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Guide des œuvres étudiantes

The Druidess

Nom Classe Date

Odilon Redon, The Druidess (1893). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Odilon Redon wahooart.com/fr/artists/odilon-redon_fr/
Dates de l'artiste
1840 – 1916
Peint
1893
Technique mixte
Oil On Canvas
Dimensions originales
39 x 33 cm
Mouvement
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Époque
19th Century

Mise en contexte

The Druidess — Odilon Redon

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 39 × 33 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 76 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 53. L'artiste est décédé à l'âge de 76. 82 des 317 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Odilon Redon (1840–1916) ▲ cette œuvre, 1893 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1892 Années d'activité principales : 1892–1908 Œuvres tardives : à partir de 1908

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : wahooart.com/fr/art/similar/odilon-redon-the-druidess-8EWMQZ-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Midnight Blue #2f4395

    Palette répertoriée

    • #2F4395
    • #D17928
    • #7A4C28
    • #252626

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Dark La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Midnight Blue
    Intensité
    Vivid Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Balanced Harmony L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Clear Color Presence La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Odilon Redon au cours des douze derniers mois — 38 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 62,3%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 13,3%
    3. 3 Hong Kong 3,7%
    4. 4 France 3,5%
    5. 5 Singapour 3,4%
    6. 6 Espagne 2,0%
    7. 7 Roumanie 1,2%
    8. 8 Argentine 1,1%
    9. 9 Italie 1,1%
    10. 10 Royaume-Uni 0,6%
    11. · 28 autres pays 7,8%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Odilon Redon

    1. 1 Le Cyclope, 1914 2,5%
    2. 2 Arbre Jaune, 1900 1,4%
    3. 3 Vase blanc aux fleurs, 1916 1,4%
    4. 4 Le Pégase Noir 1,2%
    5. 5 Femme en rouge 1,2%
    6. 6 L'Homme-cactus, 1882 1,1%
    7. 7 Ophélie, 1903 1,1%
    8. 8 Roger et Angélique, 1909 1,0%
    9. 9 La Femme orientale, 1897 1,0%
    10. 10 Nuages de fleurs, 1903 0,9%
    11. 11 Paysage de Peyrelebade, 1868 0,9%
    12. 12 Centaurs, 1910 0,9%
    13. 13 The Boat (Aka Virgin With Corona) 0,9%
    14. 14 untitled (190) 0,9%
    15. 15 Béatrice, 1905 0,7%
    16. 16 Mystical Conversation, 1896 0,7%
    17. 17 La Fenêtre, 1907 0,7%
    18. 18 Wild Flowers in a Vase 0,7%
    19. 19 Jeune fille portant un bonnet bleu 0,7%
    20. — The Druidess, 1893 cette peinture 0,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 19,9% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 720 œuvres de cet artiste, dont 350 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    À propos de cette œuvre

    The Druidess — Odilon Redon

    The Druidess by Odilon Redon is a captivating painting that embodies the essence of Symbolism, a movement that emphasized the emotional and psychological depth of art. Created in 1893, this charcoal masterpiece measures 39 x 33 cm and is a testament to Redon's innovative style.

    Symbolism and Inspiration

    Redon's work was heavily influenced by the Symbolist movement, which sought to convey complex emotions and ideas through subtle, suggestive imagery. The Druidess is no exception, featuring a woman with long hair wearing a yellow headpiece, set against a striking blue background. This enigmatic figure seems to gaze directly at the viewer, inviting them to unravel the mysteries of the painting. Key elements of the composition include the woman's profile, which allows for a clear view of her facial features and intricate hair details. The vibrant colors of her outfit and headpiece contrast beautifully with the somber blue background, creating an intriguing visual effect. For more information on Redon's style and other works, visit Odilon Redon: The Druidess on AllPaintingsStore.

    Artistic Context and Similar Works

    The Druidess can be seen in the context of other Symbolist works, such as Edvard Munch's Despair, which also explores themes of emotion and psychological depth. Redon's own Cauldron of the Sorceress is another example of his innovative use of charcoal and Symbolist imagery. For a deeper understanding of these artistic movements, refer to the works of art historians like Carl Schuster, who specialized in traditional symbolism.

    Visit Odilon Redon: Cauldron of the Sorceress to explore more of Redon's Symbolist masterpieces.

    Discover the world of handmade oil paintings reproductions and print on canvas at AllPaintingsStore.

    The Druidess by Odilon Redon is a thought-provoking work that continues to inspire art enthusiasts and scholars alike. Its unique blend of Symbolist themes and charcoal technique makes it a standout piece in the history of art. For those interested in delving deeper into the world of art, AllPaintingsStore offers a wide range of resources and handmade reproductions of famous artworks, including those by Odilon Redon.

