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Guide des œuvres étudiantes

Lisboa

Nom Niveau Date

Carlos Botelho Chaves, Lisboa (1983), Fondation Portuguesa das Comunicações. Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits.

Informations clés

Artiste
Carlos Botelho Chaves wahooart.com/fr/artists/carlos-botelho-chaves_fr/
Dates de l'artiste
1899 – 1982
Peinture
1983
Technique mixte
Tapestry
Mouvement
Modernism The broad twentieth-century push to break with tradition and find forms that matched a changed world.
Époque
Modern
Lieu de l'exposition
Fondation Portuguesa das Comunicações wahooart.com/fr/museums/fundacao-portuguesa-das-comunicacoes-lisbon_fr/
Artistic style
Modernist, geometric abstraction
Notable elements or techniques
Vertical loom, dense weft over warp
Subject or theme
Architectural heritage of Lisbon

Dans le contexte

Lisboa — Carlos Botelho Chaves

Date de création

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Ombré : la vie de Carlos Botelho Chaves (1899–1982) ▲ cette œuvre, 1983

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Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    White #f9f5ed

    Palette enregistrée

    • #F9F5ED
    • #9E9896
    • #E1AD50
    • #DAC8AA
    Palette
    Neutrals La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    White
    Intensité
    Vivid Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Balanced Soft La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    À propos de cette œuvre

    Lisboa — Carlos Botelho Chaves

    A Tapestry of Light and Heritage

    In the heart of Lisbon’s architectural soul lies a vibrant celebration of urban life, captured through the masterful hands of Carlos Botelho Chaves. The tapestry Lisboa is not merely a depiction of a city; it is a rhythmic, textured poem written in thread. Created in 1983, this piece serves as a breathtaking homage to the Portuguese capital, weaving together the historical grandeur of its landmarks with the warmth of a Mediterranean sun. As one gazes upon the composition, the eye is immediately drawn into a kaleidoscope of warm yellows, deep oranges, and fiery reds, colors that evoke the golden hour when the light hits the limestone facades of Lisbon, turning the city into a glowing sanctuary of memory.

    The artistry of this work is deeply rooted in the prestigious tradition of Portalegre tapestries. Unlike standard weaves, the technique employed here involves a dense, meticulous crossing of warp and weft threads that allows for an extraordinary level of detail. This density—ranging from thousands of stitches per square decimeter—creates a tactile surface where the roughness of ancient stone walls meets the smooth, illusory sheen of traditional azulejos. For the discerning collector or interior designer, this texture offers a profound sensory dimension, allowing the artwork to interact with light and shadow within a room, much like the city itself changes character from dawn to dusk.

    Modernist Vision and Architectural Symphony

    Carlos Botelho Chaves, a titan of Portuguese modernism, brings his unique perspective as a satirist and illustrator to this textile masterpiece. His style in Lisboa leans into a structured, almost geometric abstraction that organizes the chaotic beauty of the cityscape into a harmonious architectural symphony. Towers, domes, arches, and balconies rise from the composition like notes in a musical score, each element meticulously rendered to suggest the iconic silhouettes of landmarks such as the Torre de Belém or the Sé Cathedral. There is a playful complexity in how the buildings overlap, creating a sense of depth that invites the viewer to wander through the streets of the tapestry.

    Beyond its physical beauty, the piece carries a deep emotional resonance. It captures a sense of nostalgia and enduring charm, acting as a bridge between the historical weight of Portugal's past and the vibrant energy of its modern identity. The inclusion of soft blue and green accents amidst the warm palette provides a necessary breath of air, reminiscent of the Tagus River reflecting the sky. For those looking to infuse a space with character, this reproduction offers more than just decoration; it brings an atmosphere of cultured sophistication and a timeless connection to one of Europe's most enchanting cities.

    Artiste et musée

    Artiste

    Carlos Botelho Chaves

    Né(e) à Lisbonne, Portugal

    **a pioneer in portuguese art**

    carlos botelho chaves, a renowned portuguese painter, illustrator, comics artist, political cartoonist, satirist, and caricaturist, left an indelible mark on the art world. born in lisbon on september 18, 1899, and passing away in the same city on august 18, 1982, chaves' work continues to inspire generations of artists.

