise de l'ombre et de la lumière, Bening parvint à un sens de la tridimensionnalité qui défiait l'échelle minuscule de son support. Sa technique permettait un niveau de détail époustouflant, des textures subtiles des tissus luxueux à la profondeur atmosphérique de paysages qui semblent s'étendre bien au-delà des bordures de la page.
Au-delà de ses prouesses techniques, l'importance historique de Bening se trouve dans son rôle de pont entre les époques. Tout en maintenant les traditions rigoureuses de l'école de Gand-Bruges, son travail embrassa le nouvel intérêt humaniste pour le détail et le naturalisme. Ses accomplissements se reflètent dans la présence durable de ses œuvres au sein des collections les plus prestigieuses du monde, où elles continuent d'offrir des aperçus de l'âme spirituelle et esthétique du XVIe siècle. Par ses mains, la beauté éphémère de l'enluminure a atteint un sommet de perfection, laissant derrière elle un héritage de lumière, de couleur et d'une profonde dévotion.
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Regardez de plus près
Self-portrait — Simon Bening
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Dans l'ensemble, « Self-portrait » présente une luminosité de deep_shadow. La luminosité perçue décrit si l'œuvre paraît claire ou sombre.
Simon Bening a réalisé « Self-portrait » à l'âge de 75. L'artiste est né en 1483 et l'œuvre date de 1558.