Format papier

Guide des œuvres étudiantes

Questioning Moment

Nom Niveau Date

Jerry Uelsmann, Questioning Moment (1971). Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits.

Informations clés

Artiste
Jerry Uelsmann wahooart.com/fr/artists/jerry-uelsmann_fr/
Dates de l'artiste
1934 – ?
Peinture
1971
Dimensions originales
27 x 35 cm
Mouvement
Surrealism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.

Dans le contexte

Questioning Moment — Jerry Uelsmann

Quelle est sa dimension ?

L'original mesure 27 × 35 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970

Ombré : la vie de Jerry Uelsmann (1934–?) ▲ cette œuvre, 1971

Œuvres similaires

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : wahooart.com/fr/art/similar/jerry-n-uelsmann-questioning-moment-AQTJGW-en/

Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #4f4d4d

    Palette enregistrée

    • #4F4D4D
    • #1B1C18
    • #878586
    • #D2D3D7
    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Statement Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Discordant Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Muted La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Artiste et musée

    Artiste

    Jerry Uelsmann

    Né(e) à Detroit, États-Unis d'Amérique

    Première Vie et Formation

    Né: 11 juin 1934, Détroit, Michigan, États-Unis

    A développé un intérêt pour la photographie à l'âge de quatorze ans.

    A obtenu un BFA du Rochester Institute of Technology en 1957.

    A reçu des diplômes MS et MFA de l'Indiana University en 1960.

    Influencé par les professeurs Minor White, Ralph Hattersley et Henry Holmes Smith.

    Développement Artistique et Style

    Est devenu connu pour le photomontage, une technique qu’il a pionnière en Amérique dans les années 1960.

    A développé une méthode unique d'impression composite utilisant plusieurs négatifs et un travail approfondi en chambre noire.

    Utilisait jusqu'à une douzaine d'agrandisseurs simultanément pour créer des images finales.

    Son style se caractérise par une imagerie surréaliste et allégorique explorant l’imagination et la perception.

    Ne cherchait pas à créer des récits mais plutôt une « imagerie surréaliste allégorique de l'ineffable ».

    Continue d'utiliser un équipement traditionnel malgré l'avènement des techniques numériques.

    Réalisations Majeures et Reconnaissance

    A reçu une bourse Guggenheim en 1967.

    A reçu une bourse du National Endowment for the Arts en 1972.

    A eu sa première exposition solo au Museum of Modern Art en 1967.

    Membre de la Royal Photographic Society of Great Britain.

    Membre fondateur de la Society of Photographic Education.

    Son travail est conservé dans d'innombrables collections de musées prestigieux à travers le monde, dont The Metropolitan Museum of Art et le Museum of Modern Art.

    A reçu le prix Lucie en arts visuels en 2015.

    Influences et Importance Historique

    S'est inspiré des photographes d'art victoriens comme Oscar Gustave Rejlander et Henry Peach Robinson, ravivant leurs techniques de combinaison d'impression.

    Son travail a préfiguré l'utilisation d'Adobe Photoshop pour créer des images surréalistes à la fin du XXe siècle.

    A élargi les frontières artistiques de la photographie en remettant en question les notions traditionnelles de pureté photographique.

    Considéré comme un précurseur de la manipulation d'images numériques et de la photographie composite.

    Son processus, bien qu’aujourd’hui facilement reproductible numériquement, était considéré comme une « compétence magique » avec ses outils analogiques à l’époque.

    Vie ultérieure et Héritage

    A enseigné la photographie à l'Université de Floride de 1960 jusqu'à sa retraite en 1998.

    A divorcé de sa troisième épouse, Maggie Taylor, en 2016.

    Continue de produire régulièrement des photographies.

    Décédé le 4 avril 2022.

    Son héritage réside dans la création d'un style photographique unique qui alliait l’art et la maîtrise technique, influençant les générations de photographes et d’artistes.

    Où lire la suite

    Retrouvez ceci en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Questioning Moment

    wahooart.com/fr/art/download/jerry-n-uelsmann-questioning-moment-AQTJGW-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Uelsmann, Jerry. Questioning Moment. 1971, https://wahooart.com/fr/art/jerry-n-uelsmann-questioning-moment-AQTJGW-en/
    APA
    Uelsmann, Jerry (1971). Questioning Moment [Painting]. https://wahooart.com/fr/art/jerry-n-uelsmann-questioning-moment-AQTJGW-en/
    Chicago
    Jerry Uelsmann. Questioning Moment. 1971. https://wahooart.com/fr/art/jerry-n-uelsmann-questioning-moment-AQTJGW-en/
    Harvard
    Uelsmann, Jerry (1971) Questioning Moment. Available at: https://wahooart.com/fr/art/jerry-n-uelsmann-questioning-moment-AQTJGW-en/

    Regardez de près

    Questioning Moment — Jerry Uelsmann

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez expliquer.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : shadows and light, isolation theme, dark interior scene. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Untitled (1973), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Surrealism : Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre. Utilisez les informations présentées dans les parties précédentes de ce guide ainsi que vos réponses ci-dessus.