    **artistic contributions**

    chaves is celebrated for his modernist style, particularly in depictions of lisbon. his works are exhibited in esteemed museums such as: - the chiado museum - the modern art centre josé de azeredo perdigão / calouste gulbenkian foundation, both in lisbon.

    *innovative style*: chaves' modernist approach to capturing the essence of lisbon has been widely acclaimed.

    *multifaceted artist*: his versatility as a painter, illustrator, comics artist, political cartoonist, satirist, and caricaturist demonstrates his broad range of artistic talents.

    *influence on portuguese art*: chaves is considered one of the most relevant portuguese artists of his generation, influencing subsequent art movements in portugal.

    **notable works and exhibitions**

    - carlos botelho chaves's works can be found in various collections, including those at the national theatre and dance museum (lisbon, portugal), showcasing his diverse artistic endeavors.

    *drawing*: a notable piece, currently exhibited at the national theatre and dance museum, exemplifies chaves' skill in drawing. **view more of carlos botelho chaves' artworks on AllPaintingsStore**: [https://AllPaintingsStore.com/@/carlos-botelho-chaves](https://AllPaintingsStore.com/@/carlos-botelho-chaves)

    **explore the modern art centre josé de azeredo perdigão / calouste gulbenkian foundation's collection on AllPaintingsStore**: /en/art/show/art-d3c5xd-en/

    **legacy and impact**

    chaves' artistic legacy extends beyond his own work, influencing future generations of portuguese artists. his contributions to the art world are a testament to his innovative spirit and multifaceted talents. **discover more about carlos botelho chaves and other notable artists on AllPaintingsStore**: [https://AllPaintingsStore.com](https://AllPaintingsStore.com)

    Musée

    Fondation Portuguesa das Comunicações

    Exposé à Lisbonne, Portugal

    Une Tapisserie de Connexions : L'Âme du Patrimoine Industriel de Lisbonne

    Au cœur de Lisbonne, là où le Tage murmure les secrets d'un passé maritime, se dresse la

    Fundação Portuguesa das Comunicações

    . Bien plus qu'un simple musée, c'est une chronique vivante de l'intimité humaine et de cette volonté acharnée de combler la distance entre les âmes. Logé dans un magnifique palimpseste architectural, le bâtiment lui-même raconte une histoire de transformation. Conçu à l'origine par l'architecte João Simões Antunes comme une usine de câbles électriques en 1944, ses plafonds vertigineux, ses briques apparentes et ses vastes fenêtres servent désormais d'écrin élégant à l'évolution de l'expression humaine. Pour l'amateur d'art ou le designer d'intérieur, la structure offre une véritable leçon de grandeur industrielle, où l'esthétique brute et minimaliste du milieu du XXe siècle constitue une toile de fond profonde pour les trésors délicats conservés entre ses murs.

    Pénétrer à l'intérieur, c'est s'embarquer pour un voyage sensoriel à travers cinq siècles d'innovation. La collection débute par l'histoire tendre et tactile du XVIe siècle, où des lettres manuscrites — ornées de calligraphies complexes et de lourds sceaux de cire — offrent un aperçu poignant des traditions épistolaires de l'âge d'or du Portugal. Au fil des galeries, le papier délicat cède la place au poids monumental des équipements télégraphiques et téléphoniques, traçant un chemin depuis les systèmes de sémaphore qui révolutionnèrent autrefois la stratégie militaire jusqu'aux appareils mêmes qui ont fondamentalement remodelé l'interaction sociale. Cette transition fluide du physique vers l'électronique crée un arc narratif à la fois scientifique et profondément poétique, illustrant comment chaque avancée technologique a redéfini notre sentiment d'identité nationale et de communauté mondiale.

