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Guide des œuvres étudiantes

Two Terns Parading

Nom Niveau Date

Elizabeth Olds, Two Terns Parading (1955). Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits.

Informations clés

Artiste
Elizabeth Olds wahooart.com/fr/artists/elizabeth-olds_fr/
Dates de l'artiste
1896 – 1991
Peinture
1955
Dimensions originales
26 x 42 cm
Mouvement
Social Realism Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.

Dans le contexte

Two Terns Parading — Elizabeth Olds

Quelle est sa dimension ?

L'original mesure 26 × 42 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980
  11. 1990

Ombré : la vie de Elizabeth Olds (1896–1991) ▲ cette œuvre, 1955

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Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #3f4944

    Palette enregistrée

    • #3F4944
    • #D4BA9D
    • #78705C
    • #A8967F
    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Bold Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Bright Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    À propos de cette œuvre

    Two Terns Parading — Elizabeth Olds

    The Smithsonian American Art Museum is home to a stunning collection of artworks, including the captivating piece "Two Terns Parading" by Elizabeth Olds. Created in 1955, this color woodcut on paper measures 10 1/4 x 16 5/8 inches and showcases the artist's unique style.

    The Artist and Her Work

    Elizabeth Olds was a renowned American artist known for her exceptional skill in printmaking. Her work often featured natural themes, and "Two Terns Parading" is no exception. The piece depicts two birds standing on the beach, facing each other in front of the ocean. The scene exudes serenity and showcases the beauty of nature. Key Features of the painting include:

    The use of color woodcut technique, which adds depth and texture to the piece

    The depiction of two terns, which symbolize freedom and elegance

    The serene beach setting, which evokes a sense of calmness and tranquility

    Reproductions and Availability

    For art enthusiasts who appreciate the beauty of "Two Terns Parading," AllPaintingsStore.com offers high-quality, handmade oil painting reproductions. These reproductions are created using traditional techniques and materials, ensuring that they capture the essence of the original piece. The Smithsonian American Art Museum is also a great resource for those interested in learning more about Elizabeth Olds and her work. Visitors can explore the museum's collection, which includes a wide range of American art from the colonial period to the present.

    In conclusion, "Two Terns Parading" by Elizabeth Olds is a stunning piece that showcases the artist's skill and unique style. With its serene beach setting and beautiful depiction of two terns, this painting is sure to captivate art enthusiasts. For those interested in owning a reproduction of this piece, AllPaintingsStore.com offers high-quality, handmade oil painting reproductions that are sure to impress.

    Artiste et musée

    Artiste

    Elizabeth Olds

    Né(e) à Minneapolis, États-Unis d'Amérique

    Elizabeth Olds : Pionnière de la Sérigraphie et du Réalisme Social

    Née: Minneapolis, États-Unis d'Amérique (1896)

    Décédée: 1991

    Elizabeth Olds était une artiste américaine significative reconnue pour son utilisation innovante de la sérigraphie comme médium artistique. Bien qu’également compétente en peinture et illustration, elle est surtout célébrée comme graveuse, maîtrisant des techniques telles que la sérigraphie, la gravure sur bois et la lithographie. Sa carrière s'est étendue sur plusieurs décennies, marquée par l'expérimentation artistique, l'engagement social et les contributions au développement de la gravure moderne.

    Première Vie et Développement Artistique

    Origines Familiales: Née dans une famille de classe moyenne à Minneapolis, Minnesota, Olds a été exposée à l’art dès son plus jeune âge grâce à sa mère, historienne de l'art, qui visitait fréquemment le Walker Art Center et le Minneapolis Institute of Arts.

    Formation: Elle a étudié les sciences domestiques et le dessin architectural à l'Université du Minnesota (1916-1918) avant de recevoir des bourses d’études au Minneapolis College of Art and Design (1918-1921), puis à la Art Students League de New York (1921).

    Influence de George Luks: À la Art Students League, elle a étudié sous la direction de George Luks, une figure importante de l'Ashcan School. Ce mentorat a considérablement façonné son style précoce, menant à des explorations de la vie urbaine et des communautés d’immigrants aux côtés de Luks dans le Lower East Side de New York.