    Artiste et musée

    Artiste

    Odilon Redon

    Né(e) à Bordeaux, France

    Jeunesse et Formation

    Odilon Redon, né Bertrand Jean Redon le 20 avril 1840 à Bordeaux, en Aquitaine, est issu d'une famille aisée. Son père, ayant amassé une fortune grâce au commerce négrier en Louisiane, a contribué à la prospérité familiale. Sa mère, Odile, lui donna le surnom "Odilon". Très tôt, Redon manifesta un talent pour le dessin et remporta un prix scolaire dès l'âge de dix ans. Ses premières études d'architecture, suivies d'un passage bref mais significatif sous la direction de Jean-Léon Gérôme en 1864, ne menèrent pas à une carrière d'architecte, mais l’initièrent aux bases de la peinture. Il se tourna ensuite vers la sculpture avant de perfectionner ses compétences dans la gravure et la lithographie sous l'égide de Rodolphe Bresdin.

    L’Évolution Artistique : Des “Noirs” au Symbolisme

    Après son service militaire pendant la guerre franco-prussienne (1870-1871), Redon s'installa à Paris et se consacra principalement à la gravure, notamment à la lithographie. C’est durant cette période qu’il créa ses célèbres “noirs”, des œuvres en noir et blanc empreintes de mystère et d'une atmosphère onirique. Ces images, souvent peuplées de créatures fantastiques et de figures spectrales, témoignent d'une profonde exploration du subconscient. En 1878, "Esprit Gardien des Eaux" marqua une première reconnaissance publique. Son premier album de lithographies, "Dans le Rêve", publié en 1879, consolida sa réputation. Le roman "À rebours" de Joris-Karl Huysmans (1884) contribua grandement à la diffusion et à l'admiration pour son œuvre. Au cours des années 1890, Redon abandonna progressivement les noirs pour se tourner vers le pastel et l’huile, couleurs qui lui permirent d'exprimer une palette plus riche et lumineuse.

    Influences et Thèmes Majeurs

    L'œuvre de Redon est profondément marquée par diverses influences. Le Japonisme, avec ses estampes aux lignes épurées et à la composition originale, joue un rôle important dans son évolution artistique. Il s’intéressa également aux cultures orientales, notamment l'hindouisme et le bouddhisme, qui inspirèrent des œuvres comme "La Mort du Bouddha" (1899). Ses thèmes récurrents incluent les rêves, les mythes, la nature, et l'exploration de la psyché humaine. Les figures féminines, souvent énigmatiques et symboliques, occupent une place centrale dans son œuvre.

    Réalisations Notables et Reconnaissance

    Redon réalisa plusieurs commandes importantes, dont les 17 panneaux décoratifs pour le château de Domecy-sur-le-Vault (1900-1901), commandés par le baron Robert de Domecy. Ces œuvres marquent une transition vers une abstraction plus poussée et témoignent d'une maîtrise croissante des couleurs et des formes. Il fut exposé au musée d’Orsay et au Getty Museum, où ses portraits de la baronne de Domecy et de sa fille Jeanne furent particulièrement remarqués. En 1903, il reçut la Légion d'honneur. La publication d'un catalogue de ses gravures et lithographies par André Mellerio en 1913, suivie d’une exposition majeure à l’Armory Show de New York, contribuèrent à une reconnaissance internationale grandissante.

    Héritage et Importance Historique

    Odilon Redon est aujourd'hui considéré comme un précurseur du surréalisme et une figure majeure du symbolisme français. Son exploration de l’inconscient, son intérêt pour les cultures orientales et sa recherche d’une expression artistique nouvelle ont influencé de nombreux artistes après lui. Son œuvre continue d'inspirer et de fasciner par sa poésie visuelle et sa capacité à évoquer des mondes oniriques et mystérieux.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de The Druidess

    wahooart.com/fr/art/download/odilon-redon-the-druidess-8EWMQZ-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Redon, Odilon. The Druidess. 1893, https://wahooart.com/fr/art/odilon-redon-the-druidess-8EWMQZ-en/
    APA
    Redon, Odilon (1893). The Druidess [Painting]. https://wahooart.com/fr/art/odilon-redon-the-druidess-8EWMQZ-en/
    Chicago
    Odilon Redon. The Druidess. 1893. https://wahooart.com/fr/art/odilon-redon-the-druidess-8EWMQZ-en/
    Harvard
    Redon, Odilon (1893) The Druidess. Available at: https://wahooart.com/fr/art/odilon-redon-the-druidess-8EWMQZ-en/

    Regardez de plus près

    The Druidess — Odilon Redon

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Combien de visages pouvez-vous trouver ? ____ (notre catalogue en dénombre 1 — êtes-vous d'accord ?)
    4. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : mysterious figure, symbolic portrait, dark blue colors. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    5. Revenez sur La Mort d'Ophélie (1905), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Quelle est la situation du droit d'auteur pour «The Druidess» de Odilon Redon ?

    «The Druidess» de Odilon Redon est dans le dans le domaine public - ses droits d'auteur sont tombés dans le domaine public. La durée du droit d'auteur court à partir du décès de l'artiste, survenu en 1916.

    D'où viennent les visiteurs de «The Druidess» de Odilon Redon ?

    Les statistiques concernant «The Druidess» de Odilon Redon sont disponibles sur la page Statistiques de l'œuvre : nombre de visites mensuelles, consultations des autres œuvres de l'artiste, ainsi que la répartition des visiteurs récents par pays et par langue.

    Qui est l'auteur de « The Druidess » et en quelle année a-t-elle été créée ?

    L'œuvre « The Druidess » est signée Odilon Redon et date de 1893.