    Au-delà des merveilles techniques, la Fondation insuffle la vie au concept d'art à travers ses collections philatéliques époustouflantes. Ici, les timbres ne sont pas traités comme de simples moyens d'affranchissement, mais comme des chefs-d'œuvre miniatures encapsulant les fluctuations esthétiques du Portugal. On peut se laisser captiver par les lignes organiques et fluides des motifs floraux de l'

    Art Nouveau

    , pour être ensuite frappé par la géométrie tranchante et disciplinée des motifs modernistes dans la salle suivante. Ce kaléidoscope d'inspiration artistique est enrichi par des expositions contemporaines rotatives qui invitent le visiteur à contempler l'ère numérique. Des pièces sculpturales et des installations médiatiques explorent les angoisses modernes de l'hyperconnectivité et le silence profond et pesant qui s'installe entre les messages, faisant du musée un espace vital pour méditer sur l'essence de l'expression humaine dans un monde de plus en plus bruyant.

    Pour le collectionneur averti ou le voyageur curieux, la Fundação Portuguesa das Comunicações offre une opportunité rare d'être témoin de l'intersection entre l'histoire, la science et les beaux-arts. C'est un lieu où le passé n'est pas un souvenir statique, mais un participant actif de notre dialogue présent. Que vous soyez attiré par la profondeur des archives historiques, l'élégance architecturale de son ossature industrielle ou la manière dont il célèbre l'art niché dans les plus petits détails, le musée s'érige comme un témoignage de la fascination durable du Portugal pour la connexion des esprits à travers le temps et l'espace. C'est une destination qui promet non seulement l'éducation, mais aussi une résonance émotionnelle qui perdure longtemps après avoir quitté son sanctuaire riverain.

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    Chaves, Carlos Botelho. Lisboa. 1983, Fondation Portuguesa das Comunicações. https://wahooart.com/fr/art/carlos-botelho-chaves-lisboa-DD3644-en/
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    Chaves, Carlos Botelho (1983). Lisboa [Painting]. Fondation Portuguesa das Comunicações. https://wahooart.com/fr/art/carlos-botelho-chaves-lisboa-DD3644-en/
    Chicago
    Carlos Botelho Chaves. Lisboa. 1983. Fondation Portuguesa das Comunicações. https://wahooart.com/fr/art/carlos-botelho-chaves-lisboa-DD3644-en/
    Harvard
    Chaves, Carlos Botelho (1983) Lisboa. Fondation Portuguesa das Comunicações. Available at: https://wahooart.com/fr/art/carlos-botelho-chaves-lisboa-DD3644-en/

    Regardez de près

    Lisboa — Carlos Botelho Chaves

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez expliquer.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : lisbon, cityscape, architecture. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Lisbon and the Tagus, Sunday (1935), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Modernism : The broad twentieth-century push to break with tradition and find forms that matched a changed world. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre. Utilisez les informations présentées dans les parties précédentes de ce guide ainsi que vos réponses ci-dessus.

    Quiz d'art

    Lisboa — Carlos Botelho Chaves

    Connaissez-vous bien cette œuvre ?

    Cochez une réponse pour chacune des 5 questions ci-dessous. Chaque question possède exactement une seule bonne réponse.

    1. 1. What is the primary subject matter of this artwork?

      • A The landscape of Porto
      • B The city of Lisbon
      • C A coastal scene in Algarve
    2. 2. Which specific textile technique is used for this piece?

      • A French weaving method
      • B Hand-knotted Portalegre tapestry
      • C Silk embroidery
    3. 3. What color palette dominates the tapestry's composition?

      • A Monochromatic blues and greys
      • B Warm shades of yellow, orange, and red
      • C Cool pastels and muted earth tones
    4. 4. Who is the artist responsible for this work?

      • A Manuel Celestino Peixeiro
      • B Guy Fino
      • C Carlos Botelho Chaves
    5. 5. In which year was this specific piece created?

      • A 1946
      • B 1983
      • C 1900

    Mon score : ____ sur 5

    Corrigé — pour l'enseignant

    Ceci commence une nouvelle page imprimée, ce qui permet de l'exclure simplement des exemplaires.

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