    Voyages Européens & Expérience Circassienne: De 1923 à 1925, elle a passé les étés avec des cercles artistiques influents à Clinton, New York. En 1925, financée par Elihu Root et des banquiers, Olds s'est rendue en France où elle a observé et esquissé la troupe de cirque de la famille Fratellini, rejoignant finalement le spectacle comme acrobate équestre.

    Réalisations Majeures et Évolution Artistique

    Bourse Guggenheim (1926): Une réalisation marquante, Olds est devenue la première femme à recevoir une bourse Guggenheim, permettant de nouveaux voyages européens et explorations artistiques.

    Réalisme Social & La Grande Dépression: Inspirée par les fresques de José Clemente Orozco au Dartmouth College, Olds s'est tournée vers le réalisme social pendant la Grande Dépression. Son séjour à Omaha, Nebraska, peignant des portraits pour la famille Samuel Rees a conduit à une frustration avec le portrait mais aussi à une introduction à la lithographie dans l’imprimerie de Rees.

    Public Works of Art Project (PWAP) & Federal Art Project (FAP): De 1933 à 1934, Olds a participé au PWAP à Omaha, créant de puissantes lithographies représentant des files d'attente pour la nourriture, des abris et des cliniques – une représentation saisissante de l’impact de la Dépression. Son travail pendant cette période démontrait un passage vers des lignes plus expressives et des thèmes politiques.

    "Série des Abattoirs": L'étude d'une usine de conditionnement de viande a inspiré sa "Série des Abattoirs", culminant avec “Sheep Skinners”, qui a été reconnue comme l’une des « Cinquante Meilleures Gravures de l’Année » en 1935.

    Innovation de la Sérigraphie: En tant qu'employée non-relief pour le WPA-FAP, Olds a joué un rôle crucial dans le développement de la sérigraphie comme médium artistique fin auprès de Harry Gottlieb et d’autres artistes. Ils ont même créé une école indépendante de sérigraphie de 1939 à 1941.

    "Miner Joe": Sa collaboration avec Harry Gottlieb pour observer les industries minières et sidérurgiques a donné naissance à la gravure primée "Miner Joe", qui a remporté le premier prix au concours du Philadelphia Print Club en 1938.

    Carrière Ultérieure et Héritage

    Livres pour Enfants: Au cours de sa carrière ultérieure, Olds a démontré sa polyvalence en écrivant et illustrant six livres pour enfants.

    Engagement Politique: Olds s'est activement impliquée dans des groupes politiques de gauche tels que l’American Artists’ Congress et les Artists Union, reflétant sa conscience sociale et son engagement envers un art démocratique accessible à tous.

    Signification Historique: Le travail pionnier d'Elizabeth Olds avec la sérigraphie a considérablement élargi ses possibilités en tant que médium artistique fin. Ses gravures socialement conscientes pendant la Grande Dépression offrent un témoignage poignant de l’époque et ont cimenté sa place comme une figure importante du Réalisme Social Américain. Elle reste reconnue pour son innovation artistique, son engagement social et sa contribution au développement des techniques modernes de gravure.

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    Olds, Elizabeth. Two Terns Parading. 1955, https://wahooart.com/fr/art/elizabeth-olds-two-terns-parading-AQRLTF-en/
    APA
    Olds, Elizabeth (1955). Two Terns Parading [Painting]. https://wahooart.com/fr/art/elizabeth-olds-two-terns-parading-AQRLTF-en/
    Chicago
    Elizabeth Olds. Two Terns Parading. 1955. https://wahooart.com/fr/art/elizabeth-olds-two-terns-parading-AQRLTF-en/
    Harvard
    Olds, Elizabeth (1955) Two Terns Parading. Available at: https://wahooart.com/fr/art/elizabeth-olds-two-terns-parading-AQRLTF-en/

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    Two Terns Parading — Elizabeth Olds

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